Производство с нуля: Производство — Бизнес-идеи для 2021 года. Малое и Крупное изготовление продукции

с чего начать и куда обратиться – Клуб директоров

Путь любого разработчика продукта ведет в Китай — неважно, выпускаете вы корпоративный мерч или новую модель смартфона. Но как искать фабрики и запускать производство, когда границы закрыты на неопределенный срок? Команда РУКИ ответила на самые распространенные вопросы начинающих разработчиков в 2020-м году.

Чехол для смартфона или деталь суперкомпьютера — большинство продуктов, независимо от их сложности, производится в Китае полностью или частично. Раньше разработчики месяцами собирали прототипы и проводили тесты, а к фабрикам обращались только на стадии подготовки к серийному производству. Сегодня, благодаря e-commerce площадкам и ускоренной логистике, связываться с китайскими подрядчиками можно на самых ранних этапах разработки. И чем раньше начнется этот процесс, тем лучше.

А узнать 10 идей для бизнеса с Алиэкспресс можно в этой статье.

Хочу произвести продукт в Китае. С чего начать?

Разработка любого продукта делится на четыре этапа: формирование идеи, дизайн, конструирование и валидация. И на первой стадии можно использовать подручные средства: создать прототип проверки концепции (proof-of-concept) из дешевых компонентов, собрать фидбек и оценить первые гипотезы. Так делает большинство разработчиков, с которыми мы сотрудничаем.

Первые макеты Mishiko слева, готовый продукт — справа.

Например, первый макет умного трекера для собак Mishiko сделали из обычного пенопласта. А прототипы алюминиевого хука для рутинных задач от safer были вырезаны из картона.

Хук от safer: первые прототипы были сделаны из обычного картона.

На стадии дизайна и конструирования, если вы создаете сложный продукт, скорее всего придется заказать компоненты из Китая. На AliExpress можно купить несколько готовых деталей в розницу, а на Alibaba взять уже оптовую партию комплектующих — под заказ и с кастомизацией. Если планируете закупать готовые изделия в Китае и продавать их под своим брендом, нанеся логотип, — тоже отправляйтесь на Alibaba.

Продавцы на платформе обычно знают английский язык, но вести переговоры предпочитают на китайском.

Если клиент пишет на английском и обращается с запросом небольшой партии сложного продукта, продавцы зачастую быстро теряют интерес и перестают отвечать на сообщения.

Пока идет работа над дизайном, начинайте проводить ресерч и подбирать профильные фабрики. Можно поискать их на Alibaba, но на платформе довольно много посредников – отыскать прямые контакты производства не так просто: обращайте внимание на ассортимент в аккаунте у продавца — чем он шире, тем выше вероятность, что вы общаетесь с торговой компанией.

На Alibaba постоянно проходят торговые выставки и презентации от производителей — большинство переехали из офлайна в онлайн.

В целом ресерч – это трудоемкий процесс, потому что с каждым подрядчиком нужно связаться лично и уточнить, какими производственными ресурсами он располагает, на каких условиях и в какие сроки готов предоставить образцы и партию.

Без агентов на этой стадии будет сложно: общаться, опять же, придется на китайском. И одного цикла переговоров обычно недостаточно — нужно постоянно поддерживать диалог, вносить правки в образцы и контролировать результаты работы на месте.

Крупные компании в таких случаях назначают отдельного менеджера, который берет на себя все коммуникации с китайской стороной. У основателей стартапов такой возможности чаще всего нет, поэтому они либо ведут переговоры сами, либо обращаются в профильное агенство.

А самому можно провести ресерч?

Да, если владеете английским или китайским и знаете, где и как искать фабрики.

Многое зависит от продукта. Если планируете выпускать, например, обычные чехлы для смартфонов с кастомным принтом, то выбрать лучшего производителя с оптимальным соотношением цены и качества — не проблема. Достаточно базового английского и шаблонного письма поставщикам на Alibaba.

Если делаете комплексный продукт, а тем более электронику, придется отыскать и скоординировать несколько десятков подрядчиков. Например, в процессе одного из ресерчей мы предварительно отобрали 50 производств одного профиля. Из них только четверо были готовы выполнить поставленную задачу.

Две фабрики все-таки поняли, что не справятся. В итоге из 50 потенциальных подрядчиков осталось всего 2.

В создание сложного продукта обычно вовлечено несколько фабрик разного профиля – и проводить ресерч нужно для каждой по отдельности. Неважно, создаете вы устройство с нуля или используете готовую электронную начинку.

В любой комплексный проект вовлечены десятки профильных фабрик, производящих разные комплектующие.

Когда мы создавали смарт-ошейники Mishiko, то для второй версии продукта, нашли фабрику, которая специализируется на GPS-трекерах. Но она не выпускала подходящие нам корпуса, ремешки, аксессуары, упаковку и другие комплектующие — эти производства мы подбирали отдельно.

Обычно процесс предварительного подбора фабрик занимает 10-14 дней и обходится в $1000-$3000.

Для ресерча не нужно находиться в Китае, а организовать его можно на самой ранней стадии. Чем тщательнее будут проработаны концепция, дизайн и прототип продукта, тем более корректным будет ресерч. К примеру, если уже готова конструкторская документация, можно приступать к отбору фабрик для выпуска первых образцов – а это уже шаг к серийному производству.

А для чего, кроме ресерча, нужны посредники в Китае?

Агенты вовлечены во все этапы работы над продуктом: они подбирают фабрики и ведут переговоры, помогают в связке с потенциальным производителем подготовить или скорректировать техническую документацию, заключить договоры и защитить интеллектуальные права, осуществляют контроль качества, помогают с сертификацией и логистикой — можно использовать весь сервис комплексно или выполнить отдельную задачу.

Какую документацию нужно подготовить заранее для производства в Китае?

Это зависит от типа и сложности продукта. На начальной стадии рекомендуем максимально четко сформулировать ТЗ, дополнительно описать задачу на английском языке, а также определиться с предполагаемым тиражом и потенциальными производителями (если проводите ресерч самостоятельно).

Для каждого проекта мы отдельно составляем список технической документации, учитывая, какие данные можно, а какие нельзя передавать третьим лицам.

На первом этапе лучше не предоставлять производителям документы, которые содержат вашу интеллектуальную собственность, если она не защищена в рамках международного права.

Формат документов зависит от требований фабрик: часто исполнители просят адаптировать их под определенное программное обеспечение или оборудование. Например, компания базируется в России или Украине, и инженеры работают по старым советским ГОСТам — в таком случае их нужно корректно локализовать по китайским стандартам. Выполнить эту задачу помогает инженер в Китае.

На российских и китайских фабриках установлено разное оборудование, поэтому под каждый вариант нужно подстраиваться.

К примеру, в России достаточно пластавтоматов. Но пресс-формы для литья дешевле заказывать в Китае. И чаще всего форма не сочетается с пластавтоматом. Поэтому лучше выбрать какое-то одно производство, которое выполнит весь комплекс задач от производства оснастки до литья в эту оснастку.

А вот сборку можно проводить в России, особенно если планируете работать на местном рынке — иногда это даже выгоднее. Например, наши клиенты Jollylook производят сложный продукт — складную пленочную камеру из картона. Все комплектующие они заказывают в Китае, но собирают камеры уже в Украине, потому что так удобнее и дешевле.

А я могу передать все инженерные задачи на аутсорс и прийти с уже готовыми чертежами?

Да, если на 100% уверены, что с файлами все в порядке. Но обычно модели нужно дорабатывать, в связке со специалистами с производства. Бывает, что по результатам DFM необходимо переделывать конструкцию полностью – в этом случае ваш аутсорс инженер должен быть на связи.

А сколько все это стоит?

Бюджет зависит от задачи, заранее спрогнозировать сумму не получится – при производстве могут возникнуть непредвиденные траты или потребуется внести коррективы в изначальный дизайн. Например, взять за основу другой материал или заменить комплектующие.

Полный бюджет проекта зависит от объема задач и продолжительности работы. Начните с ресерча — он поможет оценить, какие инвестиции потребуются впоследствии. С ресерча обязательно нужно начинать, если вы запускаете кампанию на Kickstarter. Фаундеры часто создают прототип своими силами, организуют краудфандинг, собирают заданную сумму, а потом понимают, что для запуска массового производства недостаточно средств. Ресерч покажет, можно ли прототип масштабировать и во сколько это обойдется.

Можно кастомизировать уже готовые изделия или заказать производство с нуля.

Тем, кто производит простой продукт, незначительно кастомизируя готовые изделия, в основном нужен контроль качества. Например, вы заказали партию новогодних игрушек с собственным логотипом. Их доставят в офис РУКИ в Шэньчжэне — мы проведем оценку качества и дадим фидбек. В случае брака можно будет оперативно связаться с фабрикой и устранить недочеты, вместо того, чтобы отправлять некачественный товар в Россию.

А есть лимиты по тиражам?

Лимиты зависят от минимальных партий, с которыми готов работать китайский подрядчик. Если это готовый товар, который нужно только кастомизировать, то это может быть несколько изделий, вопрос только в оплате лекал для нанесения лого.

Если же продукт будут производить специально для вас, то фабрика установит минимальный тираж — это связано со стоимостью запуска оборудования или производства оснасток. Обычно минимальный тираж начинается от 1000 штук.

Стоит ли вообще производить что-то в Китае, пока границы закрыты?

Проводить ресерч и создавать прототипы в любом случае стоит — чем раньше вы начнете общение с исполнителями, тем быстрее сможете перейти к этапу серийного производства. Китайские фабрики уже давно работают в обычном режиме, все подрядчики и продавцы комплектующих на связи. Наш офис в Шэньчжэне тоже работает без ограничений.

Приехать в Китай пока действительно не получится: страна не выдает туристические визы, а деловую получить крайне сложно. Но большинство задач можно решить удаленно: выбрать фабрики, заказать и протестировать сэмплы, провести DFM и даже произвести серию.

Как подготовиться к производству в Китае:

• Определиться с идеей, разработать дизайн и собрать первые прототипы. Окончательно сформулировать ТЗ будущего продукта и составить BOM.
• Заказать ресерч или провести его самостоятельно: найти потенциальных производителей на Alibaba, разослать им шаблонные письма с ТЗ и максимально подробным описанием задачи на английском языке.
• Подготовить техническую документацию. Желательно, чтобы на связи был инженер, который при необходимости внесет коррективы в файлы.
• Назначить менеджера для переговоров с китайскими фабриками или обратиться к агентам.
• Заключить договор и произвести сэмплы. Приготовиться к тому, что это только начало – впереди еще несколько итераций и запуск массового производства.

Про стратегический консалтинг вы узнаете подробнее в этой статье.

Открыть производство с нуля: прибыльные идеи для бизнесменов

Содержание

свернуть

Чтобы открыть производство с нуля, потребуется приложить немалые усилия. Это трудоемкий и проблематичный процесс, требующий серьезных затрат. Рекомендовано заранее просчитать важные детали бизнес-проекта.

Поиск вида деятельности

Примерный список видов прибыльного бизнеса:

• Производство строительных материалов с нуля. Можно открыть небольшой завод по изготовлению кирпича, бетона, стали, пластмассы, металлопластика. Можно создавать скульптуры из различного материала.
• Пищевое производство. Доступно открыть пекарню, мельницу, вино-водочный или мясной комбинат, фабрику по созданию полуфабрикатов, ферму, изготавливать творог или пельмени.
• Создание бытовых вещей. Реально открыть производство пластиковых окон, дверей, решеток, мебели, различной фурнитуры, посуды.
• Сфера услуг: такси, химчистка, мастерские, парикмахерские. Бизнес в сфере деятельности с нуля является актуальным у не имеющих достаточно финансов для первоначальных вложений. Стоит открыть производство в знакомой сфере деятельности.

Подготовка бизнеса

Для формирования собственного бизнеса с нуля необходимо пройти определенные этапы, предполагающие решение следующих организационных вопросов:

• Формирования идеи. Одной мечты недостаточно, предприниматель обязан иметь особые навыки в выбранной отрасли производства. Не всегда стоит оригинальничать и создавать новое, дело может не прижиться. Разумнее позаимствовать определенную раскрученную идею, добавив в немного личного или полностью скопировав задумку.
• Обдумывание и создание бизнес-плана – фундаментальный момент, с проработкой технических и финансовых деталей производства с нуля.
• Выбор помещения. Чтобы открыть бизнес, в зависимости от вида производства, придется учесть соблюдение санитарных норм и ГОСТ. При необходимости, стоит определиться с площадью помещения и складов.
• Оформление необходимых документов с нуля. Стоит заранее узнать о документации для собственного бизнеса, различных лицензиях и сертификатах. Готовый пакет документов ускорит создание производства. Предприниматель должен заранее изучить законы, касающиеся бизнеса. Нельзя забывать о своевременной выплате налогов, во избежание проблем с налоговой инспекцией, что позволит легко открыть дело.
• Поиск квалифицированных сотрудников. Чтобы открыть дело, приносящее прибыль, нужно иметь хороший персонал. В определенных видах бизнеса работникам потребуются санитарные книжки.
• Подбор поставщиков. Нужно рекламировать свое предприятие, иметь качественную продукцию для получения безупречной клиентской базы для сбыта товара.
• Реклама бизнеса и поиск клиентов с нуля. Не разбираясь в рекламных приемах, следует обратиться к специалистам, в частности, к людям, занимающимся СММ-услугами. Профессионалы помогут с коммуникативными инструментами и продвижением производства в социальных сетях. Лучшая тактика в сотрудничестве с клиентами и наработке собственной базы – давать больше чем ожидается, тогда клиенты станут постоянными.

А стоит ли начинать собственный бизнес?

Перед тем как открыть прибыльный бизнес с нуля, будущему предпринимателю необходимо задать себе вопросы, дающие общее представление о собственных способностях. Не каждый новичок морально готов к воплощению бизнес-идеи. Ниже представлены внутренние убеждения успешного бизнесмена:

• Осознание возможной убыточности бизнес-идеи с нуля и вероятного отсутствия прибыли.
• При отсутствии предпринимательской хватки и денег нельзя открыть доходное дело.
• Дело нельзя изучить за месяц.
• Открыть бизнес с другом не всегда хорошая идея.

Основные примеры мыслей «горе-бизнесменов»:

• Бизнес – это несложно. Надо сразу уйти с головой в производство и отстаивать изначальные позиции.
• Репутация приобретаема и нет смысла беспокоиться.
• Надоели глупые начальники – хочется открыть свое дело и показать личную состоятельность.

Основной показатель эффективности производства

Создавая свое производство с нуля, рекомендуется продумать бизнес-план, особенно, финансовую составляющую. Надо учитывать следующие ключевые понятия:

• Стоимость клиента – определенная сумма финансов на пиар для компании.
• Средний чек – приблизительная сумма одной покупки. Рассчитывается простым образом: выручка делится на среднюю стоимость.
• Себестоимость – минимальные затраты, необходимые чтобы открыть производство. Зная себестоимость, предприниматель не уйдет в минус.
• Выручка – общая сумма дохода в определенный период.
• Прибыль – показатель рентабельности предприятия. От выручки отнимаются расходы, остается чистый доход, выводимый предпринимателем и пускаемый на собственные нужды.
• Конверсия – общее количество сделанных действий к планируемым.
• Бизнесмен должен ориентироваться на увеличение прибыли и сокращение расходов для одного клиента.

Написание бизнес-плана

Бизнес-план поможет предпринимателю осознать собственный уровень готовности, представление о конечной цели и последовательность шагов с самого нуля. Существует несколько этапов создания качественного плана:

1. Анализ текущей ситуации и сбор всей информации. Популярный вид анализа – SWOT. Это сокращение, расшифровывается как сильные и слабые стороны, возможности и угрозы производства. Такой анализ позволяет составить более объективную картину бизнес-планирования с самого нуля.
2. Формулировка и описание разделов, включающих резюме, спектр услуг, маркетинговую тактику, финансовый и организационный планы, цели на будущее, достижения.
3. Воплощение идеи.

Открыть предприятие – затратный процесс в финансовом и моральном плане.

Однако при наличии способностей и терпения, любое производство с нуля будет успешным.

Как открыть мини-производство для малого бизнеса

Какие бывают мини-производства?

Мысль об организации мини-производства приходит предприимчивым людям, не имеющим больших финансовых возможностей, но желающих открыть свое дело. В качестве направления выбираются такие виды производств, которые могут обеспечить сбыт продукции в регионе.

Чаще всего предприниматели останавливают свой выбор на: 

• производстве строительных материалов (кирпич, бетон, асфальт, дорожная плитка и т. п.),
• первичной переработке сельскохозяйственной продукции (различные мельницы, заводы по производству комбикормов, переработке мяса и т. п.),
• производстве продуктов питания (производство колбас, масла, молочных продуктов),
• а также производстве продукции из отходов местной промышленности (производство туалетной бумаги, шлакобетона, переработке мусора).

Встречаются и мини-заводы производящие акцизные товары (спиртзаводы, нефтеперерабатывающие производства, предприятия по выпуску пива и др.), но качественные показатели продукции подобного рода заведомо ниже, чем на более масштабных предприятиях и поэтому их продукция значительно менее конкурентоспособна.

Преимущества компактных комплексов производственного оборудования

Основными показателями, позволяющими утверждать, что мини-производства имеют высокую рентабельность и прекрасную перспективу для развития являются:

1. Незначительная сумма стартового капитала.
2. Высокая компактность оборудования, которой не нужны громадные производственные помещения, а следовательно, незначительные затраты на аренду, освещение и отопление.
3. Отсутствие затруднений с поисками сырья для мини-производства. Более того, производство стараются развернуть непосредственно рядом с сырьем, что снижает расходы на его поиск и транспортировку к месту производства.
4. Незначительные затраты на подготовку самого производственного процесса. Оно не потребует дорогостоящего и длительного шефмонтажа и наладки технологического процесса.
5. Мини-производства не требуют большого количества энергии. Большая часть из них не требует подключения трехфазного тока, подачи тепловой энергии или каких-либо мощных вентиляционных установок.
6. К людям, работающим на мини-заводах, не предъявляются условия большого опыта работы, высшего профессионального образования или каких-либо допусков надзирающих и контролирующих организаций. Количество работников тоже редко превышает четыре-пять человек.
7. Быстрая окупаемость вложенных средств. Высокая рентабельность мини-производств дает возможность предпринимателям сократить сроки окупаемости приобретенного оборудования и в случае кредитования или лизинга сократить время, а соответственно и затраты на погашение кредитных средств.
8. Возможность легко организовать контроль за соблюдением технологией производства и затратами вызванными технологией.
9. Мини-производства позволяют относительно легко менять ассортимент выпускаемой продукции и расширять производство. Это обусловлено тем, что компоновка оборудования осуществляется блоками, и для расширения производства достаточно приобрести один или два производственных блока и увеличить количество или ассортимент продукции.
10. Мини-заводы дают возможность изменять качественные показатели в зависимости от пожелания заказчика и выпускать качественно новую продукцию незначительными партиями, что исключено на больших производствах.

Популярные комплекты оборудования из Китая

На сегодняшний день наиболее выгодное соотношение показателя «цена-качество» имеет продукция из Китая. Мини-заводы по производству необжигового кирпича отличаются простотой в сборке и наладке производственного процесса.

Он состоит из трех основных частей:

1. Линии, осуществляющей подготовку сырья.
2. Установка формующую изделие.
3. Склад готовой продукции.

Основным вяжущим применяющимся в технологии является цемент, заполнителем служат шлак, отработанные породы горнодобывающих предприятий, отходы строительного производства и другие подобные материалы.

При необходимости в сырье могут добавляться различные пигменты, которые придадут кирпичу оригинальный неповторимый вид.

Мини-производства комбикормов позволяют полностью удовлетворить потребности фермеров и агропредприятий, т.к. они выпускают:

1. Полнорационные корма, полностью обеспечивающие скотоводческие и птицеводческие хозяйства необходимым подбором биоактивных, питательных веществ.
2. Различные виды добавок к кормам.
3. Концентраты служащие необходимым дополнением к грубым и сочным кормам.

Комбикормовые мини-заводы выпускают высококачественную продукцию конкурентоспособную с низкой себестоимостью. Мини-завод по производству молочной продукции будет рентабельным предприятиям, наверное, в любом регионе нашей страны.

Он может производить:

1. Пастеризованное нормальное молоко.
2. Высококачественные сливки.
3. Различной жирности творог и сметану.
4. Широкий ассортимент йогуртов и кефиров.

Китайские производители гарантирую окупаемость оборудования за три месяца, что в сочетании с простой сборкой, низкими требованиями к её точности и тем, что количество обслуживающих работников должно быть не более двух-трёх человек становится реально выполнимым событием.

Предлагаемый разработанный в Китае завод для переработки мусора даст возможность организовать производство очень важное для любого населенного пункта нашей страны.

Само производство отличается:

1. Абсолютной пожарной безопасностью.
2. Отсутствие факторов, загрязняющих в процессе работы окружающую среду.
3. Полным отсутствием грызунов.
4. Мерами, исключающими появление характерных для утилизации запахов.

Процент переработки мусора составляет 90 – 95%. Утилизация осуществляется, не нанося никакого ущерба экологии. Особенно выгодно устанавливать подобное производство в непосредственной близости от полигона. Этот мини-завод будет работать, бесперебойно принося пользу жителям региона и прибыль владельцу.

Мини-производство туалетной бумаги может стать не только рентабельным бизнесом, обеспечивающим стабильный доход его владельцу, но и фактором, поднимающим его социальный статус. Производство, основанное на переработке макулатуры, освобождает улицы от мусора и очищает экологическую обстановку в населенном пункте.

Для организации этого производства достаточно просторного гаража, в который можно будет поставить размоточно-намоточный станок и станок для резки. Обслуживают весь производственный процесс два человека.

Себестоимость очень низкая. Производительность, надежность и высокий спрос на изделия позволяет говорить о существенных доходах. Производственные отходы мизерные.

Где и как купить комплект?

Приобретение комплекта производственного оборудования лучше всего осуществлять у официального представителя поставщика. Такую организацию можно найти в интернете среди рекламных сайтов.

Нужно помнить, что чем больше подробностей и конкретных деталей там изложено, чем меньше «лирических» отступлений и хвастливых эпитетов в информации поставщика, тем меньше шансов наткнуться на некомпетентных продавцов.

Как выбрать комплект для производства

Китайские мини-заводы охватывают очень широкий спектр видов выпускаемой продукции в самых различных сферах жизнедеятельности человека.

Для подбора необходимого комплекта стоит обратиться за помощью к специалистам, но перед этим нужно ответить на следующие вопросы:

1. В какой производственной сфере будущий предприниматель является специалистом? Трудно представить, что организацией производства займется человек абсолютно в этом несведущий.
2. Какие денежные средства свои или заемные можно будет вложить в производство?
3. Какие производственные помещения, другое движимое или недвижимое имущество имеются в наличие или могут быть арендованы?

Исходя из ответов, осуществляется подбор необходимого комплекта оборудования.

На что обратить особое внимание при его выборе:

1. Стоимость оборудования.
2. Потребность в энергоресурсах и их стоимость.
3. Потребность в производственных площадях и строительно-монтажных работах необходимых для установки и монтажа оборудования и их стоимость.
4. Потребность сырья в час, смену, месяц и его стоимость.
5. Необходимое количество обслуживающего персонала и требования к их профессиональным качествам и сумму расходов на их содержание (спецодежду, средства защиты и т.п.) и заработную плату.
6. Производительность оборудования. Сколько единиц продукции будет получено в час, смену месяц.
7. Определить цену реализации произведенной продукции.

Оценивая перспективу длительного использования производственного оборудования следует:

1. Оценить, по отзывам, желательно людей или организаций, которые заслуживают доверия, надежность и производственные показатели выбранного комплекта, соответствие паспортных данных реальным.
2. Уточнить гарантийный срок и гарантийные обязательства, указываемые предприятием поставщиком.
3. Ремонтную базу в регионе работы мини-завода и возможность взаимозаменяемости запасных частей и деталей оборудования.

Для окончательного принятия решения необходимо составить бизнес-план.

Бизнес-план мини-производства

Для предприятий малого бизнеса бизнес-план представляет из себя расчет, в котором учитывается максимальное количество факторов, влияющих на процесс производства.

Приведем пример бизнес-плана на мини-завод по производству необжигового кирпича из шлака:

1. Максимальная производительность оборудования составляет 4 тысячи штук в смену и 88 тысяч штук в месяц.
2. В связи с большим индивидуальным строительством в регионе весь произведенные объем будет реализован потребителям.
3. Затратную часть учитываем в соответствии с паспортными данными на оборудование, действующим уровнем рыночных цен и налогами установленными действующим законодательством.

N п/п	Наименование	Ед. изм.	За 1 смену		За 1 месяц
			Кол-во	Стоимость (руб)	Кол-во	Стоимость (руб)
1	Материалы
1.1	Цемент М500	тн	3,2	16000	70,4	352000
1.2	Песок	М3	5	1500	110	33000
1.3	Шлак	М3	8	800	176	17600
1.4	Вода	М3	2,5	250	55	5500
1.4	Электроэнергия	кВт	40	160	880	3520
2.	Транспортные расходы	м/час	2,5	3750	55	82500
3.	Заработная плата рабочих	ч/час	24	2160	528	47520
4.	Заработная плата ИТР	ч/час	12	1680	264	36960
5.	Отчисления во внебюджетные фонды					42210
6.	Аренда помещения	М2			500	150000
7.	Ремонт инструмента и оборудования					15000
	Итого затраты					785750
8.	Плановые продажи	шт			88000	880000
	Налог 6%					52800
	Плановая прибыль					41450

Заключение

Приобретение производственных мини-предприятий китайских производителей позволит организовать прибыльную работу, и развивать перспективный стабильный бизнес.

Стартовало производство городских микроавтомобилей Eli Zero

Стартап Eli Electric Vehicles, производящий компактные электромобили, объявил о старте производства флагманского Eli Zero. Машины построены из перерабатываемого полипропилена и высокопрочного алюминия. Максимальная скорость передвижения — 40 км/час, дальность пробега на одной зарядке — 80 км. Полностью перезарядиться можно за 2,5 часа.

Городской микроавтобус Eli Zero вмещает двух пассажиров. Параметры техники — 2,1 метра в длину, 1,3 метра в ширину и 1,5 метра в высоту.  Вместимость салона — 160 литров. Полного заряда батареи емкостью в 5,8 кВтч хватит на 80 км. Для полной перезарядки потребуется 2,5 часа.

Микроавтомобиль оснащен системой торможения и рулевым управлением с усилителем, камерой заднего вида, датчиком парковки. В машине предусмотрен подогрев сидений и кондиционер, USB-зарядка, откидной люк и 7-дюймовый дисплей.

Внешние отличия базовой модели от премиум-версии — в цветах. Так, в первом варианте используются жемчужно-белый и серебристый, а во втором — графитовый и голубой. Цена базовой модели начинается от $11,9 тыс. Машина поступит в продажу через несколько месяцев. Приобрести ее смогут жители 13 европейских стран.

Эксперты говорят о стремительном развитии сектора мини-электромобилей. Конкуренцию Eli могут составить Renault Twizy, Citroën Ami, Triggo EV и Squad Mobility с солнечной батареей. Вместе с Renault Twizy ($16 тыс.) машины Eli относятся к верхнему ценовому диапазону. 

Для старта продаж Eli (штаб-квартира в Лос-Анджелесе) выбрала Европу, потому что в США законы некоторых штатов затрудняют выход на рынок. К тому же в Европе уже сформировалась культура использования компактных автомобилей. Производственная площадка компании находится в Китае. Однако стартап не исключает переноса производства в Европу, если отношения США и Китая обострятся.

По словам Маркуса Ли, генерального директора и основателя Eli Electric Vehicles, компания не продает автомобили самостоятельно, а работает через дистрибьютора KSR Group. Последняя уже подготовила стратегию старта продаж в Австрии, Германии, Швейцарии и других странах Европы.

Как начать производство мебели с нуля

Человек, который задумывается о создании собственного бизнеса, перебирает сотни вариантов разнообразных бизнес-идей. Однако не все они легко воплощаются в реальность – для реализации одних необходимы специальные умения и навыки, для других – большой стартовый капитал, третьи – трудновыполнимы технически. Существуют универсальные виды бизнеса, которые подойдут даже для начинающего предпринимателя. К такому виду относится мебельный бизнес.

Специфика мебельного бизнеса

Секрет уникальности данной идеи состоит в том, что вы сами для себя определяете конкретные бизнес-задачи.

Когда основным видом деятельности выбирается производство мебели как бизнес, это подразумевает работу в разных направлениях. Определяйте их, исходя из ваших возможностей, как производственных, технологических, так и финансовых.

При условии правильной организации технологического процесса и успешной реализации торговой продукции, мебельный бизнес способен окупиться за 2-3 года. При удачных стечениях обстоятельств и умелом руководстве компанией по производству, окупаемость может произойти намного раньше.

Секреты успеха

Учебники бизнеса рекомендуют перед тем, как начать мебельный бизнес, составить подробный бизнес-план. Он поможет правильно рассчитать необходимое количество финансов и определить последовательность действий. Наличие такого документа необходимо для получения банковского кредита на развитие бизнеса.

Однако реалии сегодняшнего времени таковы, что произвести готовый продукт намного проще, чем его продать. Мебельный рынок развитых стран пресыщен. Изготавливается намного больше мебели, чем требуется. Она активно экспортируется и занимает определенные ниши в мебельном бизнесе других стран. Особенно популярна мебель итальянского производства. Она занимает лидирующие позиции по уровню продаж во всем мире.

В станах с переходным типом экономики, которые не обеспечили высокие социальные стандарты проживания для большей части своего населения, основной вопрос упирается в стоимость изделий.

Прежде, чем начать бизнес по производству мебели, решите, каким образом и кому именно вы будете ее реализовывать, то есть определите сферу сбыта. От этого будут зависеть ваши дальнейшие действия.

Отличным примером для понимания этого пункта статьи может стать деятельность известной шведской фирмы «IKEA». Изначально она задумывалась как небольшой бизнес-проект по изготовлению бюджетной мебели. Ставку для покупательской аудитории делали на студентов и молодые семьи, живущие на съемных квартирах. Основная задача – производство качественной, недорогой мебели универсального дизайна. В результате, продукция настолько полюбилась широким массам населения Европы, что имеет множество гипермаркетов практически в каждой стране Старого света.

Начиная мебельный бизнес с нуля, при минимальной сумме капиталовложений, найдите первого оптового заказчика. Убедите его пойти на некоторый риск и довериться вам как предпринимателю.  На полученный от него денежный задаток разработайте дизайн и чертежи необходимой мебели. Постарайтесь наиболее точно воплотить пожелания заказчика. Если вы не обладаете тонким эстетическим вкусом и не знаете новейших тенденций в области мебельного производства, лучше обратиться к опытному дизайнеру.

Стоит изучить статью: как сделать свой бизнес успешным.

Не стоит сразу вкладывать большую сумму денег в дорогостоящее оборудование и арендовать помещение под производственный цех и склад. В первое время гораздо удобнее обращаться в уже существующие мебельные фирмы. Там качественно и быстро произведут распил древесных плит по вашим чертежам и обработают края деталей.

Остается последний этап – сборка. Если вы не уверены в своих технических навыках и не имеете необходимых инструментов, обратитесь к специалисту. За несколько часов перед вами будет красоваться готовое изделие, аккуратно и качественно собранное.

Если вы верно уловили пожелания заказчика по поводу стиля, цвета, комплектации и габаритов заказанной мебели и предугадали тот образ, который он себе представлял, будьте уверенны, что он сразу же сделает следующий оптовый заказ.

В период, когда ваш бизнес по производству мебели только набирает обороты, не рассчитывайте на быстрое финансовое вознаграждение. Нарабатывайте клиентскую базу, проявите себя, прежде всего, как проницательного психолога и талантливого организатора рабочего процесса. Пользуйтесь услугами добросовестных подрядчиков и талантливых дизайнеров. Заводите полезные связи в этой сфере. Будьте пунктуальны и обязательны.

Постарайтесь подписать договора на изготовление оптовых партий мебели. Для начала идеальным было бы сотрудничество с детскими садами, школами, торговыми и выставочными центрами. Учебным заведениям можно предлагать замену шкафчиков для одежды, кроваток, столов, парт, стульев, скамеек, досок. Такая мебель проста в изготовлении, не требует специализированной фурнитуры. К тому же она достаточно быстро изнашивается. Вы можете монополизировать эту нишу мебельного бизнеса в вашем населенном пункте и надолго обеспечить себя постоянными заказами.

Развитие мебельного бизнеса

Наладив производственный процесс в сотрудничестве с подрядчиками, можно переходить к следующему этапу вашего бизнеса – созданию собственных производственных мощностей.

Следует точно определиться с сегментом, в котором вы будете работать. Что конкретно вы планируете производить? Бюджетная мебель из МДФ и ДСП, добротная мебель из натурального дерева для среднего класса, предметы обстановки из ценной древесины для VIP-клиентов, каждое из этих направлений требует особого подхода, набора инструментов, материалов, требование к производственным цехам, подбору персонала.

Старайтесь максимально точно определиться с продукцией. Возможно, вы будете специализироваться в производстве детской мебели для новорожденных или для подростков, реставрировать антиквариат или изготавливать эксклюзивные авторские вещи.

Вспомните об опыте Томаса Чиппендейла – краснодеревщика, создавшего в XVIII веке в Англии небольшой столярный цех, в котором работало всего 20 рабочих. Они производили мебель для обстановки жилых  домов. Она была настолько удобна и красива, что пользуется огромной популярностью во всем мире до сих пор. Именем Чиппендейла назван стиль оформления интерьера, сорт английской розы и даже герои известного мультфильма Уолта Диснея.

Арендуйте цех для производства мебели и склада готовой продукции. В нем должна поддерживаться ровная температура в пределах 18 градусов и соблюдаться определенный  режим влажности.

Оснастите цех необходимым оборудованием. Не старайтесь скупить сразу все станки. Ограничьтесь самыми необходимыми и продолжайте пользоваться услугами подрядчиком. Свое оборудование используйте как для надобности собственной фирмы, так и для оказания услуг заказчикам. Чтобы дорогостоящее оборудование окупилось как можно быстрее, рекомендовано наладить работу в три смены. Таким образом, простой станков будет сведен к минимуму.

Качественную фурнитуру, специфические детали и элементы конструкций лучше покупать у проверенных производителей. Это обеспечит мебель высоким качеством, эргономичностью, упростит процесс ее производства.

Стоит прочесть: производство на дому малый бизнес.

При изготовлении мебели, постарайтесь сделать ее уникальной, вложите свою душу в дизайн и характер отделки изделий. Подойдите творчески к процессу изготовления. Сделайте свою продукцию уникальной, эксклюзивной, неординарной. Используйте разные способы отделки древесины – лакирование, морение, окрашивание, патинирование, состаривание.

Создавайте коллекции мебели в модных, актуальных направлениях. Допустим, сейчас очень популярен стиль Прованс, американский и средиземноморский кантри, шебби-шик. Украсьте вашу мебель присущими этим стилистическим направлениям деталями – цветочной росписью или декупажем, резными деталями, фрагментами витражей, декоративными ручками, петлями, замками. Дополните мебель текстильными деталями – драпировками, занавесочками за стеклом буфетов, шелковыми кистями, украшающими ручки комода. Оживите мебель,  сделайте ее одухотворенной. Не ограничивайте свое производство банальной штамповкой примитивной мебели в виде шаблонных безликих деревянных параллелепипедов.

Реализация готовых изделий

Процесс реализации готовой мебели можно вести несколькими способами.

Аренда торговой площади в мебельных гипермаркетах выгодна небольшой арендной платой, большой площадью для экспозиции готовых изделий и большим количеством потенциальных покупателей.

Открытие фирменных магазинов-бутиков позволит преподнести собственную торговую марку в выигрышном свете, подчеркнуть ее элитность и эксклюзивность. Потребуется помещение площадью не менее 100 квадратных метров с хорошим ремонтом. Обязательно наличие широких окон-витрин. Желательно, чтобы ваш магазин находился в месте с большой проходимостью людей или располагался вдоль оживленной проезжей дороги. Этот вариант оборудования торгового места потребует дополнительных расходов на охрану помещения, услуги дворника. Кроме того, помещения на так называемой «красной линии» имеют более высокую, по сравнению с гипермаркетами, цену аренды.

Торговля мебелью на рынке и в маленьких магазинчиках, которые продают разнообразные товары для дома, хороша для изделий невысокой ценовой категории.

Можно товар сдавать на реализацию, продавать оптовым торговым фирмам, формировать дилерскую сеть.

Актуально изготовление мебели под заказ, исходя из представленных образцов или по каталогу. Для этого потребуется оборудовать небольшую витрину или стенд в помещении торгового центра.

Современный способ продаж обеспечивает Интернет. Можно создать сайт, презентующий вашу продукцию, рассказывающий о ее уникальности и содержащий каталог с качественными фотографиями мебели в разных ракурсах.

Подбор персонала

В процессе организации мебельного бизнеса особое внимание уделите подбору квалифицированного и грамотного рабочего персонала. Это должны быть высококлассные специалисты, которым можно доверить осуществление определенных этапов производства. Потребуются рабочие таких специальностей, как сборщик, столяр-краснодеревщик, маляр, стекольщик, дизайнер, администратор.

Руководствуясь этими рекомендациями, вам удастся создать прибыльный бизнес, занимаясь интересным и полезным делом. Увлекательный процесс создания мебели поможет реализовать ваш творческий потенциал, создать крепкую конкурентоспособную фирму и завоевать прочное положение в данной отрасли.

СМОТРИТЕ ВИДЕО: «Про бизнес»: Мебельный бизнес

Читайте статью: как начать свое дело без стартового капитала.

Organic Mix: Как запустить уникальное в России производство с нуля

Продать успешный строительный бизнес ради мечты стать агрономом. Как думаете, всё получилось? И да, и нет. Запустить уникальный для России агробизнес смогли, но сейчас настал решающий период привлечения клиентов. Обо всём рассказывает руководитель Завода органических удобрений Organic Mix Илья Макаров.

Компания занимается производством органических удобрений с 2018 года. Илье и команде удалось создать продукт, который блогеры продвигают бесплатно. Читайте, как это удалось.

Интернет-магазин Organic Mix

— Илья, как вы решились начать агробизнес с нуля, бросив уже прибыльное дело?

У меня была компания по оптовой продаже электрики со своими складами. Бизнес прибыльный, но мечта заниматься удобрениями не отпускала. Мой отец всю жизнь выращивал сады, бабушка была агрономом, а моя любовь — почва. Поэтому в один момент я продал свою компанию и пошёл учиться на агронома с нуля. Мне понадобилось 3 года почти круглосуточного нахождения в теплицах и 6 наставников. Так я стал агрономом, который любит почву и разбирается в ней.

Начали мы с открытия фермы в Ульяновске. Стали выращивать чеснок, землянику, ежевику и малину. Хотели нести в массы продукты, которые выращены без химии. Но земля на ферме оказалась отравлена пестицидами и гербицидами, а в почве не было ни одного червяка.

Мы обратились к французской компании для анализа почвы, которые подтвердили необходимость лечения почвы. Для повышения плодородия земли требовались органические удобрения, которых на тот момент в России не было. Пришлось ехать и закупать их в Бельгии и Голландии. Стали применять их на нашей ферме и результаты превзошли ожидания. Например, на молодой розе за сезон распускалось до 1000 цветков, а ежевика вырастала размером «с палец».

Мы хотели начать продавать эти удобрения, но переговоры и оптовые поставки затянулись на 6 лет. Быстрее получилось выкупить рецепты и технологии и начать производить свои собственные удобрения.

Мы не стали ждать поставок удобрений из Бельгии, а запустили собственный цикл производства. Так мы сэкономили 6 лет: бельгийские удобрения появятся в России только в 2021 году

Для запуска производства удобрений требовалось тестирование рецептур. Выяснилось, что все испытательные центры в стране по цветам и овощам закрыты. Мы решили построить испытательный центр сами. Так через несколько месяцев появилась собственная станция из 5 больших теплиц на базе Педагогического института города Ульяновска.

Испытательная база по цветам и овощам в Ульяновске

Перед запуском собственного производства мы провели испытания всех российских препаратов, которые были на рынке. Оказалось, что совсем нет органических удобрений, которые восстанавливают и лечат почву, но при этом просты и удобны для обычного садовода.

Мы решили сделать такие удобрения, которые бы не только улучшали урожайность, но и плодородие, и восстанавливали почту. В любом магазине Европы, Америки и Австралии такие удобрения есть, а в России не было. Так появилась наша компания Organic Mix в 2018 году.

— Получается, поставки сырья тоже нужно было организовывать с нуля? Раз органические удобрения в России больше не производит никто.

Именно так. Производить органические удобрения в большом количестве оказалось нереально — не было сырья. По этой же причине иностранные компании и не приходили в Россию. В стране всю органику принято скидывать в реки, на свалки, но не перерабатывать.

Нам потребовалось 3 года, чтобы договориться с крупными сельскохозяйственными и пищевыми холдингами о продаже ценных пищевых отходов для нашего производства. Было сложно, люди поверили в нас только после поступления первых предоплат.

Organic Mix — это команда специалистов по органике и миксу. Мы учимся смешивать органику в совершенные гранулы, которые являются угощением для растений. В производство органических удобрений идут отходы с шоколадной фабрики, барда со спиртовых и патока с сахарных заводов, жмых из масла арахиса, альгинатные водоросли. Вообще для удобрений можно использовать почти всю органику.

В составе удобрений Organic Mix никаких химикатов, только натуральные компоненты

— Для кого вы производите удобрения? Кто ваш клиент?

Мы делаем наши органические удобрения для дачников, ландшафтных дизайнеров, озеленителей.

Никто и никогда не производил специализированные удобрения для частников. Здесь есть свои особенности: удобрение может попробовать ребенок или домашнее животное — поэтому оно должно быть безопасным, обязательно наличие в комплекте дозатора, отсутствие резкого запаха и много других мелочей. Мы сами пользователи, поэтому стараемся все нюансы учитывать и мгновенно внедрять.

Мы сами из города и раньше были обычными дачниками, поэтому делаем для таких, как мы — дачников и садоводов

Мы почувствовали кайф от положительных отзывов садоводов-любителей на нашу продукцию, поэтому делать удобрения для крупных хозяйств в планы не входит. Покупателям нравятся результаты и 80% из них возвращаются за повторными покупками.

— Вы начали дело в Ульяновске. Производство и команда до сих пор остаются в этом городе?

Вся разработка ведется в Ульяновске, а вот производство находится в четырёх городах: Подмосковье, Йошкар-Оле, Ульяновске, Липецке.

Мы сформировали команду, в которой есть специалисты по водорослям, микробиологии, химии, почвоведении и разных культур. Например, у нас есть специалист по клубнике, винограду и даже по фиалкам. В нашей команде 40 человек.

Часть команды Organic Mix

А еще мы привлекли коллекционеров разных сортов и все 3 года нашей работы эти 45 человек нам бесплатно помогают. Некоторые из них спустя время переходят к нам на постоянную работу. Мы помогаем с обучением, переездом и обеспечиваем условия, в которых специалисту удобно работать.

— Илья, откуда пришли ваши первые клиенты? Как вы продвигали свой продукт в самом начале?

Мы сели на телефоны и обзвонили 500 магазинов и садовых центров, двое из них купили. Я помню их и других наших первых клиентов (улыбается).

В этом году компании Organic Mix исполнилось 3 года, и мы приглашали первых покупателей в гости или ездили к ним сами. Они поверили в нас тогда, когда остальные относились скептически. Мы до сих пор находимся в теплых отношениях и стараемся именно эти компании поддерживать больше всего.

— Какие каналы продвижения вы используете сейчас?

Мы пришли к тому, что лучшее продвижение — это демонстрация результата. Мы просто показываем, чем мы занимаемся и как испытываем.

Продвигаем Organic Mix по нескольким каналам:

1. Инстаграм, ВКонтакте и Фейсбук. Здесь рассказываем о сроках всхода семян, какие удобрения использовать для посадки рассады, ошибки применения удобрений… Будет интересно и начинающему садоводу, и закоренелому дачнику. Продвижение в Инстаграме помогло увеличить наши продажи в 3 раза!

   Полезный контент присутствует во всех соцсетях компании

2. Видеоблог на YouTube. На канале можно посмотреть обзоры удобрений, рекомендации по выращиванию овощей и ягод, спецвыпуски из разных телепрограмм.

   На YouTube выкладываются полезные видео для садоводов

3. Выставки. В 2020 году был первый опыт участия в выставке «ЦветыЭкспо». Взяли две золотые медали и ни за одну не заплатили. Мы за живое общение, поэтому через нас прошли несколько тысяч посетителей. А наш продукт представляли агрономы, растениеводы, а не менеджеры по продажам — эффект от такого общения больше.

   Победа на выставке «ЦветыЭкспо» в двух номинациях: «Новинка года» и «Лучшее качество продукта»

4. Городские парки. Мы договорились с несколькими парками Москвы, что будем «кормить» их нашими органическими удобрениями. Самый крупный парк — Ботанический сад МГУ («Аптекарский огород») им. М.В. Ломоносова. Мы поставляем удобрения, а они сажают, оценивают результаты и показывают другим.

   Съемки в Аптекарском огороде

5. Реклама у блогеров. Это один из самых эффективных каналов продвижения. За период рекламных кампаний они дают 70% трафика. Особенно YouTube-блогеры.

   Марина Рыкалина делится с подписчиками своими растениями и способами их выращивания

6. Специалисты узких областей. По всей стране ищем специалистов по разным культурам, которые хотят участвовать в испытаниях новых продуктов. К моменту выхода новинки они уже все знают о ней и готовы за неё поручиться.
7. Телевидение. Если продукт хороший, то люди рассказывают о нём друг другу. Сотрудники «Аптекарского огорода» порекомендовали наши удобрения первому каналу. Они сняли ролик на 7 минут и показали несколько раз на своём канале. Мы увидели его случайно и были приятно удивлены. Еще неделю выясняли, как оказались на телевидении без заказа рекламы. Тогда про нас многие узнали впервые.

   Участие Organic Mix в передаче «На дачу!» на Первом канале

— Расскажите про свой опыт работы с блогерами. Как дорого это выходит?

Мы работаем с российскими топовыми блогерами Инстаграма и YouTube в садовой тематике. Вот некоторые из них: Нетипичный фермер (@anna_akinina), Марина Рыкалина (@marina_rikalina), Лариса Зарубина (@sadovyygid), Октябрина Ганичкина (@oganichkina). Они используют наши удобрения и с удовольствием рекламируют нас.

Причем многие это делают бесплатно и по несколько лет просто потому, что им нравится наш продукт. Мы сами этому факту до сих пор удивляемся и радуемся. Они приезжают к нам в гости и смотрят, как мы работаем. Кто-то выходит на нас сам, а с некоторыми знакомимся уже после того, как они разместили на своем канале рассказ о нашей продукции.

Основатель компании Илья Макаров с блогером @anna_akinina (Нетипичный фермер) на испытательной станции в Ульяновске

Читайте также: Реклама интернет-магазина у блогеров: как настроить и автоматизировать работу

— Когда вы запустили свой интернет-магазин?

Заводу требовалось время, чтобы создать и протестировать продукт, расширить линейку. И только через 2 года мы стали готовы к продвижению через интернет-магазин. Мы запустили его 10 апреля 2020 года — в самом начале карантина. Но эта ситуация нам не помешала, потому что как раз стартовал дачный сезон, а именно на дачах люди проводили время, которое раньше собирались потратить на поездки

Удобрения — это сезонный товар, и интернет-магазин помог пережить период спада. Несезон выпадает на ноябрь, декабрь, январь. В эти месяцы мы проводили акции, чтобы стимулировать продажи.

В среднем в магазине совершается 700 покупок в месяц. Через этот канал проходит 20% всех продаж в компании, остальная часть — оптовики.

Органические удобрения в интернет-магазине Organic Mix

— Вы изобретаете уникальные органические удобрения. Как они помогают решать проблемы клиентов?

Мы не изобретаем, а берём самое лучшее в этой области. И даже стали догонять по качеству Европу, Америку, Австралию, Китай.

Пример: в Сочи большое количество воды, 1,5 метра осадков. Стояла острая проблема: желтели хвойные породы из-за вымывания питательных веществ. Для них была разработана специальная гранула, которая рассыпается под дерево и не вымывается дождями. Данное удобрение помогает хвойным деревьям восстановить хвою после выгорания и делает её насыщенного зелёного цвета.

Удобрения для хвойных пород от Organic Mix

Вообще процесс разработки новых рецептов не останавливается никогда. Например, сейчас мы работаем над удобрением для картофеля. Задача непростая — удобрение должно быть недорогим и экономичным в использовании.

— Илья, вы наконец добились успеха. А когда начинали, где были трудности?

Пока мы не почувствовали успеха. Мы в десятки раз отстаём по популярности от наших коллег, потому что занимались разработкой продукта, а не рекламой. И только в этом году решили плотно заняться продвижением.

Это не быстрый бизнес и здесь нужно уметь ждать. Считается, среднее время выхода на этот рынок — 4 года. Всё правда, у нас так и получилось

Сейчас мы уверены в себе и созданных удобрениях, а наш путь только начинается. У нас уже есть 30 продуктов и 145 новых готовятся к выпуску. Пока это была стадия тест-драйва. Мы успешно себя показали и идём в массы.

Руководитель компании Organic Mix Илья Макаров

Выход «в люди» мог бы случиться быстрее, если бы мы завели интернет-магазин и сразу пообщались с командой поддержки Эквида. Жалеем, что не обратились к ней раньше и не использовали полностью все возможности Эквид-магазина. Не повторяйте нашей ошибки. Это действительно важно для бизнеса.

А еще мы готовы делиться идеями в области сельского хозяйства, растений и садоводства с предпринимателями. Рынок растущий и идей много, но физически мы не успеваем все их реализовывать. Если вам близко органическое земледелие, мы открыты к сотрудничеству и обмену опытом.

Пока нет своего магазина?
Создайте интернет-магазин на Эквиде. Это просто и есть бесплатный план.
Попробовать

Заряд 1. Организация производства на заводе «ЗаряД» по Теории ограничений с нуля

Эта статья — начало серии статей об организации производства на заводе «ЗаряД». «Заряд» — первое в России предприятие по производству профессиональных композитных клюшек. Основатели – профессиональные хоккеисты Данис Зарипов (на фото) и Иван Савин. Бренд и завод «Заряд» создавался с нуля, и наша компания участвовала в его реализации с самого начала – с создания бизнес-плана.

Мы сразу применили подход теории ограничений (ТОС) и другие эффективные инструменты управления, в том числе смогли сразу заложить конкурентное преимущество, которое позволило компании быть успешной с самого старта, – предложение ценности, как мы его называют в теории ограничений.

Теория ограничений рассматривает всю компанию в целом как взаимосвязанную систему, каждый элемент которой влияет на остальные. Невозможно, например, успешно продавать продукцию, если производство работает «само по себе» и не выдает то, что нужно отделу продаж.

После проведения маркетингового исследования в нашем распоряжении, в том числе, были данные об основных потребностях и список трудностей целевой аудитории, связанных с приобретением клюшек. В соответствии с выявленными трудностями, возникающими в целевых группах при покупке клюшек, были сформированы предложения ценности для четырех целевых групп:

1. Для хоккеистов-любителей: качественная российская клюшка, дешевле, чем зарубежные аналоги и всегда в наличии в вашем городе;
2. Для детей, занимающихся в ДЮСШ и их родителей: качественная российская клюшка, гарантированно обеспечивающая профессиональный рост молодого хоккеиста и всегда в наличии в вашем городе;
3. Для хоккейных клубов, закупающих клюшки на всех хоккеистов клуба: качественная российская клюшка, поставки мелкими партиями по мере расхода, позволяют обеспечить постоянное наличие и эффективное использование бюджета клуба;
4. Для дилеров (магазинов хоккейной экипировки): обеспечение постоянного наличия определенного ассортимента в вашем магазине без ваших вложений в товарные запасы.

Почему предложение ценности было сформулировано именно так, это предмет отдельного материала и мы напишем об этом обязательно. Такое предложение ценности предъявляет к производству суровые требования:

• маленькие партии производственных заказов;
• производство «на заказ» в кратчайшие сроки;
• производство больших партий «на заказ»;
• обеспечение постоянного наличия на складе готовой продукции всего ходового ассортимента.

При этом ширина ассортимента достигает около 300 SKU, из них ходовых только около 70. Выполнение этих требований определяет особую организацию производства. Система управления должна поддерживать 2 типа производства – для обеспечения наличия и для выполнения на заказ. В ТОС такие методики управления есть и обозначаются как МТА (от англ. Make-To-Availability, «Производство для обеспечения наличия») и МТО (от англ. Make-To-Order, «Производство под заказ»).

Структура производственных заказов меняется постоянно. На данный момент, распределение между МТО и МТА примерно 1 к 3, но бывало и 1 к 10 и больше. Причем как в ту, так и в другую сторону.

В процессе проектирования производственных процессов завода «Заряд» в проект было заложено выполнение конкретных предложений ценности и разработана структура производства, способная работать как по каждому из принципов отдельно (МТА и МТО), так и совместно.

Для описания всех особенностей производственного процесса группа специалистов «Заряда» посетила аналогичное зарубежное предприятие. Поставщик оборудования, заинтересованный в его продаже, обеспечил свободный доступ на действующее производство. Проектировщики «Заряда» проводили хронометраж рабочего времени по всей производственной цепочке, буквально с секундомерами стояли у станков в производственных зонах, замеряли длительность каждого этапа.

С учетом анализа этих данных были спроектированы процессы, и они значительно отличаются от тех, что мы видели у подобных производств. За границей это потоковые производства, заточенные под большие партии. Мы себе такого позволить не могли.

Производство для обеспечения наличия (МТА)

Взяв на себя ответственность за обеспечение постоянного наличия и пополнение запасов клюшек на витрине магазинов с максимальной скоростью, завод обязан поддерживать на центральном складе определенный целевой уровень запасов по всей ширине ассортимента. Для обеспечения соответствия целевых уровней наличия на складах готовой продукции и в точках дистрибуции текущему спросу, с точек продаж постоянно собирается информация о текущем наличии и количестве проданных клюшек.

На уровне центрального склада сильных скачков спроса нет, и уровень запасов продукции автоматически под него адаптируется. Принято считать, что неопределенность и скачки спроса в конечных точках продаж (магазинах) в 10 раз выше, чем на консолидированном складе уровнем выше при количестве магазинов 100.

Первоначальные целевые уровни рассчитывались на основании предпочтений целевых аудиторий, которые были выявлены на основании маркетингового исследования и в дальнейшем автоматически адаптировались по уровень спроса по каждой из позиций.

Производство на заказ (МТО)

Кроме постоянного спроса со стороны дилерской сети существует также спрос со стороны клубов, а также магазинов, которые решают заказать сразу большую партию клюшек. Такие заказы на графике спроса отображаются резкими всплесками и производятся «под заказ».

Если бы мы старались обеспечивать такие продажи постоянным наличием полуфабрикатов или готовой продукции, то целевые уровни запасов должны были бы быть в 2-3 раза выше. Но в этом нет смысла, поскольку с такими покупателями удается договориться на поставку в означенные сроки.

Кроме этого существуют и особенные заказы, с индивидуальной расцветкой, например. Они хоть и не являются серийными в виде готовой продукции, но чаще всего конструктивно те же серийные клюшки и производятся из тех же полуфабрикатов. Поэтому подход к таким заказам совершенно иной, в том числе и со стороны отдела продаж. Основное правило – не поставлять большие заказы одной партией. Назначен оптимальный размер одной партии по каждому SKU, который можно одновременно ставить в производство и отгружать. Если заказ его превышает, он разбивается на несколько поставок. Клиентам не нужны, на самом деле, такие партии сразу и много, они все равно будут пылиться у них на складе, даже если мы их привезем.

Причина, по которой многие по-прежнему пытаются закупать большими партиями – виртуальная экономия на транспортных издержках, оптовой цене и желание решить проблему снабжения за 1 заказ. Но такое решение может иметь много негативных последствий. А мы, производя малыми партиями, одновременно уменьшаем нагрузку на производство, не используем его на 100% для производства только этого заказа, чтобы не парализовать параллельный процесс производства для обеспечения наличия, который нельзя прерывать – ведь запасы рассчитаны точно по времени производства, чтобы не создавать излишков.

МТО заказы производятся с нуля, время их производства достаточно продолжительное, и, конечно, бывают ситуации, когда таким клиентам нужна срочная поставка. В этом случае в процессе переговоров менеджеры по продажам согласуют с клиентом минимальную партию, которая нужна здесь и сейчас, и она поставляется из наличия.

Проблемы на производстве? Нужно повысить производительность?

Наши специалисты найдут «узкое место», разработают решение и увеличат продажи.
Мы улучшаем производственные предприятия в России и странах СНГ более 20 лет.
Участвуем в нацпроекте «Повышение производительности труда» в качестве экспертов.

УЗНАТЬ ПОДРОБНОСТИ

Управление производством

В итоге на входе в производство мы имеем разнородную массу небольших заказов. Чтобы производство могло управлять процессом, необходима система приоритетов. И чем она будет проще, тем будет лучше и понятнее людям.

Мы изначально приняли, что самое важное для нас – обеспечение потребностей наших клиентов. Для каждого из двух типов производственных заказов у нас есть показатели, обеспечивающие нас информацией о том, насколько хорошо мы удовлетворяем потребностям клиентов.

Для МТА заказов самым важным параметром является обеспечение постоянного наличия – есть товар на складе или нет. Для МТО заказов – соблюдение обещанных заказчику сроков. Логично будет привязать приоритеты производственных заказов именно к этим двум параметрам, они для нас важнее всего, потому что обеспечивают удовлетворение потребностей клиентов.

В следующих статьях я подробнее опишу процесс управления разными типами производственных заказов и другие аспекты управления производством. Для лучшего понимания описываемых процессов и терминов, будет полезно в общих чертах получить представление о том, как производятся монолитные карбоновые клюшки «Заряд».

Технология производства

Кроме монолитной, когда клюшка формуется сразу целиком, существует еще технология раздельного формирования крюка и рукояти. В «Заряде» используется современная монолитная технология. Такой способ производства сложнее, дороже, но и результат получается значительно лучше – клюшка получается легче и при этом крепче и надежнее.

Основные этапы производства:

1. Подготовка препрега

Углеродные нити смачиваются смолой и из них формируются полотна ткани. Изменяя параметры намотки, такие как плотность, угол намотки, можно получить препрег (а потом и готовый продукт) с разными свойствами. Всего в производстве используется около 15 видов препрегов.

Препрег — это композиционные материалы-полуфабрикаты. Готовый для переработки продукт предварительной пропитки связующим упрочняющих материалов тканой или нетканой структуры.

2. Нарезка

Листы препрега стандартного размера нарезаются на лоскуты различного размера, из которых на следующем этапе будет формироваться будущая клюшка. Такие лоскуты бывают разных размеров – от нескольких сантиметров до 1,5 метров длиной. В производстве используется около 170 разновидностей лоскутов.

3. Формообразование

Последовательным соединением лоскутов на специальной оправке вручную формируется будущая клюшка. Это самый ответственный этап, он строго регламентирован, именно здесь закладываются будущие свойства клюшки. Она пока не жесткая и, если будет допущена ошибка на данном этапе, ее еще можно исправить – переделать тот или иной слой препрега.

4. Прессование

Заготовка клюшки укладывается в пресс-форму, и под давлением и температурой 150 градусов смола полимеризуется. Пресс-форма формирует внешнюю поверхность и форму клюшки. После часа обработки нагреванием и постепенного охлаждения смола полимеризуется, и при вынимании из пресс-формы клюшка уже становится практически готовым продуктом.

5. Механическая обработка

В процессе прессования и нагревания из препрега выдавливается смола, которая образует облой, в основном, на стыке половинок пресс-формы. В процессе механической обработки его зачищают, всю поверхность клюшки шлифуют и обеспыливают – готовят к последующей покраске и лакированию.

6. Покраска и лакирование

В зависимости от модели клюшки, далее проходит либо сразу лакирование (старшие модели, имеющие внешний декоративный слой плетеного препрега), либо с предварительной покраской (модели С300 и АК12). Покрытие наносится в несколько слоев с промежуточными сушками.

7. Полуфабрикат

После лакирования клюшка считается полуфабрикатом. Для того чтобы максимально быстро производить клюшки под заказ с разными надписями и разной графикой, добавили промежуточный склад полуфабрикатов, такого ни у кого не было. Основной запас почти готовых клюшек лежит именно там, а не на складе готовой продукции. Это не привело к общему увеличению запасов, так как время производства осталось тоже, объем выпуска тем же, только расположение запаса изменилось. Соотношение времени производства 1 к 2. Это позволяет произвести заказную позицию за три дня. Если вы закажете индивидуальную клюшку за границей, ждать будете несколько недель и есть требования к размеру минимальной партии, а у «Заряда» заказывайте хоть 1 штуку. Кроме этого, если обнаруживается брак, то заменить бракованную можно практически сразу, это не раз спасало и МТО заказы.

8. Этикетирование

На полуфабрикат наносится этикетка, а также может добавляться индивидуальная графика – как полная цветовая схема, так и фамилия игрока. На сайте заряд.рф вы можете заказать индивидуальную клюшку со своей надписью.

9. Лакирование и противоскользящее покрытие

Последним производственным этапом является нанесение финального слоя лака и противоскользящего покрытия (GRIP) в несколько слоев.

10. Упаковка

Наконец, упакованная клюшка попадает на склад готовой продукции.

При передаче клюшек внутри производства с этапа на этап, производится тщательный контроль качества, чтобы не допустить передачи бракованной продукции дальше и затрат материалов и времени на обработку бракованной продукции. Особенно тщательный контроль проводится после этапа прессования. Проверяются все физические свойства будущей клюшки на соответствие нормативам, например, flex (жесткость) и масса.

---

Доклад на конференции о заводе «Заряд»

---

Все статьи серии

Часть 1. Организация производства по Теории ограничений с нуля
Часть 2. Построение системы управления персоналом на производстве в контексте сотрудничества
Часть 3. Программа управления производством для завода «ЗаряД» 1
Часть 4. Программа управления производством для завода «ЗаряД» 2
Часть 5. Повышение эффективности производства через управление запасами по ТОС на заводе «ЗаряД»
Часть 6. Продать невозможное — маркетинг для завода «ЗаряД»

---

Еще по теме

Управление запасами и цепями поставок.

---

Андрей Григорьевич Конопля Консультант по вопросам автоматизации бизнеса, внедрения программного обеспечения на основе инструментов ТОС и электронного маркетинга. Подробнее… Организации: «АРБ-Консалтинг», Школа бизнеса «Управляй будущим» Звоните: +7 (351) 245-03-03 Пишите: [email protected]

---

 

Поделитесь этой публикацией:

Что такое царапина и почему она важна?

Рабочие дорожки используются в процессе производства фильма, чтобы предоставить основные сведения о времени и содержании для использования при создании окончательных аудиофайлов для фильма. Царапина особенно часто встречается при съемке на месте, что затрудняет или даже делает невозможной запись адекватного звука для использования в окончательной версии.

Благодарим Вас за обращение к нам! Мы свяжемся с вами в ближайшее время.

При отправке вашего сообщения произошла ошибка.Убедитесь, что вы правильно заполнили все поля.

Если вы новичок в кинопроизводстве и просто задаетесь вопросом: «Что такое скретч-трек?» или вы были здесь какое-то время, но вам просто интересно, почему царапины так важны, следуйте инструкциям, пока мы углубимся в детали, касающиеся царапин в кинопроизводстве и что делает их такими важными.

Что такое царапина?

Временная дорожка — это начальный захват аудиофайла, который будет использоваться на более поздних этапах редактирования фильма для синхронизации звука с видеозаписью.

К сожалению, многие считают, что царапина — это, по сути, черновик звука, и не делают акцента на обеспечении качественного захвата звука, что на самом деле является проблемой, так как в некоторых случаях царапина может оказаться достаточно хорошей, чтобы ее можно было оставить на некоторое время. окончательный звук, если приняты меры для обеспечения надлежащей записи на раннем этапе.

Мы рекомендуем войти в настройку для записи звука со скретч-треком, как если бы это была ваша последняя запись, которая будет использоваться для вашего фильма. Таким образом, вы записываете звук высочайшего качества, и, если вы можете использовать части или всю рабочую дорожку в окончательной версии, у вас будет ценный звук, уже записанный и готовый к работе.

Реальность локации Аудио

При съемке на месте различные условия могут препятствовать записи высококачественного звука. Такие вещи, как соседняя улица с проезжающими машинами, соседнее здание, в котором шумно жильцы, или даже постоянное жужжание устройства, которое вы не контролируете, могут прерваться, создавая нежелательный и неконтролируемый шум, который воспроизводит большую часть вашей аудиозаписи. практически бесполезно.

Даже окружающие звуки, такие как звуки генераторов, когда они гудят, передавая энергию вашему устройству, могут привести к неожиданной необходимости заменить диалоги в вашем фильме.Но как вы замените диалог и синхронизируете его, чтобы рты и движения актера совпадали с произносимыми словами?

Здесь вступают в игру скретч-трек и последующая синхронизация с помощью методов ADR. Хотя ADR, безусловно, не является «идеальным» методом производства высококачественного звука для кинопроизводства, поскольку он дорог как с точки зрения времени, так и денег, он позволит вам воссоздать доставку звука, которая необходима для окончательного монтажа, но ТОЛЬКО если у вас есть доступ к скретч-треку.

Без единой царапины ADR — это полный кошмар и даже может оказаться пустой тратой времени.

Почему важны царапины?

Скретч-треки — важный элемент кинопроизводства, который можно использовать для обеспечения безупречного звука независимо от условий вашего местоположения. Эти аудиофайлы также являются необходимым элементом для анимационных фильмов, финальные анимации в которых часто включают озвучку известных талантов.

Опять же, в подобной ситуации, без скретч-файла, согласование окончательного звука с тонко синхронизированными визуальными кадрами в лучшем случае является кошмаром, а в худшем — совершенно невозможным.

Царапины имеют следующие преимущества или важные элементы в пленке:

• Они предоставляют приблизительный набросок , по которому актеры и таланты могут использовать в студии в качестве ориентира при озвучивании.
• Они обеспечивают точку отсчета для создания окончательных записей голосовых диалогов для отснятого материала, снятого в месте, где прерывающийся шум делает невозможным использование исходного звукового файла.
• Они позволяют записывать начальный звук. , что с дополнительным временем и, когда больше не нужно делать все правильно сразу, позволяет таланту позже использовать царапину в качестве справки при подготовке финального диалога.
• Они спонтанные и иногда приводят к полезному диалогу , который добавляется к фильму, лишенному исходного сценария.
• Справочник по озвучиванию анимации.

Свяжитесь с командой Beverly Boy

Самое важное, что нужно помнить, это то, что иногда скретч-звук оказывается лучшим исполнением таланта и, следовательно, может закончиться окончательной обработкой. Поэтому, когда вы готовитесь записывать скретч-треки для своего производства, убедитесь, что вы тщательно подготовлены и готовы показать свои лучшие работы.

Установите все микрофоны должным образом, протестируйте и предпримите полные шаги для репетиции перед началом производства. Невозможно сказать, какой звук, царапина или ADR, станет лучшим исполнением таланта и наиболее полезным для окончательной версии редактора.

Ищете съемочную группу, у которой есть звуковой редактор, готовый записать самый лучший звук для вашего производства? Свяжитесь с Beverly Boy Productions сегодня, и мы вместе с вами создадим фильм вашей мечты. Нам действительно не терпится начать работу!

Производство электронной музыки: с нуля

Работа ни с чем

Давайте посмотрим на парочку известных продюсеров, которые, как известно, очень мало используют для создания отличительной музыки.Британский артист Burial сорвал пресловутую крышку с звучания драм-н-бейса и «пост-дабстеп» в начале и середине нулевых своими грохочущими битами, зловещими тонами и творческим семплированием. В конце концов выяснилось, что Burial сочинял музыку на своем компьютере без помощи какого-либо секвенсора — он буквально перетаскивал каждый маленький фрагмент звука на место вручную в довольно простом звуковом программном обеспечении SoundForge.

Никакого квантования до определенного количества ударов в минуту или сетки, просто копируйте и вставляйте небольшие фрагменты звука, работая с его перетасованными антиутопическими ритмами в канавку на слух.Весь этот образ мышления, заключающийся в том, чтобы слушать ритмы, а не смотреть на них на экране, когда они превращаются в идеально синхронизированные 16-е ноты, довольно необычно в современном мире производства электронной музыки. Его сэмплирование само по себе было формой искусства, он сэмплировал всего: звуковых эффектов в видеоиграх, дождь, поп-исполнителей, саундтреки к фильмам и т. Д. Если вы исследуете YouTube, есть масса видео от людей, которые выяснили, что он пробовал. . В некоторых случаях он нарезал мелодическую вокальную линию, разделяя гласные и согласные, чтобы сделать текст совершенно другим.Очень круто.

Другой художник с похожим подходом — Фур Тет (который, как ни странно, ходил в ту же школу, что и Burial). Его уникально красивый альбом 2010 года There Is Love In You был написан с использованием, по сути, той же техники копирования и вставки, редко полагаясь на квантовую сетку. Еще один коллекционер сэмплов, он разделяет свои сеансы композиции и сбора звука, выделяя время специально для сбора звуков, а в другое время — для разделения петель, звуков и других мелодий, объединяя результаты в песню.

Важная мысль

Причина, по которой я упоминаю этих двоих, заключается в том, что вся музыка, которую они создают, возможна, не тратя ни копейки, если у вас есть ноутбук и наушники. Бесплатное аудио программное обеспечение с открытым исходным кодом Audacity — отличный вариант для вашего первого набега на игры со звуками и производством; его можно настроить на семплирование аудиовыхода вашей операционной системы — так что вы можете записать любой фрагмент звука, воспроизводимого в данный момент на вашем компьютере, готовый для вас, чтобы вы могли нарезать, понижать, реверсировать… что угодно!

Есть также горы бесплатных или недорогих образцов, доступных для загрузки в наши дни, бросьте Google и посмотрите, что вы найдете.Многие ноутбуки также имеют встроенные микрофоны низкого качества для сеансов Skype — собирайте какие-то кусочки и качки из дома и записывайте, как вы их нажимаете. Используйте такие эффекты, как реверберация и фазеры, чтобы замаскировать характерный дерьмовый звук микрофона. В своей музыке я часто использую сэмплы дребезжания клавиш и ударов по кастрюлям, которые я записал на свой телефон.

Не все из нас такие странные суперталанты, как Burial и Four Tet, и, возможно, совсем не любим такой стиль музыки.Но, если вам нужно немного подождать, пока вы не сможете позволить себе DAW, драм-машину или что-то еще, что душе угодно, сделайте это! Чем больше у вас опыта в обработке и аранжировке звука, тем лучше. Может, сделаешь что-нибудь крутое?

Производство музыки с нуля — список ресурсов

Производство электронной музыки — это бесконечное путешествие, полное волнений, разочарований, восторга и непрерывных приключений.

Мастерство требует многих лет, и начинать с нуля может показаться сложной задачей.

Сегодня у нас есть подписчик на гостевой пост EDMtips и студент, Дэн Рой, и он делится некоторыми ресурсами, которые помогли ему больше всего …

Убери, Дэн! …

---

«Привет, меня зовут Дэниел Рой, я продюсер электронной танцевальной музыки и ди-джей мирового уровня.

Ну, по крайней мере, я имею в виду именно такое видение!

Я знал, что для того, чтобы постепенно воплотить это видение в реальность и предпринять соответствующие шаги к достижению этой мечты, мне потребуются хорошие ресурсы и связи с людьми, которые уже добились успеха в производстве музыки и музыкальном маркетинге.

Мне посчастливилось открыть для себя отличные ресурсы самостоятельно или встретить хороших людей в музыкальной индустрии, которые нашли время, чтобы порекомендовать мне эти прекрасные ресурсы.

Я все еще очень молодой музыкальный продюсер, занимаюсь этим всего около года. Мне нужно многому научиться, если я хочу добиться успеха. Но после прочтения, изучения и практики за это время я могу с уверенностью сказать, что знаю намного больше, чем год назад.

Так что, если вы мечтаете стать успешным на сцене EDM, то, возможно, этот список будет вам полезен. Список состоит из книг, электронных книг, онлайн-курсов, а также ссылок на каналы Youtube, веб-сайты и курсы Udemy.

Первый раздел списка ресурсов предназначен для развития в себе того, что я бы назвал «предпосылками» для достижения любой мечты в жизни: такими вещами, как сила воли, творчество и сосредоточенность, среди прочего.

Второй раздел списка ресурсов больше ориентирован на собственное производство музыки и музыкальный маркетинг.Где возможно, я также включил ссылки на социальные сети для многих из этих ресурсов.

Я надеюсь, что этот список послужит двум целям.

1. Что это будет хорошей отправной точкой для любого, кто мечтает о карьере в музыкальной индустрии.
2. Что это будет для меня способом сказать спасибо некоторым людям, которые давали мне советы или даже предлагали мне свои собственные ресурсы.

Это люди, которые уже добились успеха в производстве музыки и маркетинге, но потратили драгоценное время на то, чтобы терпеливо ответить на мои вопросы.

В чьих руках окажется этот список, пожалуйста, берите этот список и поступайте с ним, как хотите.

Это бесплатно. Используйте его, измените, сделайте лучше, выбросьте, что хотите!

И, пожалуйста, не обижайтесь и не читайте ничего там, где ваш конкретный ресурс может оказаться в порядке списка… это просто список!

Наконец, если вы видите в списке ресурс, который принадлежит вам, сообщите мне, если я пропустил некоторую информацию или каким-либо образом искажал ваш ресурс, и я обязательно исправлю это.

Удачи всем на пути к созданию музыки! »

— Дан

Образ мышления и рабочие процессы для производителей EDM

Книги о мышлении и рабочем процессе

1. Так хорошо, что они не могут вас игнорировать — Почему навыки Трампа страсть в поисках работы, которую вы любите — Кэл Ньюпорт
2. Глубокая работа — Правила целенаправленного успеха в отвлеченном мире — Кэл Ньюпорт
3. Укради как художник — 10 вещей, которые никто не говорил вам о творчестве — Остин Клеон
4. Покажи свою работу! — 10 способов поделиться своим творчеством и открыть для себя — Остин Клеон
5. Руководство величия — Робин Шарма
6. Путеводитель по величию 2 — 101 урок успеха и счастья — Робин Шарма
7. Школа величия — Практическое руководство по тому, как жить больше, любить глубже и оставить наследие — Льюис Хоус
8. Flow — Mihaly Csikszentmihalyi
9. Творчество, поток и психология открытий и изобретений — Михай Чиксентмихайи
10. Жизнь вперед — Проверенный план, чтобы не дрейфовать и получить желаемую жизнь — Майкл Хаятт и Дэниел Харкави
11. The One Thing — Удивительно простая правда, стоящая за выдающимися результатами — Гэри Келлер и Джей Папсан
12. Творчество по требованию — Как зажечь и поддержать огонь гения — Майкл Дж.Гелб
13. Управляйте повседневными делами — Постройте распорядок дня, найдите свой фокус и заострите свой творческий ум — Джоселин К. Глей
14. Творческая привычка — Изучите ее и используйте на всю жизнь — Твайла Тарп
15. Код таланта — Раскрытие секрета навыков в спорте, искусстве, музыке, математике и практически во всем — Дэниел Койл
16. Инстинкт силы воли — Как работает самоконтроль, почему он важен и что вы можете сделать, чтобы добиться от него большего — Келли МакГонигал
17. Крепость к великому — Как стойкость, страсть и смелость превратят вас из обычного в необыкновенное — Линда Каплан Талер и Робин Коваль

Образ мышления и рабочий процесс Каналы, веб-сайты и ресурсы в социальных сетях Youtube

1. Siim Land — Лайф-коуч, предлагающий советы, методики и индивидуальный коучинг по вопросам физического и психического здоровья, продуктивности, мотивации, общего благополучия, диеты (особенно кетогенной диеты) и периодического голодания.
2. Сетка мотивации — Предлагает мотивационные и вдохновляющие цитаты и видео для самосовершенствования.
3. Будьте вдохновлены — Предлагает мотивирующие и вдохновляющие цитаты, видео и списки книг для самосовершенствования.
4. Thomas DeLauer — Тренер по вопросам жизни, здоровья и фитнеса, предлагающий советы по таким темам, как упражнения, питание и мотивация.
5. Адам Айви — Музыкальный продюсер и педагог, предлагающий советы и методики по таким темам, как построение онлайн-бизнеса, создание сетей, маркетинг и брендинг.
6. Робин Шарма — Автор и докладчик, предлагающий советы и методы, основанные на лидерстве и личном мастерстве.
7. Эллиот Халс — тренер по жизни и фитнесу, который дает советы, как стать самой сильной версией себя во всех сферах жизни.
8. Льюис Хоус — Автор и ведущий ток-шоу, предлагающий советы и методы, как стать лучше всего. Ведет регулярный подкаст, в котором берут интервью у успешных людей в различных областях, чтобы поделиться своими знаниями.
9. Брайан Джонсон — Предлагает советы и методики по различным темам с целью помочь человеку оптимизировать свою жизнь. Брайан прочитал много книг по этим предметам и почерпнул из них самые важные крупицы мудрости. Затем они были организованы в то, что он называет «Философскими заметками» или «101 классом».
10. Actualized.org — Лайф-коуч предлагает советы и методики, а также индивидуальный коучинг о том, как овладеть психологией и жить необычной жизнью.

Музыкальное производство и ресурсы по музыкальному маркетингу

Производство музыки и музыкальный маркетинг

Каналы, веб-сайты и ресурсы в социальных сетях Youtube

1. Sadowick Production — Предлагает учебные пособия по созданию электронной музыки, пакеты сэмплов, звуковые банки и файлы проектов для различных жанров EDM. Использует Ableton Live, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW. Предлагаемые видео и продукты варьируются от новичков до продвинутых, что делает их релевантными ресурсами для ознакомления, независимо от вашего уровня навыков.
2. Советы по EDM — Продюсер EDM по имени Уилл Дарлинг, который предлагает советы и методы для создания различных музыкальных жанров EDM. Это делается с помощью учебных пособий, курсов и некоторых очень удобных бесплатных ресурсов. Инструктор был продюсером EDM в течение 20 лет и преподает материал ясным и кратким образом с возможностью практиковать то, что вы только что узнали, встроенными в темп курсов. Использует Ableton Live, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW.
3. Панос Саввидис — Продюсер EDM, предлагающий советы и методики для создания различных жанров EDM. Использует FL Studio, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW.
4. Heroic Academy — Агентство по управлению музыкой, которое также предлагает ресурсы, охватывающие множество тем в музыкальной индустрии, включая маркетинг, нетворкинг, мастеринг треков и использование Soundcloud, среди прочего.
5. ADSR Music Production Tutorials — Предлагает обучающие программы по созданию электронной музыки и советы по звуковому дизайну и синтезу, пакеты сэмплов, звуковые банки и файлы проектов для различных жанров EDM.Использует Ableton Live, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW. Предлагаемые видео и продукты варьируются от новичков до продвинутых, что делает их релевантными ресурсами для ознакомления, независимо от вашего уровня навыков.
6. EDWAN — Производитель EDM, предлагающий советы и методики для создания различных жанров EDM. Использует FL Studio, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW.
7. SeamlessR — Продюсер электронной музыки, предлагающий советы и методы создания электронной музыки с глубоким пониманием музыкальной индустрии в целом.Использует FL Studio, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW.
8. Sonic Scoop — Предлагает учебные пособия и интервью, наполненные советами и методами по различным темам, имеющим отношение к производству музыки и музыкальному маркетингу, а также обзорам оборудования.
9. EDMProd — Продюсер EDM, ведущий подкастов и автор по имени Сэм Матла, который предлагает советы и методы создания различных музыкальных жанров EDM. Это делается с помощью учебных пособий, курсов, подкастов и некоторых очень удобных бесплатных ресурсов.Через свои «Prodcasts» Сэм регулярно берет интервью у артистов и других людей, добившихся успеха в музыкальной индустрии. Интервью предоставляют важные и актуальные знания и советы начинающим музыкантам. Курсы и учебные пособия Сэма преподают материал в ясной и сжатой форме с возможностью практиковать то, что вы только что узнали, встроенными в темп курсов. Использует Ableton Live, но многие идеи и методы можно применить с помощью любой DAW.
10. Hooktheory — Предлагает электронную книгу в Интернете, в которой преподается теория музыки с использованием системы относительной нотации.Они также предлагают простую в использовании онлайн-программу под названием Hookpad, которая позволяет быстро записывать мелодии и последовательности аккордов. В программе есть функция, которая подсказывает, какие аккорды лучше всего звучат вместе.

Электронные книги о музыкальном производстве и музыкальном маркетинге

1. Креативные стратегии — Методы и стратегии для каждого этапа производственного процесса — Сэм Матла
2. Руководство продюсера по рабочему процессу и творчеству — Как преодолеть творческий барьер, закончить больше музыки и получить от этого удовольствие — Сэм Матла
3. Станьте машиной для создания музыки — Получайте больше музыки, быстрее и в соответствии с более высокими стандартами, чем когда-либо прежде — Уилл Дарлинг
4. Руководство музыканта без чуши по саморекламе — Landr Select

Производство музыки

Онлайн-курсы

Курсы Удеми

Я прошел множество курсов по Удеми.com. Некоторые из них относятся к Ableton Live. Другие курсы используют Ableton Live, но по-прежнему предлагают много полезного контента, независимо от того, какую DAW вы используете. Из всех курсов, которые я прошел, на мой взгляд, одни из лучших:

1. Ultimate Ableton Live Complete : части 1, 2, 3, 4, 5 и 6 — Джейсон Аллен, доктор философии / сертифицированный тренер Ableton
2. Теория музыки для электронных музыкантов — Джейсон Аллен, доктор философии / сертифицированный тренер Ableton
3. Теория музыки для электронных музыкантов 2 — Второстепенные ключи — Джейсон Аллен, Ph.Сертифицированный тренер D./Ableton
4. Сэмплирование: использование сэмплирования для звукового дизайна и производства — Джейсон Аллен, доктор философии / сертифицированный тренер Ableton
5. Введение в производство электронной музыки с помощью Ableton — Сэм Матла
6. Написание песен, маркетинг и создание вашего бренда с помощью музыки — Кристофер Гринвуд
7. Умное написание песен: напишите отличные песни, которые привлекают слушателей — Кристофер Гринвуд

---

Большое спасибо Дэну за то, что он поделился своим списком ресурсов!

Я также добавляю эту статью от Noisylabs о том, как продвигать свою музыку с ограниченным бюджетом: http: // www.noisylabs.com/promoting-your-music-on-a-budget-noisylabs

Что бы вы, , добавили или изменили в этот список? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Как записать песню с нуля

Если вы написали песню, которой гордитесь, одно можно сказать наверняка: вы хотите, чтобы она была спродюсирована, сведена и сведена таким образом, чтобы ваша аудитория могла наслаждаться. Плохая запись может отвлекать — вместо того, чтобы привлекать внимание к тому, насколько хороша ваша песня, слушатели могут уделять больше внимания шипению, щелчкам и дисбалансу громкости.При этом важно научиться, практиковаться и освоить этапы записи песни с нуля. В конце концов, вы хотите создать запись, которой вы гордитесь, которой делитесь, продвигаете и продаете.

Есть три основных этапа записи песни с нуля: пре-продакшн, продакшн и пост-продакшн. В этой статье мы подробно рассмотрим каждый из них и обсудим логистические и технические навыки, которые вам понадобятся для реализации вашего видения.

Подготовка к производству

На этапе подготовки к производству вы занимаетесь логистикой и собираете информацию, необходимую перед сеансом записи.Этот этап может занять много времени, поскольку на нем много задач. Ниже приводится общая разбивка:

• Выбор материала для записи

• Завершение и реализация бюджета

• Выбор методов записи, трекинга и программного обеспечения для использования

• Выбор музыкантов для записанного выступления

• Аранжировка музыки для финальной записи

• Планирование репетиций

• Сбор референсных треков

• Получение разрешения на любую музыку, написанную не вами

• Поиск графических дизайнеров, фотографов и видеооператоров для создания обложки и контент для вашей записи

• Если вы решите использовать студию звукозаписи, вам также придется провести исследование, чтобы найти подходящую

• На этапе предварительной подготовки цель состоит в том, чтобы быть достаточно подготовленным для обработки всего, что возникает во время сеанса записи.

Выбор программного обеспечения для микширования

Если вы записываете и продюсируете свою песню в домашней студии, вам придется выбрать цифровую звуковую рабочую станцию ​​(DAW). DAW — это прикладное программное обеспечение, используемое для записи, редактирования и создания аудиофайлов. Есть несколько вариантов на выбор — вот несколько примеров ниже:

• Ableton Live

• Logic Pro

• FL Studios

• Pro Tools

• Cubase Pro

• Cockos Reaper

• Bitwig Studio

• MOTO Digital Performer

• Mixcraft Pro Studio

При производстве и сведении важно очень хорошо знать свое программное обеспечение DAW.Это поможет вам оптимизировать рабочий процесс и расширить возможности программы.

Другое необходимое оборудование

Использование микрофона для записи.

• Настольный или портативный компьютер

• Блок аудиоинтерфейса. Это устройство позволяет воспроизводить аудио- или MIDI-сигналы через компьютер.

• Микрофон для вокала или акустических инструментов

• Аудиокабели для гитар, клавишных или других электрических инструментов

• MIDI-кабели для любых виртуальных инструментов

• Студийные мониторы

Запись

На ранних стадиях записи вы захотите сделать свои звуки максимально характерными.Решите, какое пространство и атмосферу вы хотите создать, и соответствующим образом настройте свои звуки. При записи важно думать об общей картине и принимать решения, основанные на достижении этой цели. Это даст вам раннее представление о том, куда движется ваше окончательное сведение. Когда вы войдете в стадию официального микширования, у вас будет фундамент для хороших звуков.

Найдите место для записи

Записываете ли вы дома или в студии звукозаписи, важно помнить, что каждая студия индивидуальна.Физические характеристики, оборудование и персонал каждого места будут влиять на конечный результат вашей записи.

Если вы ищете студию звукозаписи, важно убедиться, что оборудование находится в хорошем состоянии и соответствует вашим потребностям. Вы можете посещать разные студии, задавать вопросы, пока вы там, и слушать сделанные там записи, чтобы убедиться, что студия вам подходит. Если возможно, посмотрите, сможете ли вы присутствовать на реальном сеансе.

Производство

Хорошая стратегия — записать больше песен, чем вы планируете включить в свой альбом или EP.Когда все будет сказано и сделано, у вас будет возможность выбирать из разных записей и расставлять приоритеты.

Производственный процесс у всех разный, но большинство людей начинают с наложения основных треков ритм-секции и использования треков-заполнителей, таких как вокал и другие инструментальные секции, в качестве направляющих. Последние вокальные и инструментальные треки заменят эти треки-заполнители позже в процессе. После того, как основные треки записаны, пора наложить вокал (если он есть) и отредактировать различные инструментальные части.Процесс микширования состоит из настройки уровней, панорамирования и эффектов.

Совет: держите все в своей DAW организованным

Хотя это кажется общим знанием, правильное обозначение дорожек становится важным, когда вы работаете с несколькими инструментами и дорожками. Еще один способ оставаться организованным — это кодировать треки разными цветами. Это может сэкономить ваше время позже, когда вам нужно будет вернуться и внести коррективы.

Микширование

Микширование — это процесс взятия различных записанных треков и их бесшовного смешивания.Это включает использование различных эффектов и процессов, таких как эквалайзер, компрессия и реверберация.

Прежде чем мы углубимся в процесс микширования, давайте рассмотрим два важных термина:

• Многодорожечная запись: запись с более чем одной отдельной дорожкой или «стеблями». В записи может быть столько треков, сколько нужно — нет правильного или неправильного количества треков.

• Микширование: окончательный результат многодорожечной записи. Это последний шаг перед мастерингом.

В процессе микширования необходимо принять множество решений, и каждое из них может существенно повлиять на звучание окончательной записи. Полезно работать с инженером по микшированию, который является экспертом в технической стороне производства: уровни громкости, панорамирование, тембр, микширование вокала и т. Д.

Конечная цель микширования — создать звук, который понравится как можно большему количеству людей. Хороший микс подчеркивает самые важные части записи. Каждая настройка уровней, панорамирования и временных звуковых эффектов (таких как хорус, реверберация, задержка) влияет на то, как каждая дорожка дополняет другую.

Помните о цели в процессе микширования — это полезный способ проанализировать, как вы хотите, чтобы каждая дорожка соответствовала друг другу. По мере того, как вы углубитесь в процесс микширования, ваши грубые идеи начнут сглаживаться.

Совет: используйте контрольную дорожку при микшировании

Один из способов сравнить ваш микс с другими записями — использовать контрольную дорожку. Добавьте трек, который вы хотите смоделировать, после сеанса. Во время микширования переключайтесь между вашим миксом и эталонной дорожкой, чтобы увидеть, как ваш микс сравнивается.

Мастеринг

Процесс после сведения — мастеринг — последний этап постпродакшна аудио. Сведение и мастеринг часто путают, потому что у них схожие методы и инструменты. Однако микширование относится к многодорожечной записи, тогда как мастеринг — это финальная полировка микширования.

Мастеринг обычно проводит инженер, специализирующийся в этой области. Инженер по мастерингу завершает общий объем и динамический диапазон записи, что обеспечивает оптимизацию воспроизведения для всех систем и медиаформатов.Обычно мастеринг включает в себя эквализацию, сжатие, ограничение и улучшение стерео.

Мастеринг — это этап, на котором вся запись склеивается воедино и устанавливается целостность. Он доводит запись до совершенства, чтобы она отлично звучала на всех устройствах — от телефона до громкоговорителей. Все копии аудио исходят от мастера и распространяются в различных форматах, таких как потоковые сервисы или виниловые компакт-диски. Мастеринг — это еще и этап, на котором исправляются все ошибки, упущенные в финальном миксе.

После мастеринга запись должна звучать полноценно, профессионально и хорошо сбалансировано. На этом этапе вы сможете с уверенностью выпустить свою работу.

Другие соображения

После сведения и мастеринга вашей записи пора представить ее вашей аудитории. Это может включать в себя копирование виниловых копий или копий компакт-дисков, если вы решите выпустить физические продукты, доработать дизайн и оформление, а также подготовить рекламные материалы, связанные с вашим выпуском.

Заключение

С каждым процессом записи вы узнаете что-то новое, что можно применить к вашей следующей записи. Настойчивость — ключ к успеху: для хорошей записи часто требуется несколько версий, прежде чем она станет правильной. Кроме того, помните, что запись — это сочетание технических навыков, инстинктов и творчества. Поэтому, когда вы будете готовы, не забудьте повеселиться и проявить творческий подход.

Если вам нужна дополнительная помощь в полировке ваших записей, работа с опытными инженерами по микшированию и мастерингу может быть эффективным способом вывести вашу работу на новый уровень.Профессионалы сведения и мастеринга могут заполнить технические пробелы в вашей записи, выявив лучшие и наиболее важные части вашей музыки. Если вы хотите работать с нашей командой в Mike’s Mix & Master, чтобы улучшить вашу запись, посетите наш веб-сайт и / или свяжитесь с нами, чтобы узнать больше.

Четыре основных шага для записи песни

Мир музыки изменился.

Десятилетия назад, если бы вы были музыкантом и хотели записать альбом…

Вы и ваша группа играли каждую ночь в барах и клубах…

И молился , чтобы какой-нибудь крупный продюсер из аудитории произвел достаточно сильное впечатление, чтобы дать вам шанс.

Но больше нет.

Сегодня тенденция в производстве музыки все больше смещается в сторону домашних студий.

Нормальные люди, такие как мы с тобой, постоянно создают отличную музыку в спальнях, гаражах и подвалах…

Часто с компьютером, USB-микрофоном и наушниками.

Запишите песню, опубликуйте ее в Интернете, посмотрите, как она станет вирусной … и вы станете знаменитыми в одночасье.

Хотя это не так просто, но — это просто .

Но прежде чем что-либо из этого может произойти, вы должны сначала узнать, как на самом деле записывается музыка.

Итак, в сегодняшнем посте я разбил его для вас на 4 этапа… от начала до конца.

Начнем…

Шаг 1. Процесс записи

На заре создания музыки…

Процесс был намного проще, чем сегодня.

Все выступления были записаны за один дубль, иногда всего с одним или двумя микрофонами.

Однако сегодня мы используем более сложный процесс, известный как многодорожечная запись …

Где каждый инструмент записывается отдельно и позже объединяется в «микс».

Это дает два БОЛЬШИХ преимущества:

1. Это позволяет инженерам формировать и формировать звук каждого инструмента независимо от других.
2. Позволяет записывать каждый инструмент в песне по очереди.

Этот новый метод означал, что теперь один человек может делать в одиночку, что раньше требовало целой команды инженеров и музыкантов.

Хотя фактические этапы процесса варьируются от инженера к инженеру…

Вот общее руководство, как это работает:

1. Создайте трек для отслеживания

Первый шаг — создать своего рода руководство для других инструментов, которому они будут следовать.

Большинство людей используют простой щелчок / метроном для установки темпа. Но поскольку не все музыканты могут следить за щелчками, вы также можете использовать предварительно записанный барабанный луп .

И поскольку не все песни имеют стабильный темп, третий метод — создать скретч-трек …

Если инструмент или группа инструментов записаны в качестве ориентира, а затем «перезаписаны» по одному, пока оригинал не будет удален или « поцарапан, ».

2. Запишите ритм-секцию

Любой музыкант знает, что ритм-секция — это основа любой песни. Когда группы играют вместе, все следуют барабанам / басу .

Тогда имеет смысл, что это первые инструменты, которые вы обычно записываете.

В песнях, в которых отсутствуют ударные / бас, можно использовать другой ритмический инструмент (, например, акустическая гитара ).

3. Запишите гармонии

После того, как вы построили хороший фундамент, пора добавить к нему, создав структуру аккордов .

В зависимости от песни это может означать добавление ритм-гитары, фортепиано, синтезаторов, валторн и т. Д.

Теперь, когда есть основные последовательности аккордов, теперь пора…

4. Запишите мелодии

Так как в большинстве песен для формирования мелодии используется комбинация инструментов…

Имеет смысл, что те из них, которые являются наиболее доминирующими ( обычно ведущий вокал / ведущая гитара ), должны быть записаны вами в первую очередь.

Затем вы можете заполнить пробелы всеми вспомогательными мелодиями.

После этого остается…

5. Добавьте цвет

Чтобы добавить последние штрихи к вашей песне, вы добавляете все те мелкие нюансы, которые добавляют цвет и сияние к основным трекам.

Общие примеры могут включать:

• бэк-вокал
• насадки для перкуссии
• вставки для фортепиано
• дискретизированные звуковые эффекты

Не можете сделать все в одиночку?

Как я уверен, вы уже знаете, что одна из самых сложных задач при записи всего этого — найти компетентных музыкантов, играющих на всех этих различных инструментах.

Если вам повезет, у вас есть группа… или, по крайней мере, у вас есть друзья, готовые помочь.

Однако многие из нас НЕ ДЕЛАЮТ. В этом случае я настоятельно рекомендую зайти на сайт Fiverr , где вы можете нанять сессионных музыкантов, которые помогут вам по очень доступным ценам…

Как только это будет сделано, вы будете готовы к следующему этапу …

Шаг 2. Процесс редактирования

Теперь, когда вы закончили запись треков, пора их очистить.

Потому что как бы осторожно вы ни были на последнем этапе…

Всегда будут НЕКОТОРЫЕ ошибки, которые можно и нужно исправить…

С потрясающими инструментами редактирования, доступными сегодня в DAW.

Обычно редактирование состоит из 5 общих задач:

1. Расположение
2. Comping
3. Снижение шума
4. Время редактирования
5. Шаг редактирования

С компоновкой вы в целом посмотрите на все, что вы сделали до сих пор, чтобы оценить, что работает, а что нет.

Например, вы можете:

• удалить целые дорожки, которые не добавляют ценности
• вырезать участки дорожек, которые загромождают микс
• переместить раздел в новую часть песни
• Удалить целые разделы песни полностью

С comping вы сравниваете дублированные дубли каждой дорожки и выбираете лучший. Если хотите, вы даже можете выбрать лучших фраз по из каждого дубля и объединить их все в один «франкенштейнский дубль».

С шумоподавлением вы обрезаете все звуки до, после и между каждым разделом звука, в котором играет инструмент.

Это означает удаление:

• фоновые голоса
• Ампер шипение
• шагов
• стул скрипит
• вдохов
• или просто мертвый воздух

Для дальнейшего снижения шума вы можете добавить фильтр верхних частот под нижним частотным диапазоном инструментов без баса , чтобы удалить грохочущие звуки.

При редактировании времени вы можете исправить нестандартных нот, используя один из двух методов:

• Есть метод «вырезать и вставить», который хорошо работает с ударными инструментами.
• Есть метод «растяжения во времени», который хорошо работает практически на всех инструментах.

С помощью редактирования высоты тона вы можете сдвинуть любую кислую ноту назад по высоте звука , используя Auto-Tune или любое подобное программное обеспечение.

Обычно используется для вокала, но также хорошо работает на большинстве мелодических инструментов.

Итак, речь идет о процессе редактирования .

Переходим к следующему этапу…

Шаг 3: Процесс смешивания

После того, как треки расставлены так, как вам нравится…

Следующая цель — заставить их смешиваться как одну связную единицу… посредством процесса « смешивания ».

Хотя микширование — это само по себе искусство, и его можно делать разными способами…

Есть определенные фундаментальные задачи, которые выполняет каждый…

Общие примеры:

1. Балансирующие фейдеры — это сделано для того, чтобы ни один инструмент не звучал слишком громко или тихо по сравнению с другими.
2. Panning — который дает каждому инструменту свое собственное пространство в стереоизображении , так же, как у каждого музыканта есть свое собственное пространство на сцене .
3. Equalization — который создает уникальное пространство в частотном спектре для каждого инструмента, так что никакие два звука не конкурируют за одну и ту же полосу частот.
4. Compression — выравнивает динамический диапазон инструмента, чтобы каждая нота была отчетливо слышна, а микс в целом звучал громче.
5. Reverb — который создает трехмерное пространство для микса, добавляет ощущение глубины и объединяет инструменты под одним звуком комнаты .
6. Automation — который позволяет вам изменять настройки в разных точках песни, чтобы дать вашему миксу ощущение движения .

Как только вы использовали эти инструменты для создания микса, и он звучит отлично …

Наконец-то настало время для последнего шага…

Шаг 4: Процесс освоения

Прежде чем ваша песня будет готова к мастерингу…

Все треки должны быть перезаписаны в один стерео файл…

или « отскочил от », как это обычно называют.

Как только это будет сделано, используются различные техники мастеринга , чтобы добавить последние штрихи к вашей песне…

Так звучит даже лучше .

Общие методы включают:

1. Максимизация громкости — за счет дальнейшего сжатия и ограничения, чтобы средний уровень сигнала с течением времени был как можно выше, не жертвуя слишком большим динамикой .
2. Балансировка частот — с помощью дополнительного эквалайзера и процесса, известного как многополосное сжатие , которое может сжимать отдельные полосы частот отдельно от остального спектра.
3. Stereo Widening — со специальным плагином, предназначенным для добавления дополнительного ощущения «ширины» к более высоким частотам в вашем миксе.

Когда все звучит идеально, дорожка преобразуется в соответствующую частоту дискретизации / битовую глубину . Например, аудио CD — 44,1 кГц / 16 бит .

Сделай сам или аутсорсинг?

Проще говоря, мастеринг хард . И если вы не знаете, что делаете, вы легко можете сделать хуже , а не лучше .

Вот почему для микс-инженеров стандартной практикой является передача работы «мастеринг-инженеру», а не выполнение ее самим.

Однако…

Если вы все равно хотите попробовать, вот программные инструменты, которые я рекомендую:

Хорошие инженеры по мастерингу стоят денег, которые не у всех есть или которые хотят тратить.

К счастью, в наши дни есть много онлайн-инженеров-фрилансеров, готовых работать совсем не за большие деньги.

И, как я упоминал ранее в этой статье, Fiverr — отличное место, чтобы их найти.

Сейчас…

Сказав это, следующий вопрос …

Всегда ли нужен мастеринг?

Десятилетия назад, когда все студийные записи предназначались для продажи, все мастерили.

Однако сегодня … теперь, когда делается много любительских записей « просто потому, что »…

Студии

Home часто делают мастеринг самостоятельно или полностью его пропускают. И это нормально.

Если все, что вы делаете, это делитесь своей музыкой с семьей и друзьями, то кого это волнует?

Однако…

• Если вы хотите записывать музыку профессионально, или…
• Если вы просто хотите, чтобы ваша работа звучала как можно лучше…

Мастеринг ваших миксов ОБЯЗАТЕЛЬНО.

Создание музыки: 6 этапов музыкального производства

Впервые в мире музыкального производства? Эта статья объяснит различные этапы создания музыки и поможет вам организовать этот процесс в своей голове.

Йони Левиатан, Waves Audio

В сегодняшнем мире создания музыки единственное правило — никаких правил. Запишите все, что хотите, и используйте это как образец. Автоматизируйте эффекты способами, о которых раньше даже не догадывались. Смешивайте ритмы и жанры, чтобы создавать биты и мелодии, которые идут дальше и создают новые категории музыки.

Однако то, что вы можете делать что угодно в музыке, не означает, что вы должны это делать.

Независимо от того, какую музыку вы пишете, вы хотите, чтобы это была хорошая музыка. Вы хотите, чтобы другие люди получали удовольствие от прослушивания ваших треков, четко слышали сообщение и не отвлекались на плохую запись или слабую игру. Как шеф-повар с кухней, полной ингредиентов, существует множество способов собрать свой шедевр, и очень легко его испортить.

Цель этой колонки — помочь вам понять процесс создания музыки от начала до конца, чтобы вы могли создавать треки, соответствующие стандарту качества, который мы называем «хорошей музыкой», независимо от стиля.В каждой статье я буду пытаться давать вам новые способы осмысления вашего подхода к созданию музыки, которые вы можете применять, как хотите. Что важно, так это то, что вы понимаете процесс и инструменты, имеющиеся в вашем распоряжении, чтобы было легче создать качественный трек, который доставляет ваше сообщение так, как задумано.

Давайте начнем с определения процесса создания музыки, разделив его на шесть основных этапов:

1. Написание песен
2. Аранжировка
3. Отслеживание
4. Редактирование
5. Сведение
6. Мастеринг

Они никоим образом не высечены в камне , и полностью основаны на том, как мне лично нравится думать об этом процессе.Разбивка предназначена для использования в качестве общего ориентира, помогающего организовать процесс в нашем сознании. Часто мы делаем несколько из них одновременно (например, написание и аранжировка песен, отслеживание, редактирование и микширование и т. Д.). Но в среднем это общие шаги, предпринятые для создания трека — сознательно или нет — и полезно понимать, что входит в каждый этап, чтобы мы могли выполнить его должным образом и получить наилучшие результаты.

НАПИСАНИЕ ПЕСНИ

Что значит написать песню, когда большая часть сегодняшней музыки бессловесна? Это отличный вопрос для другой статьи.Но для наших целей предположим, что написание песен — это процесс объединения музыкальных идей, чтобы сформировать более крупную структуру связной мелодии, гармонии и ритма. Это процесс мозгового штурма, который приводит к началу, середине и концу.

Что делает хорошую песню? Это тоже весьма спорный вопрос, но я охотнее отвечу на этот вопрос. Хорошая песня с точки зрения содержания будет зависеть от слушателя и от того, что его привлекает. Это абсолютно субъективно. Тем не менее, хорошую песню с точки зрения ремесла можно определить более объективно, и, как правило, в ней есть все элементы, перечисленные выше (т.е. мелодия, гармония, ритм, начало, середина и конец) и будут собраны вместе таким образом, чтобы они были приятно узнаваемы, но при этом оставались творческими и верными музыкальному посланию. Когда дело доходит до текстов, мне нравится думать о просодии — о том, как текст и музыка работают вместе, чтобы поддерживать друг друга. Недостаточно иметь хорошие тексты с литературной точки зрения. Они также должны звучать музыкально, когда их поет певец.

Хорошая песня будет развиваться по мере продвижения, ведя нас по знакомому пути, усеянному сюрпризами, чтобы мы всегда слушали.Мелодия (то, что поет певец) будет соответствовать гармонии (то, что в основном играют гитары, бас и синтезаторы), так, чтобы она была приятной для слуха, с использованием повторения, чтобы помочь слушателю привыкнуть к последовательности аккордов перед переходом к следующему раздел и другой набор последовательностей аккордов. Хорошая песня также будет иметь хорошее чувство ритма и заставит вашу ногу стучать в ритм, независимо от того, играет ли барабанщик или нет.

Для многих людей процесс написания песен связан с процессом трекинга, поскольку они начинают с барабанной петли и строят оттуда, записывая новые идеи друг на друга, пока они не получат законченную песню.Несмотря на то, что это может быть другой метод, чем певец / автор песен, который сидит со своей гитарой и записной книжкой, чтобы набросать мелодию, результат все равно следует оценивать в соответствии с теми же принципами: достаточно ли мелодия и гармония запоминаются, чтобы оставаться в вашей голове после того, как песня сделана? По мере развития трек привлекает ваше внимание новыми идеями? Это канавка?

Если отбросить все остальные аспекты производства, если вам нужно было сыграть песню только с одним инструментом и вокалом (или просто инструментом), будет ли это хорошая песня? В противном случае остальное не имеет большого значения.Но сделайте это правильно с самого начала, а все остальное будет с легкостью.

Аранжировка

Из всех этапов производства музыки аранжировка, пожалуй, наименее понятна и наиболее игнорируется. Когда песня имеет хороший ритм и мелодию, но через некоторое время становится слишком повторяющейся, это обычно проблема аранжировки. Именно аранжировка делает песню интересной.

Проще говоря, аранжировка песни относится к выбору инструментов, играющих в каждой секции — как они «аранжированы» — и как сами секции расположены на более крупной временной шкале песни.

Если вы написали отличный куплет и припев, недостаточно просто проигрывать их снова и снова, один за другим на повторении. Должно быть какое-то наращивание. Например, 1-й куплет содержит только гитару и вокал, 2-й куплет добавляет бас и ударные, а 1-й куплет добавляет синтезаторные и вокальные гармонии. Это аранжировка различных инструментов в песне.

И то, что вы представили инструмент, не означает, что он должен оставаться там все время.Иногда вы хотите, чтобы во время припева играл только определенный инструмент, или вы добавляете его во второй половине финального припева для кульминационного воздействия, или у вас будет партия, играющая только на левой стороне в течение первой половины. стиха, а затем в стерео для второй половины. Возможности безграничны. Важно, чтобы все двигалось. Даже незначительные дополнения могут вызвать у слушателя большой интерес, независимо от того, осознают он это или нет.

Также возникает вопрос, сколько разделов включить.Мне нравится судить по ощущениям. Обычно вы можете почувствовать, когда раздел достиг своих пределов, или если вам нужно что-то изменить, чтобы заинтересовать людей. Опять же, песня всегда должна быть подвижной, даже если она очень тонкая. Инструменты должны входить и выходить, накапливая энергию, вводя изгибы и повороты на своем пути. Вы также можете поговорить об аранжировке на уровне гармонии и о том, какие аккорды вы используете.

Каждый раз, когда я думаю об аранжировке, я сначала пытаюсь выделить один или два элемента, которые наиболее важны для песни и на чем я хочу, чтобы слушатель сосредоточил внимание.Затем я слушаю трек и спрашиваю: что еще я могу сделать, чтобы разнообразить его? А что-нибудь еще нужно? Иногда правильный ответ — оставить это в покое. Знание того, когда это делать, — вот что делает хорошего продюсера.

ОТСЛЕЖИВАНИЕ

Теперь мы вводим оборудование. Поскольку процесс записи может относиться ко многим вещам, мы будем называть этот этап «трекингом», а цель — запечатлеть исполнение песни.

Песня существует в эфире. Это просто собрание музыкальных мыслей.Что делает его осязаемым, так это запись этой песни в определенный момент времени. Воспроизведение песни вживую сделало бы ее доступной для передачи, но это не было бы ощутимым, поскольку песня исчезла бы, когда она закончилась. Это запись, которая захватывает песню в формате, который можно слушать непрерывно по желанию.

Трекинг — это процесс записи различных инструментов, которые используются для исполнения песни. Обычно песня записывается по одной дорожке за раз. Каждый раз, когда вы записываете новый трек, вы слышите и все остальные, которые вы записали.Это процесс многодорожечной записи.

Почему важно рассматривать трекинг как отдельный процесс, чем написание песен? Потому что написание песен — это другой вид деятельности, чем выступление. Когда вы пишете, вы хотите, чтобы ваш разум был свободен создавать всевозможные новые ассоциации и связи, поэтому вы экспериментируете без какого-либо редактирования. Однако, исполняя песню — тем не менее, для потомков — вам нужно использовать свой ум, чтобы сконцентрироваться совсем по-другому. Вам нужно сосредоточиться на игре вовремя и с правильным чувством.

Хотя у вас есть много вариантов редактирования для исправления ошибок и улучшения исполнения, есть предел тому, что вы можете делать, сохраняя при этом естественное звучание, и ничто не сравнится с превосходной производительностью с самого начала. Если вы попытаетесь объединить написание и исполнение в один процесс, обычно страдают оба. Чтобы добиться максимальной отдачи от песни, лучше сосредоточиться на каждой отдельно.

Когда вы нажимаете пластинку, покажите результат своей жизни и ни о чем другом не думайте.Каждый раз.

Вы также можете вдохновиться творчеством во время трекинга и захотите использовать некоторые эффекты в реальном времени, такие как Vocal Bender, Waves Tune Real-Time и OVox. Если вы работаете над поп или хип-хопом, эти эффекты могут быть особенно яркими. Посмотрите, как Дэвид и Лусил записывают песню вживую с помощью плагинов:

РЕДАКТИРОВАНИЕ

Возможности цифрового редактирования сделали запись отличного выступления проще, чем когда-либо.Но лучше всего использовать эти инструменты как запасной вариант, а не в качестве альтернативы. И когда приходит время внести некоторые изменения, вы должны рассматривать это как отдельный этап по нескольким причинам.

Во-первых, вы не хотите редактировать, пока вы пишете или записываете. Сосредоточьтесь на этих этапах по отдельности и уделите им все свое внимание, чтобы не терять настроение каждый раз, когда вы останавливаетесь, чтобы что-то исправить. Оставьте редактирование на более поздний этап.

Во-вторых, не переусердствуйте с редактированием, иначе ваша песня начнет звучать слишком «нарезано» и бесчувственно.Подумав о редактировании второстепенно, вы приложите больше усилий, чтобы добиться стабильной работы и запечатлеть то, что вам нужно вживую, вместо того, чтобы тратить вдвое (или больше) больше времени, пытаясь вместе отредактировать что-то правдоподобное.

Если вам нужны пошаговые инструкции по очистке, редактированию и полировке вокальных дорожек, ознакомьтесь с этим видеоуроком.

Когда придет время редактировать, относитесь к этому как к области «не навреди». Если звучит хорошо, значит, редактировать не нужно.Используйте этот этап, чтобы перемещать части, которые не соответствуют времени, настраивать высоту звука, которая не совсем там, или полировать дорожки, уменьшая начало и конец каждой части, чтобы она входила и выходила плавно. Цель этого этапа — добиться максимально качественного звучания выступления, не более того.

Если вам интересно, готов ли ваш трек к микшированию, будь то вы или другой инженер, это руководство «Как подготовить вашу продукцию к микшированию» может быть очень полезным для чтения.

СМЕШИВАНИЕ

Для многих именно здесь начинается самое интересное.Вы написали свою песню, записали части, и теперь пора сесть, расслабиться и превратить этот трек в шедевр. Умение хорошо сочетать — это искусство, требующее многих лет обучения и практики. Но это никому не мешает делать это, и вы должны не стесняться нырять и начинать исследовать возможности.

Микширование — это процесс объединения всех инструментов, которые вы записали, в стереофонический двухдорожечный микс (левый-правый или объемный, если вам это нравится). Хороший микс позволит вам четко и детально слышать все инструменты.Он будет иметь глубину и движение. Это будет хорошо звучать и поддержит замысел музыки.

Сведение — это отдельный мир, и многие люди предпочитают сосредоточиться именно на этом аспекте процесса создания музыки. Мне нравится думать об этом как о дирижере оркестра, где вы можете точно решить, как все будет звучать: какие инструменты будут громче других, где они будут в стереофоническом спектре, какие будут звучать впереди, а какие прозвучит издалека, какие эффекты и когда будут использоваться.

Количество решений, которые принимаются во время процесса микширования, исчисляется тысячами, и окончательный микс оказывает огромное влияние на способ интерпретации вашей песни. Хороший микс поможет людям оценить вашу песню за ее гениальность.

Микширование — это тема, которая требует гораздо больше места, чем мы здесь, но хорошим началом будет эта серия видео, где вы можете узнать, как начать микширование с помощью плагинов. Если вы новичок и еще не знакомы с различными эффектами, используемыми при микшировании, посмотрите «Основы звука» — серию видеороликов, которые помогут вам начать работу.

Мы подробнее рассмотрим микширование в будущих статьях, но даже первый шаг по настройке громкости всех ваших треков, чтобы они хорошо сочетались, является частью процесса микширования. Начните с этого места, и чем больше вы узнаете о том, как правильно микшировать, тем больше у вас будет контроля над тем, как будет звучать ваш последний трек.

МАСТЕРИНГ

Мастеринг традиционно считался отдельным этапом. Но для многих производителей спальни это просто стало последней частью стадии сведения.Для большинства из вас, читающих это, вероятно, второе, но все же полезно знать, как это произошло.

При записи альбома артисты иногда используют разные студии, продюсеров и инженеров для разных песен. В результате каждая песня будет иметь свое собственное звучание. Мастеринг — это процесс создания связного звучания всех этих песен в одном альбоме. У хорошего мастеринг-инженера безупречные уши и оборудование, и он исправит любые незначительные недостатки в миксе, которые звукоинженер мог пропустить из-за звука в его / ее комнате.Он также повысит уровень всех треков, чтобы они были «горячими» (громкими) и даже по громкости. Пропуская каждую песню через одно и то же оборудование для мастеринга и настраивая ее на один и тот же уровень, это заставляет их звучать так, как будто они взяты из одного альбома.

Так как многие спальные музыканты и продюсеры записывают треки индивидуально без какого-либо намерения объединить их в более длинный альбом, роль мастеринг-инженера сокращается, так как нет необходимости делать сборник песен связным. Затем функция сводится к тому, чтобы сделать окончательный микс точным — то есть он будет транслировать звук так, как задумано в различных системах воспроизведения — и поднять уровень настолько горячим, насколько этого хочет артист.

Итак, если нет бюджета на отдельного мастеринг-инженера, многие люди предпочитают позволить своему микширующему инженеру позаботиться об этой последней части или сделать это самим, если они микшируют свою музыку.

Как и все остальное, профессионал всегда сделает свою работу лучше всех. Но вы можете «подделать» это с помощью хорошей цепочки плагинов и правильных пресетов. Если вы новичок в мастеринге, ознакомьтесь с этим руководством о том, как мастерить свои собственные треки с помощью всего пяти плагинов.

CODA

Я происхожу из более традиционного певца / автора песен и склонен думать о производстве музыки именно таким образом.У многих продюсеров электронной музыки, ди-джеев и исполнителей хип-хопа, вероятно, будет подход, который во многом отличается, но концепции, о которых мы здесь говорим, в основном универсальны. Неважно, какой стиль музыки вы делаете, все равно существуют фундаментальные проблемы, связанные с тем, чтобы эта музыка звучала хорошо. И независимо от ваших целей, мы все согласны с тем, что хотим, чтобы наша музыка звучала хорошо.

Я знаю только два способа научиться лучше писать музыку: учиться и делать. Независимо от того, играете ли вы на музыкальном инструменте или учитесь смешивать и воспроизводить, есть бесконечные знания, и нет оправдания тому, чтобы не впитывать их.Но одного учиться недостаточно. Вам нужно практиковать то, что вы изучаете. Создавайте музыку без каких-либо намерений. Нажимаем запись и смотрим, что получится. Тогда постарайтесь сделать так, чтобы это звучало хорошо. Делая это снова и снова, вы улучшите свою технику и сможете эффективно работать всякий раз, когда у вас есть сообщение, которое вы хотите донести.

Производство музыки — это просто процесс создания музыки. Чем удобнее вам будет этот процесс, тем легче вам будет сочинять музыку и делать так, чтобы она звучала хорошо.

КУДА ОТ ЗДЕСЬ?

Ну, это зависит от того, чему вы хотите научиться! Мы предлагаем ряд углубленных производственных курсов, посвященных различным жанрам и темам, так что просмотрите и посмотрите, какие новые навыки вы хотите развить!

WAVES AUDIO ESSENTIALS COURS

Mixing Foundations

Изучите самые важные основы микширования мощной музыки с помощью стандартных плагинов Waves.

Основы микширования хип-хопа

Научитесь создавать хип-хоп миксы профессионального уровня с откровенным вокалом, энергичными битами и глубокими низами.

Основы микширования вокала

Изучите основы микширования вокала с помощью простой и понятной методики.

The Essentials of Rock Mixing

Узнайте, как создавать мощные рок-миксы с резким вокалом, широкими гитарами, жесткими басами и барабанами.

Основы микширования EDM / Pop

Узнайте, как микшировать клубные миксы EDM / pop, которые впечатляют и звучат невероятно на любой звуковой системе.

Audio Mastering Essentials

Изучите основные навыки, необходимые для эффективного мастеринга песен для основных современных форматов и потоковых платформ.

Улучшенный звук для создателей контента социальных сетей

Узнайте, как повысить качество звука ваших видео и подкастов, чтобы привлечь больше зрителей и слушателей.

Основы звукового дизайна и постпродакшна видео

Изучите основы звукового дизайна и постпродакшна видео с помощью простой и понятной методики.

Первоначально опубликовано 27 июля 2017 г.

Йони Левиатан — директор по маркетингу и развитию бренда Waves.Высказанные здесь взгляды являются его собственными и основаны на его работе в качестве певца / автора песен с трансляцией на общенациональном радио в США и песнями, лицензированными для MTV, CNN, ESPN, PBS и телеканалов Lifetime.

Как Эдвард Брюс с нуля создал международный музыкальный продюсерский бренд

Эдвард Брюс — всемирно известный музыкальный продюсер. Он является основателем известного музыкального лейбла TMG, известного многими крупными музыкальными релизами. Благодаря своему опыту Брюс имеет глубокое понимание музыкальной индустрии.Он дает уникальное представление об отрасли благодаря тому уровню успеха, которого добился за эти годы. Брюс работал вместе с некоторыми невероятными музыкальными брендами, такими как Red Bull и BBC. Брюс прошел путь от исполнительного продюсера микстейпов до получения платиновых, золотых и серебряных сертификатов на выпусках крупных лейблов. Кроме того, у него был большой список удивительных возможностей, о которых некоторые могут только мечтать.

Он делится невероятным и вдохновляющим путешествием к успеху в музыкальной индустрии.Молодой и целеустремленный Брюс с самого начала решил создать независимый музыкальный лейбл. Он не хотел создавать свой фонд через DistroKid или какие-либо другие традиционные сайты. Он хотел испытать путешествие с нуля, и лучший способ — это сделать сам. Относительно тихий человек, Брюс нырнул, готовый приложить усилия, молча преследуя свою мечту.

Работа в качестве независимого исполнительного продюсера с самого начала познакомила его с реальными отраслевыми событиями.Брюс получил непосредственный опыт работы в отрасли, обучаясь по мере своего продвижения. Это также дало ему возможность получить глубокие знания о цепочке поставок и сделках с поставщиками цифровых услуг (DSP). Что еще более важно, подход «сделай сам» помог Брюсу понять, как конечный пользователь слушает конечный продукт.

Чтобы воплотить свою мечту в реальность, Брюсу пришлось потратить сотни часов, работая без устали, чтобы научиться всему. Ему также пришлось поработать над своим тихим характером и улучшить свои коммуникативные навыки.Раньше Брюсу было комфортно работать одному, создавая и решая все проблемы без чьей-либо помощи. Однако работа в индустрии, окруженная увлеченными художниками, которые знают, чего хотят, требует изменения характера. Художники всегда предпочитают определенные направления, по которым они хотят, чтобы их работы следовали своим работам, что иногда может быть неверным.

Возможность помочь в таких обстоятельствах и общаться, когда что-то идет не так, оказалась жизненно важной. «Всякий раз, когда возникают проблемы, нужно просто исправить их как можно скорее.Что нам нужно сделать, чтобы это исправить? Это первый вопрос. После исправления мы можем обсудить, что произошло, и посмотреть, как это можно предотвратить в будущем », — говорит Брюс

.

Другим продюсерам Брюс считает, что нужно быть готовым уйти, если вы думаете, что сделали достаточно для улучшения карьеры артиста. Художники увлечены своим делом, а некоторые люди конфликтуют.

Брюс уже хочет расширить свой музыкальный лейбл (TMG), продолжив исполнительное продюсирование.Он нацелен на рост, и не имеет значения, будет ли это частным образом или в рамках партнерской сделки с крупным лейблом. Его цель — направить дополнительные ресурсы на проекты, над которыми он работает, и, возможно, достичь более невероятных вех в карьере.

Его неустанная страсть к успеху заставляет его стремиться создать современное и открытое пространство для всех художников. Его идеальное пространство будет оборудовано записывающим и продюсерским оборудованием высшего уровня, которое поможет раскрыть музыкальные таланты.

© 2021, Браух Оуэнс.Все права защищены.

.