Close

Куклы звери с человеческим лицом: Товары оптом на Alibaba.com — игрушки с человеческим лицом

Содержание

«Пикник» — «Кукла с человеческим лицом» — Опиши мне

Работают железные механизмы, крутятся шестерёнки внутри человеческого тела. Мужчина с обнажённым торсом расправляет плечи, сквозь его кожу просвечивает сложная механическая конструкция.

На кровати лежит и тяжело дышит кукла с женским телом. Из одежды на ней лишь утягивающий корсет, прикрывающий грудь, с овальным вырезом на животе, синие перчатки длиною до локтя, да синие чулки. Кожа куклы – серая холщовая ткань. На лице небольшая горизонтальная прорезь, обозначающая рот, и чуть выше две пришитые пуговицы, служащие глазами.

На голове у неё причудливая диадема в форме дракона.

В комнате полумрак, кое-где горят восковые свечи. На стене висят маски с изображением лиц настоящих людей. В одной из таких масок узнаётся лицо лидера группы «Пикник» Эдмунда Шклярского. В других масках видны лица других участников группы: Марата Корчемного, Леонида Кирноса и Станислава Шклярского.

Кукла садится на кровати, обращает взгляд в сторону. У стены в несколько рядов лежат светящиеся голубые шары, к ним подкатывается ещё один. Кукла встаёт на ноги и подходит к противоположной стене, где зияет большое отверстие в форме сердца. Сквозь это сердце видны небоскрёбы и яркие огни большого города. Кукла подходит к трюмо и заглядывает в старое пыльное зеркало. Над зеркалом на стене висят различные маски. Кукла берёт одну из них с лицом Дженнифер Лопес и примеряет, затем другую, предположительно с лицом Анджелины Джоли, затем третью, и так далее.

После этого кукла начинает позировать на камеру в самых разнообразных позах, то поднимая ногу в шпагат, то прогибаясь в спине. Затем снова оглядывает себя в зеркале, проводит рукой по телу, задерживаясь в области живота. Живот на глазах становится больше. Она беременна. После этого кукла начинает танцевать.

Неумолимо вращаются зубчатые колёса и движутся шарниры большого механизма. Маски с лицами музыкантов продолжают петь. Живот у куклы становится всё больше и больше. От боли при схватках у неё подгибаются колени, она держится одной рукой за стол, чтобы не упасть, другой рукой придерживает живот. Но ей становится всё хуже, и она опускается на пол.

В операционной загорается свет. Врач скальпелем разрезает роженице живот. В это время маска, которое в данный момент закрывает лицо куклы, разбивается на мелкие осколки. И все маски вокруг тоже разбиваются, превращаясь в стеклянную пыль. Врач достаёт из живота куклы большой сияющий серебристо-голубой шар и передаёт в руки ассистенту. Он сразу же отправляет шар катиться куда-то в темноту. На животе у куклы теперь большой шрам в форме буквы С. Она лежит на постели без чувств.

Мужчина с голым торсом и в чёрной маске уходит, бросив на неё быстрый взгляд. Кукла не подаёт признаков жизни. Сияние голубого шара меркнет. Разбивается последняя маска.

***

Автор описания: Александра Алексеевская

ссылка на видео.

Выставка «Япония, куклы, сказки, легенды»

Контакты и время работы
Выставка работает ежедневно с 11.00 до 18.00
Выставка рассчитана на взрослых и детей от 6 лет.
Справки и запись на экскурсии и мастер-классы 8-910-452-6286
Электронные билеты: https://vystavka-yaponiya-kukly-s.timepad.ru/

На втором этаже 4 башни Измайловского кремля представлена единственная в своем роде атмосферная выставка авторских художественных кукол, созданных по мотивам японских сказок и легенд.
Японский фольклор – уникальное явление в истории мировой культуры. Даже далекие от него люди с изумлением открывают для себя удивительную близость японских древностей нашей родной культуре.
На выставке представлены образы из японской мифологии, сказок и легенд, созданные российскими художниками. Кроме уникальных авторских кукол современных российских художников-кукольников на выставке можно увидеть и традиционные японские куклы хина-нингё, которым уже более ста лет и не только.

Выставку можно осмотреть самостоятельно или посетить различные познавательные экскурсионные программы. Мы уверены, что за время, проведенное у нас, вы полюбите Японию и ее культуру так же, как и мы!

Экскурсии на выставке

ВНИМАНИЕ! ЭКСКУРСИИ МОГУТБЫТЬ ПРОВЕДЕНЫ В УДОБНОЕ ДЛЯ ВАС ВРЕМЯ С 12.00 до 18.00 ЕЖЕДНЕВНО, ПОЭТОМУ ПОСЛЕ ПОКУПКИ БИЛЕТА ОБЯЗАТЕЛЬНО НАПИШИТЕ ИЛИ ПОЗВОНИТЕ НАМ ЗА ДЕНЬ ДО ЭКСКУРСИИ, И СКАЖИТЕ ВО СКОЛЬКО ВЫ ПРИДЕТЕ НА НЕЕ. СПАСИБО!

В будние дни экскурсии проводятся минимум для 2-хчеловек – ПЕРДВАРИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСЬ!

Билеты можно приобрести здесь:  https://vystavka-yaponiya-kukly-s.timepad.ru/

«Детский час в сказочной Японии»

Интерактивная экскурсия и мастер класс оригами.
Дорогие друзья! Мы приглашаем всех желающих на детскую программу, которая проходит на нашей выставке по субботам и воскресеньям с 11.00 до 12.00. мы назвали ее «Детский час в сказочной Японии».
Мы специально выделили это время, для посещения зрителями до 10 лет. Ребята и родители познакомятся с японскими сказками, узнают множество интересных фактов, поиграют с нами в сказочных персонажей и сделают на мастер-классе лисичку Кицунэ и самурайский шлем Кабуто в технике оригами.

 

Экскурсия «Японские волшебные сказки»

Приглашаем взрослых и детей на увлекательную интерактивную экскурсию “Японские волшебные сказки и легенды”. Вы узнаете, как по мнению древних японцев, была создана Япония, как героями сказок и мифов стали удивительные существа, которых вы увидите на выставке.
Вы услышите интересные и поучительные японские сказки, а также сможете загадать желание с помощью волшебной японской колотушки.

Мы познакомим вас с героями японских легенд, историческими персонажами и историями, уходящими корнями в далекую древность.

Вы узнаете о самобытной культуре Японии, о фольклоре, истории, поэзии, живописи, философии, традициях страны восходящего солнца. Мы расскажем о японских праздниках Мальчиков и Девочек и покажем атрибуты этих праздников. На выставке представлены не только уникальные авторские куклы современных российских художников-кукольников, но и традиционные японские куклы хина нингё, которым уже более ста лет, куклы кокеси и многое другое.

 

Игровая экскурсия «Клан Лисы»

Дорогие друзья!
Приглашаем вас на новую игровую экскурсию «Клан Лисы».
https://youtu.be/XofzC15zVKo
Экскурсия состоит из четырех частей: в первой мы расскажем о японских сказках и познакомим вас с разными мифологическими персонажами и волшебными животными, во второй части мы познакомим вас с наиболее известным и популярным волшебным существом Лисой Кицунэ, расскажем какие они бываю, что умеют, и как о них рассказывается в японских сказках.

Во второй половине экскурсии мы познакомимся с японскими героическими сказками и их героями, расскажем о том, кто такие самураи и по каким законам они жили.
Мы обсудим с нашими юными гостями такие понятия как честь, справедливость, верность, скромность, поговорим об уважении к родителям и о храбрости. После этого все, кто разделит с нами ценности нашего сказочного самурайского «Клана Лисы», собранные в кодекс, будут приняты в клан и смогут примерить на себе доспехи. Мы сделаем несколько постановочных фотографий с каждым ребенком и пришлем фотографии по электронной почте. Сфотографироваться можно с демонстрационным вооружение самураев — мечами, копьями яри и нагината, с боевым веером полководца.
Также на память все «новые самураи» клана получат «Кодекс чести Клана лисы», составленный на основе «Начальных основах воинских искусств» Дайдодзи Юдзана.
Экскурсия интересна и мальчикам, и девочкам, а доспехи идут всем!

 

Превращения Кицунэ и волшебные животные

Лекция-экскурсия — уникальная возможность познакомиться с результатами трехлетнего исследования образа лисы Кицунэ в японском фольклоре.
С древних времен и до сегодняшнего дня лиса играет одну из важнейших ролей в системе отношений японцев с животными. Это хитрое животное считается самым умным из зверей, способных принимать человеческий облик, мешать людям и очаровывать их. «Каждая тварь способна в оборотня превратиться. Но в тонком искусстве бесовских проделок всех превосходит лисица. Людям постичь колдовские обличье еще не случалось доселе. И ныне лисицу – святую тетушку – разгадать они не сумели. Говорят, что с живыми тварями могут происходить самые невероятные превращения. Подобных случаев в книгах описано множество. Но уж если говорить в целом, то никто не совершил столько бесовских проделок, как лисы. У обычных лис носик острый, головка маленькая, хвост большой, шерсть рыжая. Если уж встречаются лисы черные и белые, то это говорит об их почтенном возрасте, ибо с возрастом их окрас меняется», — так описывали волшебную лису в древних японских хрониках, которым более тысячи лет.

На нашей экскурсии мы увидим, как образ священной японской лисы докитайского периода слился с волшебной китайской лисой, и как это слияние отразилось в японской литературе. Узнаем об отношении к волшебным лисам в Индии и Китае, чтобы оценить желание японцев максимально облагородить образ волшебной лисы, включив в него все лучшие свойства, характерные для лучших представителей общества людей.

 

Интерактивная экскурсия «Мир авторских кукол»

Интерактивная экскурсия по галерее «Кукольный переулок» и выставке «Япония. Куклы, сказки и легенды». Во время интерактивной экскурсии вы познакомитесь с уникальным миром авторских кукол и игрушек. Сейчас в галерее «Кукольный переулок» вы можете одновременно увидеть около 1000 работ мастеров из России и еще 15 стран.
В процессе знакомства, вы узнаете из чего и как делают кукол, погрузитесь в различные фантастические миры авторских сказок и фантазий, увидите любимых персонажей известных сказок, поймете почему у русских народных кукол не рисуют лица, а у японских рисуют. И многое другое… Час пролетит незаметно, а мы постараемся ответить на все ваши вопросы! До встречи в Мире кукол!

 

Выездная программа «Японские сказки и мастер-классы»

Дорогие друзья! У нас хорошая новость для всех, у кого не получается в силу разных обстоятельств посетить наши экскурсии и мастер-классы в Кремле в Измайлово.
Программа начинается интерактивной экскурсией, во время которой мы познакомим вас со множеством интересных историй из японского фольклора, покажем куклы и расскажем о волшебных японских животных, познакомимся с разными волшебными предметами из японских сказок.
Экскурсия интересна и детям, и взрослым. Если аудитория юная, то мы больше времени уделяем игровым моментам, вовлекая детей в отгадывание вариантов сюжетов и мотивов героев сказок, дети сами становятся персонажами сказки и пытаются вжиться в роль, представив, как бы они сами вели себя в различных ситуациях.
После экскурсии мы проведем мастер-класс по оригами и росписи японских кукол кокэси или различных фарфоровых фигурок. Вы всегда сможете выбрать заранее один мастер-класс для всей группы или наоборот разные мастер-классы: деревянная кукла Кокэси, Кокэси-Ниндзя, Кокэси Тануки, фарфоровые фигурки Лисы Инари, Кошки Манэки-Нэко, Покровителя детей Дзидзо, куклы Дарумы.
Такая экскурсионная программа с мастер-классом длится около 3-4-х часов.
Теперь о том, куда мы выезжаем: любой район Москвы, а также в Подмосковные города. Также можем провести наши мероприятия в Санкт-Петербурге, Владимире, Нижним Новгороде, — то есть в любом городе, куда можно добраться на Сапсане или Ласточке или автомобиле и вернуться в Москву тем же днем.
На выездных мероприятиях мы работаем для групп от 15 до 50 человек.
Просим заранее согласовывать время и содержание мастер-классов, мы готовы подстраиваться под ваше свободное время, как в будние, так и в выходные дни.
С нами всегда можно связаться по телефону 8-910-452-6286 или по электронной почте [email protected]
До встречи!

«Волшебный мир куклы (игра, ритуал, театр)»

Авторский коллектив:

Е.А.Андреева, н.с. отдела этнографии народов Сибири и Дальнего Востока; Л.С.Гущян, ст. н.с. отдела этнографии Кавказа, Средней Азии и Казахстана, канд. культурологии; Е.В.Дъякова, н.с. отдела этнографии Белоруссии, Украины и Молдавии; М.Л.Засецкая, ст.н.с. отдела этнографии народов Северо-Запада и Прибалтики; Е.В. Колчина, зав. отделом этнографии народов Поволжья и Приуралья; Л.М.Лойко, вед. н.с. отдела этнографии народов Поволжья и Приуралья; Е.Л.Мадлевская, вед. н.с. отдела этнографии русского народа, канд. филолог. наук; О.В.Старостина, ст. н.с. отдела этнографии народов Кавказа, Средней Азии и Казахстана, канд. ист. наук.

Время и место экспонирования: 27.02.2019–12.05.2019, Российский этнографический музей

     

Онлайн-альбом к выставке

Народная кукла как прообраз человека могла выступать в разных ипостасях. В детской игре –  это средство воспитания, в ритуальных практиках – культовый атрибут, а в постановках фольклорного театра – персонаж театрализованного действа. Зачастую при схожести конструкций фигурки были призваны выполнять разные роли, которые им отводили создатели. Этническая обусловленность куклы неоспорима, поскольку каждый народ создавал её по своему образу и подобию. Конструктивные особенности, выбираемые материалы, а также приемы достижения художественной выразительности куклы отражали определенные этнические или региональные традиции.

Антропоморфная миниатюра, выполненная с разной долей условности, могла стать атрибутом обрядов календарного и жизненного циклов, использоваться в ритуальных практиках, входить в число жертвенных даров божествам.

С обрядово-игровыми явлениями традиционной культуры тесно связаны представления фольклорного театра, особым видом которого является театр кукол. Он имеет свои жанровые разновидности и технологические средства у каждого народа. Куклы перчаточные, стержневые, а также ниточные марионетки позволяли демонстрировать различные представления – от популярной бытовой комедии, героико-романтических сцен до сложных форм народной мистерии и вертепных рождественских постановок. Каждый персонаж наделялся психологическими качествами/характеристиками в зависимости от своей роли в представлении. В ряде случаев имела место индивидуализация кукольных образов, которые наглядно демонстрировали черты известного зрителям человека или мифологического персонажа.

Детские игры с куклами являлись одним из важнейших аспектов воспитания. Обычно играли «в свадьбу», «в праздник», «в поездку на ярмарку/в магазин», «в поход в гости/прием гостей», а также воспроизводили различные хозяйственные занятия. С момента изготовления куклы, организации ее «жизненного пространства» до моделирования игровой ситуации ребенок получал представления об основных ценностных ориентирах своего сообщества: морально-нравственных принципах, распределении социальных ролей, идеальном визуальном облике. Посредством игры ребенок воспроизводил различные жизненные ситуации в соответствии с нормами и правилами поведения своей этнической группы.

Особый блок – куклы интерьерные, сувенирные, демонстрационные. Эти образы отличала тщательная проработка деталей фигуры и наряда. Часто такие игрушки становились ценными подарками, приобретая статус художественного произведения.  

Создание волшебного мира кукол – особое таинство: миниатюрные фигурки оживают в руках человека (ребенка или взрослого), начиная исполнять отведенные им роли.

Попадая в музейное собрание, куклы становятся экспонатами, которые позволяют увидеть разные грани народной культуры.

     

Игровые куклы

Детские игры с куклами являлись одним из важнейших средств воспитания. Создавая фигурки и кукольное приданое, ребенок приобретал навыки домашних ремесел; воспроизводя в игре различные жизненные ситуации – получал представления о базовых ценностях своего сообщества.

     

Традиционные куклы у русских

У русских для изготовления традиционных кукол использовали различные природные и рукотворные материалы: глину, солому, дерево, бумагу, кудель, ткань, фарфор и некоторые другие. Создание более или менее разработанного антропоморфного изображения нередко требовало комбинирования двух или нескольких материалов.

Конструкция куклы в значительной мере зависела от материала. Крестообразных кукол делали из соломы, дерева, ткани. Распространенными были и другие конструкции: узелковая – в основном из ткани; на сучке; узелковая на щепочке – обычно с использованием дерева и ткани. Не менее популярными у русских были куклы-скрутки. Их делали преимущественно из ткани, но иногда из бумаги, а также с использованием дерева для изготовления ног. Для более поздних сшивных набивных кукол наполнением служили ткань, зола, опилки, кудель. Последнюю часто использовали для имитации волос; другими материалами для создания причесок кукол служили нитки, мех, ткань и очень редко – человеческие волосы.

Степень разработанности костюма могла быть очень разной: от случаев, когда для куклы шили только основные детали одежды, до вариантов воссоздания не только всех элементов наряда, включая нижнюю юбку, пояс, головной убор, обувь, чулки, но также и украшений (шейных, серег и др.) или аксессуаров (сумочки, платка).

Куклы для игры «в свадьбу». Архангельская губ., Пинежский у., с.Покшеньга. 1920-е годы

Куклы для игры в «дочки-матери». Кукла «мать с ребенком». Конец XIX – начало ХХ века. Брянская губ. Кукла «мать с ребенком». Европейская Россия. Начало ХХ века

     

Куклы украинцев, белорусов, западных и южных славян

Народные традиции украинцев, белорусов, а также западных и южных славян, в которых фигурирует кукла, во многом схожи между собой. От назначения антропоморфной фигурки во многом зависел материал, из которого она изготавливалась.

Игровых кукол делали из легкодоступных подручных материалов: соломы, травы, дерева, кусочков ткани; основой могли служить кукурузный початок, ветка, плотный стебель. Кукол из растительных материалов плели и перевязывали, из текстильных – скручивали, сматывали, сшивали, набивали. Кукольная одежда имитировала костюм, соответствующий локальной региональной традиции. В большинстве случаев можно определить, что игрушка, изображающая женщину, «одета» в рубаху, юбку, имеет особый головной убор. Черты лица куклы могли быть прорисованы, вышиты или не обозначены вовсе.

Куклы в гуцульских костюмах. Украинцы-гуцулы. Конец XIX– начало XX века. Галиция

Куклы из природных материалов. Украинцы. Начало ХХ века. Черниговская губ.

     

Куклы народов Прибалтики и Северо-Запада России

Современные коренные народы Прибалтики (латыши, литовцы, эстонцы, финны-суоми) и Северо-Запада России (вепсы, водь, ижоры, карелы, саамы) – прямые потомки древних финно-угорских и балтских племен (IV–II тыс. до н.э.). Своеобразие природы, климата, исторического развития Балтийского региона отразилось и на его «кукольном мире», в частности, на выборе материалов (дерево, текстиль, шерсть – у литовцев, эстонцев, латышей; кора, солома, береста, щепа, лен, нити – у вепсов, карел; сету; кость, мех, кожа, рог – у саамов), сюжетных образов (кукла – рыбак, охотник, воин), и, конечно, – на облачении кукол, которые интерпретировали традиционный  народный костюм.

Одна из самых распространенных конструкций, которая бытовала у всех народов Балтийского региона ‑ шитая кукла. Она могла иметь соломенный или деревянный каркас (цельный или составной), обшитый тканью. Деревянные антропоморфные фигурки не обшитые тканью часто имели «лица», намеченные резьбой, краской, шляпками гвоздей (глаза) и т.п. Наряды шитых кукол варьировались от примитивной стилизации до полного копирования костюма взрослого человека в уменьшенном масштабе, включая нижнее белье, головной убор, прическу (для имитации использовали нитки, мех, волокно, шерсть, конский волос, паклю, вату) и украшения.

В XIX веке у народов северо-западных губерний России широко бытовали куклы-скрутки, а у вепсов – также узелковые тряпичные куклы. В тот же период в Прибалтике под влиянием западноевропейской традиций, появляются  сувенирные куклы. В середине XIX века в Финляндии появляются первые вязанные сувенирные куклы («Егерь и его невеста»). В настоящее время традиция изготовление кукол в вязаных национальных костюмах, характеризует творчество многих мастериц в республиках Прибалтики.

Кукла в костюме невесты с острова Вормс. Шведы Эстонии. Вторая половина ХIХ века. Эстляндская губ.

Куклы «Егерь и его невеста». Финны. Середина ХIХ века. Великое княжество Финляндское

    

Куклы народов Поволжья и Приуралья

У финно-угорских и тюркских народов, издревле проживающих в Волго-Уральском регионе – от зоны таежных лесов до предгорий Южного Урала – для создания миниатюрных фигурок использовались, как правило, ткани домашнего изготовления и природные материалы: дерево, солома, прутья, шишки, мох. У удмуртов, например, бытовали куклы, основой которых служили еловые ветки, а у марийцев – чурбачок. Перья водоплавающей птицы, коленные косточки барана также использовались при создании фигурок.  

Наибольшее распространение получили конструкции на жестком каркасе из обработанной или необработанной древесины. Заготовка иногда дополнялась перекрестьем – палочкой, изображающей руки.

Особое положение занимали куклы-скрутки из коры, ткани, бумаги. В некоторых образцах конструкция усложнялась за счет крепления к тулову рук и ног.

У всех народов региона бытовали и шитые куклы, иногда с использованием головок из фарфора.

Кукольные прически делали из льняного или конопляного волокна, шерстяной пряжи, конского, а иногда и человеческого волоса. Куклам-мужчинам прикрепляли бороду из шерсти животных, мха, растительных волокон.

В миниатюрном воплощении все разнообразие деталей реального костюма чаще всего сводилось лишь к нескольким предметам, которые позволяли создать необходимый образ. Женские персонажи должны были непременно иметь рубаху, пояс, и, самое главное, соответствующий головной убор. У куклы-невесты это свадебный кокошник, у женщины – платок, у девушки – лента. Для костюма куклы-мужчины наиболее значимой являлась цветовая символика. Например, цвет пояса указывал на то, какого рода наряд представлен: праздничный, будничный или «жениховский», несмотря на то, что пояс мог быть единственной деталью одежды.

Куклы «моховики» («лесовики»). Марийцы. Конец XIX ‑ начало ХХ века. Костромская губ., Ветлужский у.

Кукольная семья: отец, дочь и сын. Коми-зыряне. 1926 год. Автономная Область Коми, Усть-Куломский р-н

   

Куклы народов Сибири и Дальнего Востока

Традиционные куклы народов Сибири и Дальнего Востока, несмотря на все разнообразие форм, материалов и размеров, имеют много общего.

Основой детских кукол ненцев, обских угров, кетов, эвенков и других народов региона служили косточки животных или клювы водоплавающих птиц. Существовал запрет на детальную проработку лица и даже человеческой фигуры в детской игрушке, поэтому основной акцент делался на одежде кукол и кукольном инвентаре. Появление лиц и изготовление игрушек из ткани и дерева связывают с влиянием русской культуры. Особый интерес представляют деревянные куклы для мальчиков у народов Дальнего Востока. Когда-то они, вероятно, служили детскими амулетами, но со временем это значение было утрачено и они полностью перешли в мир детской игрушки.

У народов Северо-Восточной и Южной Сибири кукол шили из ткани или шкуры, набивали оленьим волосом или шерстью. Первых кукол делали мамы, бабушки или старшие сестры. Выходя замуж, девушки забирали кукол с собой как символ плодородия. С древними культами плодородия связано происхождение игрушек «ребенок в колыбели», распространенных у ненцев, хантов, манси и у народов Южной Сибири.

У народов Амура (нанайцев, ульчей) основой кукол служили бумага или кусочек ткани, к которому крепилась головка с косами из ткани или ниток. Одежда и прочие принадлежности делались также из бумаги. Все украшалось аппликацией из бумаги, меха и других материалов растительного и животного происхождения. Кроме того, встречались силуэтные куклы, полностью вырезанные из бересты.

Самым редким материалом для изготовления детских игрушек был камень. Только тувинцы вырезали для своих детей фигурки животных и людей из агальматолита – «мыльного камня». Со временем подобная непрофессиональная резьба по камню превратилась в художественный промысел.

Кукла «лама». Тувинцы. Конец ХIX – начало ХХ века. Китайская Империя, Северная Монголия.    Куклы «сын» и «дочь». Ульчи. 1980-1990 годы. Хабаровский край, Ульчский р-н.    Игрушки из бересты. Негидальцы. 1986 год. Хабаровский край, р-н им. П. Осипенко

Игрушки «мужчина» и «женщина с ребенком» из агальматолита. Тувинцы. Конец XIX – начало ХХ века. Китайская Империя, Северная Монголия

    

Куклы народов Средней Азии и Казахстана

Средняя Азия и Казахстан – обширный регион, простирающийся от Каспийского моря на западе до Алтайских гор на востоке, от Западно-Сибирской равнины на севере до Иранского нагорья на юге. Главная особенность его культурного облика состоит в тесном соседстве и взаимодействии двух типов цивилизации – оседлой, земледельческой и кочевой, скотоводческой. Первая сложилась в долинах рек и гор, вторая – в зоне степей и пустынь. Оседлый образ жизни в регионе вели таджики, памирские народы, часть узбеков и туркмен, отдельные группы каракалпаков и киргизов, а кочевой и полукочевой – казахи, киргизы, каракалпаки, часть туркмен и узбеков.

Игровые куклы у народов региона изготовлялись из дерева и обрезков материи (ситца, шелка, бархата и др.). Наиболее распространенной конструкцией основы была крестовина из прутьев или палочек, на которую крепили голову, сшитую из белой ткани и набитую ватой. Лицо обматывали цветными нитками или вышивали глаза, нос, рот и щеки. Одежда и головной убор для кукол, должны были соответствовать традиционному костюму того или иного народа, отражать пол и определенную возрастную категорию. Куклам делали прически из нитей или конского волоса, на одежду прикрепляли «украшения», имитировавшие настоящие.

Куклы-мужчины в детской игровой традиции встречаются гораздо реже кукол-женщин, так как именно с последними происходили разыгрывания реальных событий (повседневных и праздничных) «взрослой жизни».

У кочевых народов, помимо крестовой конструкции, была распространена кукла-скрутка, которая представляла собой плотно скатанный валик ткани, на который надевали одежду.

Куклы игровые. Узбеки, таджики. Конец XIX – вторая половина ХХ века

Куклы игровые. Казахи, киргизы. Первая треть ХХ века

   

Куклы народов Черноморско-Каспийского региона

Черноморско-Каспийский регион, включающий Кавказ, Крым и сопредельные территории, является контактной зоной разных культур. Здесь существовали как богатые полиэтничные города, так и высокогорные поселения, сохранявшие архаичные черты в быту и в традиционной культуре.

Культурные и религиозные различия проживающих в регионе народов отражались в назначении кукол, а также в воплощенных в них образах. Так, в традиции многих горских народов Северного Кавказа черты лица антропоморфных фигур заменялись многоцветным ромбом, который был своеобразным обережным знаком и позволял соблюсти каноны ислама. В городской иранской среде, в которой издавна была развита техника художественной миниатюры, а также у христианских народов, лицо куклы могло быть прорисовано или вышито.

Во всем регионе были распространены как игровые куклы-дети, так и куклы-мужчины, барыши и дамы, что отражалось в их местных названиях, а также в кукольной одежде, которая представляла собой традиционный наряд, проработанный иногда с мельчайшими подробностями. Костюм демонстрировал этническую принадлежность игрушки, а в городской среде еще и ее профессиональный статус. Модернизация жизни, возрастание роли городов в первой половине XX века отразились и на образе игровой куклы, которая и в селах начала приобретать черты «горожанки» в европейском, а не национальном костюме.

Кукла «ребенок» в колыбели. Армяне. Конец XIX – начало XX века. Г. Артвин, Батумская обл.

Кукла «женщина» в домашнем костюме. Персы. Конец XIX века. Г. Исфахан, Иран.   Кукла «женщина» в уличном костюме. Персы. Вторая половина XIX века. Иран.   Кукла «ученый-богослов». Персы. Конец XIX века. Г. Исфахан, Иран

 

         

Ритуальные куклы

Антропоморфные фигурки могли использоваться в качестве атрибутов ритуальных практик в обрядах календарного и жизненного циклов, входить в число жертвенных даров божествам, а также являться воплощением самих божеств.

Панки. Русские. Архангельская губ. Конец XIX – начало ХХ века

Панки – необычные антропоморфные изображения из дерева, которые, исходя из особенностей бытования, в современной науке принято считать обрядовой куклой. Поморы Архангельского, Онежского и Кемского уездов Архангельской губернии занимались изготовлением панок в основном весной, в период охоты на морского зверя. Фигурки вырезали из березы, сосны, ольхи, осины. Старинные панки не имели черт лица и были почти не украшены. Позднее у кукол изображали на лице глаза, рот; на тулове – одежду, обозначенную геометрическим орнаментом в техниках контурной и трехгранно-выемчатой резьбы и выжигания с помощью проволоки или раскаленного гвоздя. К XX веку орнамент одежды панок, изображенной в резьбе, приобрел реалистическую стилистику.

Образ панки явственно соотносится с древними идолами в виде скульптур. Панок изготавливали преимущественно в виде женских фигур, мужские изображения – с двумя ногами – бытовали лишь в Лудском Посаде Архангельского уезда. Исследователи полагают, что с приходом православия резные фигурки являли собой пережиток семейно-родовых божков и были связаны с культом предков, даже в конце XIX века сохраняя свое архаичное значение. На это указывает использование их в обрядах почитания умерших: на Русском Севере в определенные дни поминовения предков панок ставили на стол, в остальное же время их хранили за иконами. В доме могло быть несколько кукол. В некоторых локальных традициях при переходе в новый дом хозяин вырубал новую панку. До рубежа XIX‑ХХ веков не было принято давать деревянные фигурки детям. Лишь с наступлением XX столетия жители Русского Севера стали воспринимать панку как игрушку наравне с распространенными здесь же резными конями.

   

Куклы – обереги от лихорадки. Русские. 1940-50-е годы. Воронежская обл.

В народном сознании образ лихорадки олицетворялся; его обычно представляли в виде множества (7, 9, 12, 40, 77) демонических духов. Появляясь, эти духи вызывали различные симптомы заболевания. Отсюда сохранившиеся в заговорах имена лихорадок: Трясея, Огнея и Ледея (Зябуха), Дремлея и Гледея, Гнетея, Хрипуша, Глухея, Ломея, Унея, Желтея, Коркуша, Невея, Дряхлея, Пухлея, Ветрея и т.п.

В Воронежской губернии лихорадку представляли в виде 12 девушек – дочерей царя Ирода, которые за смерть Иоанна Крестителя подверглись Божьему проклятию и были обращены в орудие наказания людей болезнями. К архаичной магической практике восходит местный обычай изготовления кукол, оберегающих от болезни. Здесь еще в 1930-е годы изготавливали двенадцать антропоморфных изображений длиной около 10 см, скрученных из пестрых лоскутков. Этих кукол вешали в хате возле печки, и они, согласно поверьям, должны были служить магическим средством для отгона лихорадки от хозяев дома.

    

«Девишник» – березка и кукла-«новобранец». Русские. Начало ХХ века. Костромская губ.

В начале ХХ века на территории Костромской губернии и в соседних с ней уездах Ярославской губернии был зафиксирован своеобычный обряд с деревцем, связанный с проводами новобранцев в армию, которых здесь называли «некрутами».

Провожаемые к призывному пункту рекруты недалеко от родного села ломали или выдергивали с корнем небольшие елочки высотой около аршина (0,71 м). Деревца приносили в деревню и в ближайший праздник девушки, матери, сестры, жены, собираясь в домах рекрутов, украшали их цветными лоскутками из ситца – «убанчивали». Изготавливали также куклу, изображавшую солдатика. Этот атрибут, состоявший из деревца и куклы,  называли «девишником» и воспринимали как память о рекруте. Елочку и куклу прибивали к стене, карнизу избы или окна. Иногда на карнизе рядом с девишником делали надпись, например: «Памет[ь] молодова солдата Михаила Гусева». Деревце сохраняли там до тех пор, пока парень не возвращался из армии.

   

«Йерих» – домашнее божество. Чуваши. Конец XIX – начало ХХ века. Казанская губ.

Антропоморфные фигурки могли изображать семейных и родовых божеств – охранителей рода. У чувашей эту роль играли йерихи. Создавали, как правило, семью йерихов – мужчин, женщин, детей. Хранили фигурки в специальных коробах-жилищах, которые оставляли либо в роще, семейном или родовом святилище, либо в амбаре. К йерихам  обращались за покровительством, особенно в сложных жизненных ситуациях. В короб складывали предметы, символизирующие определенные просьбы – ножницы для стрижки овец, чтобы был приплод скота, челнок ткацкого стана, чтобы обеспечить богатый урожай льна или конопли. Туда же помещали дары йерихам: монеты (или жестяные кружочки), лоскутки ткани, раковины, кусочки пищи, а также аргамахов –  фигурки жертвенных животных, вылепленных из теста.  Во время молений йерихи «участвовали» в ритуальной трапезе  вместе с членами семьи.

   

«Иттарма» – изображение умершего шамана. 

«Иттарма-ларась» – ящичек для хранения иттарма. Ханты. Конец XIX века. Тобольская губ.

Иттарма являлась «вместилищем» одной из душ покойного. Ее антропоморфную фигурку изготавливали из дерева до начала похорон. Женщины шили ей одежду, меховое одеяло и подушку, а мужчины мастерили деревянный ящичек, в котором изображение должно было храниться. Также туда помещали нож, табакерку, угощения и палочку для отсчета дней с момента смерти человека. Каждый день с восходом солнца ящичек открывали и делали зарубку на палочке. Когда семья приступала к трапезе, ящичек с иттарма ставили около стола, положив рядом еду и отдельный прибор. С наступлением вечера ящичек закрывали и ставили на полку. Через несколько месяцев или лет изображение умершего относили к домашним духам или в лес, иногда сжигали или опускали в могилу. Иттарма старейших и уважаемых мужчин становились предками-покровителями и их хранили в переднем углу дома рядом с другими духами.

  

Изображение «Кандальдука». Морда – рыболовная снасть-ловушка. Селькупы. Конец XIX века. Енисейская губ.

Кандальдук (Кадальджюк) один из особо почитаемых селькупами духов. В его ведении находились истоки рек и «зародыши» человеческих душ. Кандальдук был не только могущественным, но веселым и хитрым духом. Он любил песни, пляски, игру на музыкальных инструментах. Ему нравилось шутить над людьми. По поверьям баишинских селькупов, Кандальдук плавал на лодке и воровал рыбу из морд и сетей, поэтому изображали его с согнутыми в коленях ногами, словно сидящего в лодке, и с веслом. Фигуру Кандальдука усаживали на пол, мужчина пел песню и поворачивал палочку, приводящую в движение руки, таким образом, подражая гребле. Изображение Кандальдука использовалось в качестве оберега, защищавшего от злых сил – его оставляли в жилище во время сезонных перекочевок. Впоследствии подобные деревянные фигуры утратили свое символическое значение и превратились в детскую игрушку.

   

Куклы для вызывания дождя. Абхазы. 1920-е годы. Абхазская АССР. Таджики-хордури. Вторая половина ХХ века. Узбекская ССР,  Сурхандарьинская обл., Байсунский р-н

У разных народов Евразии  имела широкое распространение  традиция использования специальной куклы в обряде вызывания дождя.

Во время проведения ритуала ее бросали в воду, что символизировало сакральную жертву. Если же затянувшиеся дожди необходимо было остановить, то фигурку помещали под выступ крыши в сухое место. Характерной особенностью данной обрядовой куклы в Среднеазиатском и Кавказском регионах являлось использование красной ткани для ее изготовления.

   

     

Череп лошади с ритуальными куклами. Казахи. Начало ХХ века. Восточный Казахстан, Акмолинская обл., Павлодарский у.  

Куклы для лечения коклюша. Узбеки. 1920-е годы. Узбекская ССР, г. Хива

У кочевых народов Средней Азии и Казахстана казахов и киргизов куклы использовались в шаманских практиках в качестве вместилища для злых духов — джиннов. Для того чтобы избавить семью от болезней, смертей, бедности, шаман – бахсы проводил обряд изгнания духов несчастий из людей и дома и переселял их в куклы, которые затем помещались в конский череп. Череп относили в степь как можно дальше от человеческого жилья, но если хотели причинить вред другой семье, то его подкидывали к юрте. Ритуальных кукол изготовляли без использования деревянной крестовины. Их скручивали из хлопчатобумажных тканей, символически обозначая голову и тело.

У оседлых народов, узбеков и таджиков, куклы использовали в лечебной и обрядовой практиках. Когда один из членов семьи заболевал, обращались за помощью к шаманке – палмин, которая изготовляла куклу-мужчину, если больной мужского пола или куклу-женщину, если женского, в которую с помощью магических действий переселяли дух болезни. Лицо такой куклы обматывали белой тканью, а одежду изготовляли из темных, чаще синих лоскутков.

  

«Грав» – вотивы. Армяне. Конец XIX века. Елизаветпольская губ.

Вотивные антропоморфные изображения грав, что переводится как «залог, обет», оставляли у церквей или в святом месте по обету либо в благодарность от избавления от болезней. Наиболее распространенным материалом для изготовления вотивных предметов, как в армянском, так и в других христианских сообществах, был металл. В комплекс ритуала, который совершал сам даритель, входило зажигание свечи у обетной фигурки, сопровождаемое благодарственной молитвой или молитвой-просьбой.

   

«Тикник»кукла на кувшине для гадания (реплика). Армяне. Начало XX века. Ванская область

 Самодельная кукла являлась навершием кувшина с водой, составляя с ним комплекс для гадания на весеннем празднике Амбарцум (Вознесение Христово), наступающем на сороковой день после Пасхи. В этот день по армянской традиции девушки гадали  «на судьбу». Девичье «собрание» проходило на лугу, у речки. В кувшин с водой каждая из девушек опускала украшение, затем сосуд закупоривали навершием-куклой. Вечером, напевая песню-пророчество, ведущая гадания вынимала украшения по одному, и, по поверью, поющиеся в это время строки песни предрекали судьбу хозяйке предмета.

   

    

         

Театральные куклы

Театр кукол – особый вид фольклорного театра, который у каждого народа имел собственные жанровые разновидности,  технологические особенности и средства художественной выразительности.

Куклы для вертепного театра. Русские. Конец XIX века. Новгородская губ.

Вертеп – русский народный кукольный театр, являвшийся элементом святочных развлечений. Свое название этот тип театра получил по месту, где Святое семейство укрывалось во время бегства из Иордании в Египет от злодеяний царя Ирода, – пещере (в старославянском языке «вертеп»). Истоки вертепа восходят к западноевропейской средневековой традиции устанавливать в церквах на Рождество ясли и фигурки Богородицы, младенца Иисуса Христа, пастухов, осла и быка. Позднее фигурки стали делать подвижными, а кукольные представления показывать на площадях в переносных ящиках. В Россию этот театр проник в конце ХVII – начале ХVIII веков через Украину и Белоруссию из Польши. У русских вертеп получил распространение в Сибири, унаследовав украинскую традицию, благодаря воспитанникам Киево-Могилянской академии, направленным в ХVII веке в г. Тобольск для работы; а в западнорусских губерниях – Новгородской, Смоленской – он появился под влиянием белорусского кукольного театра «батлейки».

  

Куклы для вертепного театра. Русские. 2010-е годы. Г. Санкт-Петербург

Изначально вертепные представления имели религиозную направленность и были связаны с рождественской тематикой, но со временем, расширив свой репертуар за счет разыгрывания бытовых сцен, они превратились в настоящий народный театр. Представления показывали профессиональные бродячие кукольники или любители – священнослужители, крестьяне, солдаты, мещане. Вертепщики приурочивали представления к Святкам; но в конце ХIХ – начале ХХ в. исполнение спектаклей превратилось в промысел, ориентированный на время проведения крупных ярмарок в разных городах России.

Переносной ящик для вертепа обычно состоял из двух ярусов, в «полу» которых имелись прорези для вождения деревянных кукол, закрепленных на стержнях. Вертепщик сам проговаривал все роли, изменяя голос в зависимости от характера персонажа. Он скрывался за ящиком, где могли находиться также музыканты и хор, музыка и пение которых дополняли действо.

Верхний ярус вертепного ящика назывался «небом», «пещерой», «хлевом»; в нем изображали подобие пещеры или хлева с яслями, а также располагали неподвижные фигурки Марии, Иосифа, младенца Иисуса Христа, домашних животных. Нижний ярус назывался «землей» или «дворцом»; здесь вертепщик разыгрывал мистерию, повествующую о злодеяниях и наказании царя Ирода, а также бытовые сценки комического и сатирического характера.

У русских вертепное представление делилось на две части: религиозную и бытовую. Первая со временем значительно сократилась, а вторая часть, совершенно не связанная с рождественской тематикой, включала без четкой последовательности разнообразные сценки: анекдоты, исторические эпизоды, танцы кукол. Очень популярны были шуточные сюжеты, высмеивающие человеческие пороки: глупость, жадность, кичливость и проч.

   

Кукла для вертепного театра: образ неизвестного Святого. Литовцы-жемайты. Вторая половина ХIХ века. Ковенская губ., Тельшевский у.

Куклы для вертепного театра: Цыган, Цыганка, Солоха, Русский воин – «казак на коне». Белорусы. Конец XIX– начало XX века. Могилевская губ., Быховский у., Бычанская вол., с. Быч

  

Куклы-персонажи для домашнего театра марионеток: Лентяй, Крестьянин-Гуриец, Крестьянин-Кахетинец, Черт. Грузины-карталинцы. 1985-1986 годы. Грузинская ССР

Театр марионеток является одним из наиболее ранних форм кукольных представлений, традиционных для культуры народов Средиземно-Черноморского региона. На городских и сельских площадях во время праздников кукловоды разыгрывали комические сценки из народной жизни. В грузинской традиции спектакли с куклами-марионетками пользовались особой популярностью во время весеннего праздника Кееноба – карнавала, который организовывался во время Масленицы. Не менее распространенными были домашние спектакли, сюжеты которых заимствовались из грузинских народных сказок, а основными героями являлись как вымышленные  персонажи, так и жители различных областей Грузии. 

   

     

      

Теневой театр, главным героем которого является городской балагур Арагос, был известен еще в Средние века. В дальнейшем он получил широкое распространение, а центральный персонаж театра под именами Карагез, Карапет, Карагезис, Каракус  пользовался популярностью у многих народов. Несмотря на схожесть образов изображавших беспечного горожанина-шутника, в разных традициях отличались сюжетные линии приключений Карагеза. Так, в турецком теневом театре разыгрывались бытовые сценки с вольными шутками; в греческом наиболее популярными были социальные темы, волновавшие горожан, а в армянском основной сюжетной линией являлись путешествия главного героя, в которых он встречался с разными сказочными и реальными персонажами.

      

Куклы-персонажи для театра теней: Карагез, Дэв Аркавуд, Араб, Старуха, Дочь Хаджи Айваза. Армяне. 1980-е годы. Армянская ССР

Кукла-персонаж для театра теней: Карагез. Турки. XIX век. Османская империя

   

Перчаточные куклы

Узбеки. Конец XIX — начало ХХ века. Сырдарьинская обл., гг. Ташкент, Чимкент.

Верхний ряд: Дервиш, Китайский врач, Киргиз, Влиятельный сановник, Стражник, Старейшина цеха угольщиков, Канатоходец.

Нижний ряд: Русские солдаты, Музыкант, Певица и танцовщица, Ура-Тюбинский бек, Горожанка.

Стоят: Поводырь обезьяны, Обезьяна, Мужик Абрам, Певица и танцовщица, Еврей, Жена музыканта, Лысый богатырь

Излюбленным развлечением городского населения Средней Азии являлся кукольный театр, представления которого устраивались в праздничные дни на базарных площадях. Эти спектакли состояли из одной-двух небольших сценок, представлявших съезд правителей мусульманских держав и их увеселения или бытовые юмористические репризы. В традиционном театре использовались перчаточные куклы и марионетки, которыми управлял, как правило, один человек, произнося реплики персонажей разными голосами. Изготовлением кукол занимался сам артист. Он покупал на базаре заготовки голов из папье-маше, «гримировал» лица кукол и одевал их, придавая характерные черты того или иного персонажа.

          

Демонстрационные куклы (интерьерные, сувенирные, авторские)

Подобные куклы часто становились ценными подарками, приобретая статус художественного произведения.

Например, костюмные куклы – подарки  И.В. Сталину на 70-летие от  трудящихся Чехословакии (фото 1). Куклы «Гуриец», «Горская еврейка», «Курд» являлись экспонатами Всемирной выставки в Париже в 1900 году (фото 2).  Куклы в латышских костюмах – изделия  фабрики «Страуме» (Латвийская ССР, г. Рига), изготовленные в 1981 г., наглядно демонстрируют  этнолокальные особенности традиционных костюмных комплексов (фото 3).

Что надо знать, чтобы понимать Миядзаки • Arzamas

Искусство, Антропология

Странные сцены, удивительные существа и непонятные детали в мультфильмах Миядзаки отсылают к японской культуре, религии, искусству. Отыскав источники, можно выяснить, какие ассоциации Миядзаки вызывает у самих японцев

Автор Елизавета Ванеян

Духи и божества

1 / 4

Кадр из фильма «Унесенные призраками» (2001)Studio Ghibli

2 / 4

Герои фильма «Мой сосед Тоторо» (1988) у дерева ТотороStudio Ghibli

3 / 4

Деревья с симэнава в Никко, ЯпонияOZinOH / Flickr / CC BY-NC 2.0

4 / 4

Цукумогами. Япония, XVII векKyoto University Library

В начале «Унесенных призраками» мы видим, как семья из трех человек едет по маленькому городу или деревне в поисках нового дома, в который они должны переехать. Герои заезжают на лесную дорогу, понимают, что свернули не туда, пытаются проехать насквозь и попадают в заброшенный парк развле­чений, который, как потом выяснится, населен духами. И даже не просто духами. В кадре, где показано начало заброшенной дороги, можно заметить тории — деревянные ворота особой формы, всегда обозначающие вход в синто­истское святилище. Также, если смотреть фильм по-японски, можно услышать, что персонажи-духи называются не юрэй — то есть призраками, а ками. Ками — это божества синтоизма, которые, согласно японскому мировоззрению, насе­ляют весь окружающий мир: есть ками гор, ками рек, ками помойки. Есть могущественные ками, которые отвечают сразу за целый комплекс явлений: например, Инари — божество урожая, риса, а заодно и удачного бизнеса, а Ама­тэрасу — ками солнца и верховная богиня. Рукотворные старинные вещи тоже могут стать ками и называются цукумогами: в фольклоре часто встреча­ются зонты и фонари, ставшие цукумогами.

Ками могут жить в древних деревьях или камнях. Такие дома духов выделяют­ся специальным жгутом из рисовой соломы с зигзагообразными бумажными лентами (яп. симэнава). Симэнава обвивает камфорное дерево в аниме «Мой сосед Тоторо» (1988) — а Тоторо и есть могущественный дух этого дерева.

 

Хаяо Миядзаки: как начать смотреть его фильмы

Приключения, еда, экология и другие важные лейтмотивы

Хозяин леса и демоны-мононокэ

1 / 5

Духи-кодама в фильме «Принцесса мононокэ» (1997)Studio Ghibli

2 / 5

Хозяин леса в фильме «Принцесса мононокэ» (1997)Studio Ghibli

3 / 5

Цилинь (кирин). Гравюра Шэнь Цюаня. 1730-е годыNagasaki Museum of History and Culture

4 / 5

Байцзэ (хакутаку). Япония, XVIII векMiho Museum

5 / 5

Дайдарабочи. Иллюстрация Кацукавы Сюнъэя к сборнику рассказов о привидениях «Теперь, давным-давно…». 1790 год© The Trustees of the British Museum

Миядзаки практически в каждом своем фильме поднимает проблему двой­ственного восприятия человеком высших сил. Наиболее полно эта тема рас­крывается в фильме «Принцесса мононокэ». В нем Миядзаки изображает противостояние людей, пытающихся покорить первозданный лес «во благо цивилизации», и тех, кто населяет этот лес — мифических существ, животных-полубожеств и девушки, выросшей среди волков.

Само слово мононокэ обозначает демона, фантом. В отличие от ками, с кото­рыми можно иметь дело (хотя и они могут быть источниками опасности), мононокэ всегда враждебная по отношению к человеку сила. В древней и средневековой японской литературе это слово употребляли, чтобы описать необычные и нездоровые состояния, от болезни до ревности: «В меня вселился мононокэ». Соответственно, в зависимости от того, как персонажи мультфиль­ма называют существ из леса — «ками» или «мононокэ», — мы понимаем, как они относятся к этим высшим силам — с уважением и благоговением или со страхом и отвращением.

Одна из главных таких амбивалентных фигур в «Принцессе мононокэ» — Хозя­ин леса, удивительное существо с чертами оленя и дракона и мордой, похожей на человеческое лицо, при каждом шаге которого вырастают и тут же погибают цветы и трава. В полночь Хозяин леса превращается в полупрозрачного велика­на. В основе этого образа несколько мифологических существ: два положи­тельных и одно отрицательное. Во-первых, это цилинь (кит.), или кирин (яп.), — чудесное химерическое животное, олицетворяющее мир и процветание. Этот образ родился в китайских текстах, но постепенно распространился по всему Дальнему Востоку  В Средние века кирином считали жирафа, и с тех пор в современном японском языке жираф по-прежнему называется кирин.. Во-вторых, байцзэ (кит.), или хакутаку (яп.), — бык с че­ловеческим лицом и глазами на боках, защитник путников. Наконец, третий прототип — дайдарабочи, существо из японского фольклора, чья главная характеристика — огромный, больше гор, рост. Дайдарабочи с людьми не считается и может ими даже питаться.

Хотя Хозяин леса некоторыми персонажами и воспринимается отрицательно, в целом это скорее образ ками, божества. Настоящим мононокэ, однозначно отрицательной силой, в этом аниме является страшное и странное состояние — черные червяки, кишащие на теле тех, кто поддается всепоглощающей ярости.

Очищение

1 / 2

Купальня духов в фильме «Унесенные призраками» (2001)Studio Ghibli

2 / 2

Старый дом в фильме «Мой сосед Тоторо» (1988)Studio Ghibli

Кажется, что очищение пространства и уборка — довольно распространенный мотив: вспомнить хотя бы Геракла и Авгиевы конюшни или диснеевскую Бело­снежку. Однако у Миядзаки он встречается гораздо чаще, чем где бы то ни бы­ло еще. За этим стоит японское отношение к чистоте, основанное на синтоиз­ме, частично впитавшем древние, близкие шаманизму обычаи. Центральное место в синтоизме занимает очищение (яп. о-хараэ) — как духовное, так и те­лесное. Любое загрязнение требует очищения, и почти все может осквернить — смерть, рождение, грех, болезнь: неслучайно, например, при входе в синтоист­ское святи­лище нужно сполоснуть рот и руки.

Героини почти всех фильмов Миядзаки сталкиваются с необходимостью спра­виться с грязью, неустроенностью. В «Моем соседе Тоторо» и «Ведьминой службе доставки» им нужно просто привести в порядок старый дом. За­дача, стоящая перед Тихиро из «Унесенных призраками», гораздо сложнее: она попадает на работу в купальню духов и должна сначала очистить чудовищно грязную ванную, а потом искупать там зловонное божество. 

Миядзаки с огромным удовольствием изображает чистоту после чудовищной грязи — и в этом проявляется сакральное отношение к чистоте, к которой стремятся адепты синтоизма и которое очень характерно для современного японского общества.

Превращение в зверей

1 / 2

Главный герой фильма «Порко Россо» (1992)Studio Ghibli

2 / 2

Родители Тихиро в фильме «Унесенные призраками» (2001)Studio Ghibli

Тема превращения в свинью впервые возникает у Миядзаки в «Порко Россо», где главный герой, по сути, сам насылает на себя проклятие и из-за не­нависти к себе становится свиньей. В «Унесенных призраками» в свиней превращаются родители Тихиро, главной героини, после того как без спроса принимаются за еду в ресторане для духов. Эту жуткую сцену можно объяснить с помощью японско-буддийского фольклора  Познакомиться с ним можно, например, про­читав сборник «Японские легенды о чудесах IX–XI веков» (1984, пер. А. Н. Мещерякова).: перерождение в следующей жизни в жи­вотное как наказание за жадность и присвоение чужого добра — частый мотив японских легенд. Такое наказание подчеркивало силу кармы и неминуемого воздаяния. Правда, свиней в средневековой Японии не разво­дили, поэтому чаще всего в фольклоре фигурировал бык: становясь тягловым животным, человек получал шанс отработать причиненный им вред.

В начале фильма Тихиро пребывает в угнетенном настроении и обижена — на своих родителей и на саму себя. Постепенно она учится быть терпеливой по отношению к окружающим ее странным существам, а потом прощает родителей и спасает их. Этот мотив спасения родителей ребенком также характерен для буддийских легенд: будучи прощен, родитель получает шанс на новое рождение. 

Бумажные птицы

1 / 3

Кадр из фильма «Унесенные призраками» (2001)Studio Ghibli

2 / 3

Кадр из фильма «Унесенные призраками» (2001)Studio Ghibli

3 / 3

ХитогатаWikimedia Commons

Один из главных героев «Унесенных призраками», юноша по имени Хаку, пре­вращается в дракона, которого преследует стая маленьких бумажных фигурок. Нетрудно предположить, что прообраз этих птиц — хитогата (яп. «кукла»), небольшие листы бумаги в форме человеческих фигур, которые используются в синтоистском обряде Великого очищения. Участник может купить в святили­ще заготовку, написать на ней свое имя, дунуть и положить в стопку фигурок других людей. Во время ритуала жрец бросит все листки хитогата в реку, и они заберут с собой невезения и болезни. Этот образ разлетающихся бумажных фи­гурок Миядзаки и использовал в своем фильме.

Роботы

Кадр из фильма «Небесный замок Лапута» (1986)Studio Ghibli

Герои аниме «Небесный замок Лапута» пытаются найти путь к утерянной стране на летающем острове — Лапуте. Для этого они используют девочку, чьи предки правили погибшей цивилизацией Лапуты и которой подчиняются многофункциональные роботы. Эти медлительные гиганты с обтекаемыми формами и длинными руками — один из самых интригующих элементов фильма и творчества Миядзаки в целом. 

Буддизм, появившийся в Японии в первой половине VI века, играет важнейшую роль в политике и культуре страны до сих пор. Сакральный центр буддийского храма — статуи Будды и бодхисатв, существ, помогающих достичь просветле­ния. Иногда эти фигуры напоминают людей, иногда их черты совсем не похо­жи на человеческие: длинные руки, опускающиеся ниже колен, короткие шеи, перепонки между пальцев. Создавая статуи, скульпторы пытались создать образ Великого существа, упоминающегося в различных буддийских текстах.

Роботы из «Небесного замка Лапуты» напоминают статуи Будды и бодхисатв: те же простые, обтекаемые формы, элементы, вставляющиеся друг в друга, как в конструкторе, длинные руки ниже колен, широкая грудная клетка. Эти образы знакомы каждому японцу, и, вероятно, именно они стали для Миядзаки источником вдохновения. 

Курсы о японии

 

«Культура Япо­нии в пяти предметах»

Почему японский меч — не меч, как ширма спасает от злых духов и зачем всем пить чай из одной чаши

 

Как понять Японию

Александр Мещеряков о главных японских символах и о том, как менялось к ним отношение японцев под влиянием европейской цивилизации

Источники

  • Виноградова Н. А. Скульптура Японии III–XIV веков.

    М., 1981.

  • Григорьева Т. П. Буддизм в Японии.

    М., 1993.

  • Ермакова Е. М., Комаровский Г. Е., Мещеряков А. Н. Синто — путь японских богов. В 2 т.

    СПб., 2002.

  • Мещеряков А. Н. Древняя Япония. Буддизм и синтоизм.

    М., 1987.

  • Японские легенды о чудесах IX–XI веков. Пер. с яп. А. Н. Мещерякова.

    М., 1984.

  • Paine R. T., Soper A. The Art and Architecture of Japan.

    New Haven, 1992.

  • Screech T. Obtaining Images: Art, Production, and Display in Edo Japan.

    Honolulu, 2012.

микрорубрики

Ежедневные короткие материалы, которые мы выпускали последние три года

Архив

Жуткая долина: почему мы находим роботов и кукол, похожих на людей, такими жуткими | Стефани Лэй

«Жуткая долина» — это характерное падение эмоциональной реакции, которое случается, когда мы встречаем сущность, которая почти, но не совсем человеческая. Впервые это было высказано в 1970 году японским робототехником Масахиро Мори, который определил, что по мере того, как роботы становятся более похожими на людей, люди будут считать их более приемлемыми и привлекательными, чем их механические аналоги. Но это было верным только до определенного момента.Когда они были близки к людям, но не совсем к ним, у людей возникало чувство беспокойства и дискомфорта. Если человеческое подобие увеличивалось выше этой точки и они становились очень близкими к человеческим, эмоциональная реакция снова становилась положительной. Именно это характерное падение во взаимосвязи между подобием человека и эмоциональной реакцией и называется сверхъестественной долиной.

Все, что очень похоже на человека, может быть подвержено эффекту сверхъестественной долины, но наиболее распространенными примерами являются андроиды, персонажи компьютерных игр и куклы, похожие на живые.

Однако не все роботы, похожие на людей, жуткие, и восприятие жуткости варьируется от человека к человеку. Итак, какие существуют доказательства этого эффекта и какие свойства близких к людям людей могут вызывать у нас такой дискомфорт?

Куклы и другие человекоподобные агенты

С 1970 года эффект сверхъестественной долины исследовался с разных точек зрения, от практического интереса робототехников до теоретических подходов философов и экспериментальных исследований, проводимых психологами.Серьезные исследования начались в 2005 году, когда Карл МакДорман и Такаши Минато перевели оригинальную статью Мори на английский язык. С тех пор интерес к этой области быстро расширился: на данный момент 510 научных работ упоминают об этом эффекте в 2015 году по сравнению с 35 в 2004 году. Человекоподобные агенты, такие как возрожденные куклы или игровые персонажи, общеизвестно, что трудно исследовать такую ​​круговую и субъективную концепцию.Ученые даже активно обсуждают, существует ли вообще эта сверхъестественная долина — Яри Кятсири и его коллеги недавно проанализировали доказательства и пришли к выводу, что эффект остается неуловимым.

Джемма Чан в серии Channel 4 2015 года, Люди Фотография: Channel 4 / Channel 4 Picture Publicity

В любом случае, дебаты еще не выиграны — хотя, возможно, наиболее убедительные доказательства существования зловещей долины только что были опубликованы. Майя Матур и Дэвид Райхлинг изучили 80 реальных роботов и обнаружили явный эффект долины в том, насколько люди любят их и готовы им доверять.

Их данные показали классический подъем-падение-подъем, который первоначально предсказал Мори. Это было обнаружено с оригинальными роботами, а также с изображениями CGI, созданными для систематического изменения человеческого сходства. Теперь задача состоит в том, чтобы объяснить, почему это может происходить. Я занимаюсь исследованиями в этой области с 2006 года, и мой собственный обзор литературы нашел по крайней мере семь объяснений, но на данный момент есть три теории, которые кажутся особенно многообещающими.

Где проходит жуткая граница

Во-первых, жуткая долина может возникнуть на границе, где что-то перемещается из одной категории в другую, в данном случае между нечеловеческим и человеческим.Кристин Лусер и Талия Уитли посмотрели на лица манекенов, которые трансформировались в человеческие, и нашли долину в том месте, где неодушевленное лицо начало казаться живым.

Во-вторых, наличие долины может зависеть от того, сможем ли мы поверить в то, что почти человеческие существа обладают разумом, как это делаем мы. Исследование Курта Грея и Дэниела Вегнера показало, что роботы нервировали только тогда, когда люди думали, что у них есть способность ощущать и испытывать вещи, а роботы, которые, казалось, не обладали разумом, не пугали.

Убедительной областью для исследования является то, что это происходит из-за несоответствия между внешним видом и / или поведением робота. поведение. В своей работе Анджела Тинвелл рассмотрела множество типов несоответствий, включая синхронизацию речи, скорость речи и мимику. В одном исследовании 2013 года было обнаружено, что агенты, близкие к людям, которые реагировали на поразительный шум, показывая удивление в нижней части своего лица (а не в верхней части), были особенно жуткими.Исследование показало, что это может даже напоминать образец экспрессивного поведения, демонстрируемый людьми с психопатическими чертами.

Мое последнее исследование основывалось на выводах Тинвелла и рассматривало реакцию на лица с разными эмоциональными выражениями, отображаемыми в глазах и на остальной части лица. Я обнаружил, что самыми жуткими комбинациями были те, в которых счастливые лица сочетались с испуганными или сердитыми глазами, что, возможно, предполагало, что агент пытался подавить неприятные эмоции.

Наука об Android быстро прогрессирует и создает все более реалистичных роботов.Странной долины не существовало бы, если бы робот был неотличим от человека, потому что больше не было бы относительного падения эмоциональной реакции.

Одна теория, теория сверхъестественной стены, предполагает, что всегда можно будет отличить искусственное от человеческого, потому что по мере того, как роботы становятся более реалистичными, мы также становимся более чувствительными и всегда сможем сказать, что что-то не так.

Однако мы, конечно, еще не достигли этого, и в конечном итоге мы смогли обнаружить, что эффект сверхъестественной долины был артефактом именно этого периода в истории искусственных людей, когда представления были четко отличимы от человеческих.Для некоторых, например, неспособность различать роботов и людей может вызвать проблемы, не считая жутких. Как исследователь сверхъестественной долины, я планирую наслаждаться ее ощущением тонкой жуткости, пока она длится.

Разрешить контент, предоставленный третьей стороной?

Эта статья включает материалы, размещенные на counter.theconversation.edu.au. Мы просим вашего разрешения перед загрузкой чего-либо, поскольку провайдер может использовать файлы cookie и другие технологии. Чтобы просмотреть это содержимое, нажмите «Разрешить и продолжить» .

Эта статья была первоначально опубликована в Conversation, входящей в сеть комментариев Guardian

Как «посмертная маска» девушки 1800-х годов стала лицом кукол для искусственного дыхания

В течение 60 лет студенты-медики практиковали СЛР на кукле-манекене, получившей название Ресуси Энни, сжимающей свою грудь и вдыхая воздух в пластиковый рот. Оказывается, лицо этого манекена не накрашено. Он основан на лице девочки-подростка, найденной мертвой в реке Сена в Париже в конце 19-го века, чье тело так и не было идентифицировано, но чье лицо было запечатлено в форме или «посмертной маске».

Новая статья в рождественском выпуске BMJ — специальное издание медицинского журнала, которое может включать беззаботные или нестандартные исследования — рассказывает, как безымянный труп стал манекеном для искусственной реанимации и заслужил это звание. «Самой целованной девушки в мире».

«Каждый год мы должны проводить обязательный тренинг по СЛР с использованием этих манекенов», — говорит доктор Стефани Лок, соавтор статьи и стажер стоматологической клиники Ливерпульского университета. , в Ливерпуле, США.К. сообщил Live Science в электронном письме. Она и ее соавтор доктор Сара МакКернон, также из Школы стоматологии университета, «просто задалась вопросом, кто это было за лицо!» она добавила.

Связано: Спасительные ритмы: песни могут помочь при тренировке СЛР

История Resusci Annie началась более века назад, когда труп девушки, которая выглядела примерно на 16 лет, был извлечен из Сены, авторы написал. Поскольку на ее теле не было следов насилия, некоторые люди предположили, что она сознательно утопилась.Тело было выставлено на всеобщее обозрение в морге в надежде, что кто-то сможет опознать покойного — обычная практика в то время, — но никто не опознал подростка. Она стала известна как «L’Inconnue de la Seine (Неизвестная женщина Сены)».

Хотя она и анонимна, она никоим образом не была забыта. Патологоанатом, проводивший ее вскрытие, был настолько очарован ее безмятежным выражением лица, что приказал мастеру модели создать гипсовую «посмертную маску » на ее лице. Маска была воспроизведена и продана.Фактически, создатели моделей Лоренци, которые, по словам авторов статьи, сделали оригинальную посмертную маску, до сих пор продают ее копии под названием «Нойэ [утонувшая женщина] Сены».

Посмертная маска «L’Inconnue de la Seine (Неизвестная женщина Сены)». (Изображение предоставлено BMJ)

В конце 1950-х, когда студенты-медики только начинали изучать и практиковать СЛР, Арчер Гордон, член Комитета СЛР Американской кардиологической ассоциации, понял, что манекен СЛР может спасти студентов-медиков от ненужная боль и возможное повреждение ребер при выполнении СЛР друг на друга.Чтобы изготовить такую ​​вещь, он и его норвежский коллега обратились за помощью к норвежскому производителю игрушек Осмунду Лаэрдалу.

Оказалось, что Лаэрдал видел репродукцию «L’Inconnue de la Seine» на стене дома родственника, и он решил придать манекену искусственного дыхания такое же лицо. Таким образом, в 1960 году, когда компания Laerdal построила первые манекены CPR, L’Inconnue de la Seine стала Resusci Annie, манекеном CPR или Resusci Anne, как Лаэрдал называет куклу на своем веб-сайте. Прежде чем изготавливать манекены для искусственного дыхания, Лаэрдал изготовил куклу по имени Энн.«Возможно, это имя прижилось», — сказал Локи.

Кукла, сделанная из мягкого пластика, имела складную грудную клетку, чтобы ученики могли практиковать сжатие грудной клетки и открывать губы, чтобы они могли практиковать реанимацию «рот в рот».

Изготовление манекена для СЛР изменило курс компании Laerdal с игрушек на медицинские устройства, как она описывает на своем веб-сайте , где Resusci Anne все еще можно купить. По оценкам компании, 300 миллионов человек во всем мире прошли обучение методам СЛР, большинство из них с помощью Resusci Anne.Одним из таких людей, кажется, был Майкл Джексон, который включил припев «Энни, ты в порядке?» в песне « Smooth Criminal» после того, как он был вдохновлен собственной тренировкой по СЛР, согласно статье BMJ. (Эта линия также используется в обучении СЛР, когда стажеры проверяют реакцию пациента.)

Но как насчет этики создания репродукций лица умершего человека и продажи их без согласия? В редакционной статье , опубликованной в том же выпуске BMJ, писатель и специалист по этике Джулиан Шезер отмечает, что, хотя выставление тел на обозрение и передача посмертных масок были обычной практикой в ​​XIX веке, когда умерла «L’Inconnue de la Seine», эти практики сегодня было бы «этически тревожным».

«Мало кто захочет, чтобы изображение умершего любимого человека широко распространялось без согласия», — написала Шизер. В редакционной статье Шезер ищет золотую середину между суждением о прошлом по современным стандартам и отказом от суждения об истории в целом. «Хотя я, вероятно, не стал бы пытаться удалить манекены, находящиеся в обращении, если бы я делал их сейчас, я мог бы из уважения к соблазну анонимизировать ее лицо», — написал он.

Первоначально опубликовано на Live Science.

Это жуткое лицо прекрасно объясняет жуткую долину

Если сложить «средние» лица вместе, произойдет что-то странное — они станут более привлекательными.Некоторые исследования показывают, что это может быть связано с тем, что мы находим симметричные лица более привлекательными, а кривой нос на одном лице и опущенный глаз на другом размываются другими носами и глазами, что делает общее лицо более свободным от недостатков.

Другое исследование, однако, предполагает иную возможность. Вообще говоря, чем легче что-то обработать — подумайте о действительно разборчивом шрифте или рифмованном изречении, — тем больше он нам нравится, а среднестатистические лица могут быть более привлекательными, потому что их легче обрабатывать.Со сглаженными краями эти лица более плотно вписываются в мысленный шаблон, который мы используем для распознавания лиц.

На изображении, которое стало вирусным в прошлом месяце, нью-йоркский художник Робби Крафт дал нам небольшое представление о том, как выглядит этот шаблон, и отчасти поразительное в нем то, насколько он действительно, очень жуткий. Он призрачный, отдаленно похожий на Джеффа Дэниелса, с четко очерченными губами, глазами, носом и скулами. Но что именно делает лицо таким тревожным? Недавние исследования показывают, что это может быть та же самая причина, по которой мы так нервируем куклы и дешевую компьютерную графику: жуткая долина.

Созданная японским робототехником Масахиро Мори в 1970-х годах, жуткая долина описывает холодные и жуткие чувства, которые мы испытываем, когда что-то кажется не совсем человеческим. Short Circuit Грубый робот Johnny Five из очарователен и мил, но пластмассовые персонажи из The Polar Express странно жуткие, в отличие от более современной компьютерной графики. Если что-то явно не человеческое или убедительно человеческое, тогда нет никаких проблем. Однако между ними есть разрыв, где что-то не так, как , и , что доставляет нам странное неудобство — что, безусловно, имеет место в имидже Kraft.

Собрав 2500 фотографий из Instagram под тегом #FacesInThings, Крафт использовал код для масштабирования и выравнивания каждого объекта по их «глазам» и «ртам», накладывая их друг на друга с одинаковой прозрачностью. Полученное изображение представляет собой призрачное и удивительно реалистичное изображение лица. Однако это не идеальная реконструкция того, как наш разум представляет лица, а лишь приблизительное представление. Крафт объяснил мне в электронном письме, что окончательное изображение действительно показывает признаки некоторых основных алгоритмов и сделанных им выборов.

«После того, как я обнаружил все изображения лица, я усреднил расстояние по вертикали между глазами и ртом и масштабировал все изображения по вертикали, чтобы они соответствовали этому среднему значению», — сказал Крафт The Daily Beast. «Таким образом, это значение было полностью решено людьми и не имело никакого отношения к алгоритму».

Тем не менее, основная тяжесть работы ложится на те вещи, в которых мы видим лица — отпечаток нашего разума за работой, проявляющийся в найденных объектах — и есть неоспоримый образец, который выглядит поразительно реалистичным.

Как ни странно, но лицо может быть таким поразительным и тревожным, потому что оно находится в сладком пятне реалистичности. Это было бы не так жутко, если бы оно выглядело более грубым или если бы оно выглядело неотличимым от обычного лица. То есть это прекрасная иллюстрация зловещей долины.

Счета расходятся в объяснении того, почему существует эта сверхъестественная долина, и дебаты быстро перерастают в технические и теоретические. Мори, придумавший этот термин, наряду с другими более современными исследователями, утверждает, что сверхъестественная долина — это инстинкт выживания, защищающий нас от таких вещей, как трупы или от непригодных партнеров, которые не совсем люди, вроде неандертальцев.

Другие предполагают, что это факт, что мы не уверены, являются ли эти лица человеческими, и что эта неуверенность нас беспокоит. Мы рассуждаем, что нам нравится складывать вещи в коробки, и эта неспособность, особенно когда речь идет о людях, кажется угрожающей.

Другие исследователи, тем не менее, предполагают, что это может быть эффектом, противоположным тому, почему нам нравятся усредненные лица — когда лица не совсем вписываются в имеющийся у нас ментальный шаблон, эта неожиданная разница может раздражать.Тем более, что некоторые части этих лиц реалистичны (очерченные скулы, губы и нос из композита Крафт), в то время как другие более явно фальшивые (впалые глаза, отсутствующие уши и длинный растворяющийся лоб).

Готовящаяся к публикации статья в журнале Cognition ставит целью проверить два из этих конкурирующих объяснений — переживаем ли мы жуткую долину, потому что не уверены в том, на что смотрим? Или это потому, что несоответствие реального и фальшивого доставляет нам дискомфорт?

Авторы статьи Карл Ф.МакДорман и Дебалина Чаттопадхьяй из Университета Индианы представили более чем 500 испытуемым изображения людей, животных и объектов, которые все различались по тому, как они выглядели сгенерированными компьютером. Участники оценили, насколько жутким выглядело каждое изображение и было ли оно реальным или фальшивым, и результаты были интересными. Во-первых, не было эффекта сверхъестественной долины для объектов, что говорит о том, что он ограничен живыми вещами, такими как люди или животные. Во-вторых, изображения, которые были наиболее неоднозначными, то есть изображения, на которых люди более или менее случайно догадывались, что из них было на самом деле, вообще не считались особенно жуткими.Они определенно были не самыми жуткими.

Фальшивые изображения, однако, неизменно оценивались как более жуткие и менее теплые, чем настоящие и неоднозначные. Этот эффект был особенно заметен, когда некоторые части лица, такие как глаза или рот, выглядели менее реальными, чем другие части. В этом нет ничего удивительного, поскольку эти области лица передают большую часть социальной информации и имеют решающее значение для понимания намерений и целей других, особенно для определения того, хочет ли кто-то причинить нам вред.

Хотя дискуссии о сверхъестественной долине могут показаться милыми и абстрактными — поэтому некоторые лица иногда выглядят более жуткими, ну и что? — ставки становятся выше по мере того, как наш мир становится все более автоматизированным, а машины берут на себя все большую роль в нашей жизни. Другое предстоящее исследование, также опубликованное в Cognition, , предполагает, что чем более жуткими казались лица роботов, тем меньше мы им доверяли. Фактически, доверие показало аналогичный эффект «долины»: более грубым роботам доверяли вполне нормально, равно как и гиперреалистичным.Проблема находится посередине.

Итак, хотя жуткая долина может показаться забавной новинкой, когда мы говорим о старых фильмах с компьютерной графикой, она приобретает новый уровень важности, когда роботы начинают делать такие вещи, как прописывать нам лекарства или заботиться о наших детях. И исследователям и дизайнерам важно помнить об этом — возможно, наши будущие роботы-помощники будут меньше походить на человеческие реплики, а больше на что-то особенное и дружелюбное.

Человек-животное: звериные имена людей

Конечно, биологически люди — животные.В определении человека используется термин млекопитающее ; определение млекопитающих использует позвоночных ; определение позвоночное животное окончательно идентифицирует организм как «животное». (Иногда определения похожи на русских кукол, открывая все более конкретную классификацию с каждой последующей перекрестной ссылкой.) Помимо этого основного определения, использование слова животное в качестве метафоры, относящейся к людям и их персонажам или характеристикам, имеет долгую историю в языке.Это использование восходит к временам Шекспира, и, действительно, использование Шекспиром животных показывает диапазон его использования. Иногда люди идентифицируются как занимающие высшее положение в иерархии рода:

Какой труд мужчина! как благороден разумом! как бесконечно в

факультета! по форме и трогательности как выразительны и достойны восхищения! в

действие как ангел! в предчувствии, как бог!

красота мира, образец животных!
— Шекспир, Гамлет , II, 2

Иногда люди идентифицируются как не превосходящие других животных, а лишь как один вид среди других:

Разве человек не более чем это? Считай его хорошенько.

Ты червь не шелк, зверь

без шкуры, овца без шерсти, кошка без духов. Ха! Вот три

по хитросплетению! Ты сама вещь;

человека без жилья больше нет, но такой бедный, голый, раздвоенный

животное, как ты.
— Шекспир, Король Лир , III, 4

И в других случаях, животное используется, чтобы указать, что человек в чем-то меньше человеческого, обычно в интеллекте:

Сэр, он никогда не питался разведенными лакомствами

в книге; он как бы не ест бумаги; он

не пил чернил: его интеллект не

пополнено; он всего лишь животное, разумное только в

Унылые части
— Шекспир, Бесплодные усилия любви , IV, 2

Словарь Сэмюэля Джонсона 1755 года включал это переносное значение животных (а Ной Вебстер включил его в свой словарь 1828 года):

В качестве презрения мы говорим о глупом человеке, что он глупое животное .

Более тонкое различие было впоследствии сделано с помощью словарей, как показано в этом определении из издания 1934 года Merriam-Webster’s Unabridged :

: Относится к разумной части существа в отличие от интеллектуальной, рациональной или духовной. «Наше животных аппетитов и повседневных потребностей». Вордсворт

Это использование воплотилось в образе барабанщика Muppet по имени Animal.

Животное Неунижающий антропоморфизм восходит по крайней мере к политическому животному , которое было в языке с начала 1700-х годов.Более нейтральным указанием на разделение между интеллектуальной и физической стороной человека является термин животный магнетизм , который также относится к 1700-м годам.

Давайте взглянем на некоторые из тех ярких слов, которые могут превратить обычных писателей в тусовщиков. ( Party animal , кстати, впервые был использован Биллом Мюрреем в скетче в «Субботнюю ночь в прямом эфире» 1977 года, согласно Oxford English Dictionary .)

Дом теней: зачем теням человеческие лица

Эпизод 11 Дома теней наконец раскрывает, что такое Благородные тени и зачем им нужны человеческие лица.«

ВНИМАНИЕ: следующее содержит спойлеры к 11 серии из Shadows House, «Темный напиток», который сейчас транслируется на Funimation.

Shadows House провел свои первые десять эпизодов, исследуя тайну, окружающую семью Благородных: природу Теней и происхождение живых кукол.В эпизоде ​​11, «Темный напиток», наконец раскрывается правда о симбиотической природе теней и лиц.

Семья Благородных — это особый вид морфа — существо, похожее на фею, с мимическими способностями — которое эволюционировало за пару поколений и сумело «промыть мозги» всем, кто живет в районе, окружающем их обширный особняк.

СВЯЗАННЫЙ: Shadows House раскрывает леденящую кровь истинную природу [SPOILER]

Эпизод 11 начинается с того, что Дороти и Райан, аристократические Тени третьего этажа Взрослого Дома, едут на роскошном поезде — том самом, который появляется в заключительных титрах Shadows House .Настала их очередь посетить соседний город, и Райан, обычно агрессивный дворянин, не слишком доволен общением с «человеческими крестьянами». Дороти, однако, пользуется вниманием и уважением, оказываемым им этими людьми с промытыми мозгами, которые живут в постоянном состоянии доверия и благодарности к дворянам из-за приглушенного копотью дыма от поезда и дворянского дома.

Майор приветствует Дороти и Райана, как королевскую семью, и ведет их в «зал для жертвоприношений», где собрались все деревенские дети.Райан не очень-то общается с детьми, но Дороти в восторге, сказав милое слово для всех и пожелав «взять больше девочек на этот раз». Поговорив с детьми, Дороти и Райан останавливаются на одном маленьком мальчике и двух девочках, объявляя, что их выбрали жить в Благородном доме, в роскошной обстановке, и предлагают им выпить горького напитка, который просто выбивает их из колеи. Майор радуется — среди избранных оказалась его дочь. Он больше никогда ее не увидит.

Живые куклы в Shadows House — это вовсе не куклы, а настоящие дети, потерявшие все воспоминания о своих семьях.Дороти и Райан осторожно несут их в темную комнату в Благородном доме, кладя каждого на каменную плиту. Пока дети спят, за ними будут наблюдать неразвитые морфы, пока каждый из них не привяжется к определенному ребенку и не начнет имитировать их внешний вид. Так создается основная форма Shadow Nobles: неразвитый морф, пытающийся выглядеть как спящий ребенок. В этот момент новая Тень будет перенесена в их роскошную комнату, а человеческое дитя — в покои слуги. Их будет поощрять как можно больше взаимодействовать для установления связи.

СВЯЗАННЫЙ: Shadows House намекает, что [SPOILER] не переживет дебют

Сильная связь необходима для формирования личности развивающегося Shadow Morph, который будет отражением или дополнением ребенка.Большинство Морфов испытывают сильную привязанность к своим Ликам. Несмотря на навязанное им искусственное классовое различие и строгие правила, угнетающие человеческих детей, это чувство часто бывает взаимным. Старшие дворяне поощряют эти отношения, так как это важно для открытия следующего этапа и наиболее охраняемого секрета Благородного дома: слияния.

Как только Лицо и Оборотень достигнут идеальной синхронности, Знать ожидает, что они сольются.Это очень опасная церемония, где преобразование захватит человеческое тело, эффективно убивая человека, которым он был раньше, но обеспечивает постоянный, грозный канал для их сил сажи и способ беспрепятственного взаимодействия с человеческим миром. Это если слияние не убивает людей и морфов одинаково.

СВЯЗАННЫЙ: Тема концовки Shadows House скрывает еще одну тайну

Ослабленный ребенок может вызвать смерть морфа.Точно так же нерешительный морф не будет безжалостным или достаточно сильным, чтобы уничтожить человека. Отсутствие любви и совместимости также плохо сказывается на слиянии, но слишком много привязанности и настоящей дружбы будут мешать, поскольку морфы не захотят убивать своего лучшего друга. Вот почему Эдвард вел подробные отчеты о каждом из детей и объясняет, почему он был так пессимистичен в отношении Ширли с самого начала — он пытался предсказать, подходят ли они для слияния. Именно поэтому Райан потерял его, когда понял, что дебют Эдварда имел непредвиденные последствия — поощрение привязанности и уважения между Тени и Лицами.Если бы Тени чувствовали, что Дети были равными им, они бы никогда не захотели слиться.

Любопытно, что морфы, похоже, не сохраняют никаких воспоминаний о своей до-дворянской стадии, что может быть связано с тем, что у них не было человеческого мышления до того, как они начали подражать детям.Морфы не кажутся злыми сами по себе — не более чем хамелеон — но система, которую эти дворяне создали для увековечения своего существования в Shadows House , абсолютно ужасает всех участников, становясь все более жутким с каждой самодовольной улыбкой. и хвала щедрости Благородной семьи.

ПРОДОЛЖАЙТЕ ЧИТАТЬ: Дом теней раскрывает секретные игры взрослых теней

Самый сильный Риннеган в Наруто, объяснение

Об авторе Bea Caicoya (Опубликовано 437 статей)

Беа — европейский трансплантат, в настоящее время проживающий в Торонто.Вы можете вынести ее бесстыдную саморекламу, присоединившись к ее пяти подписчикам в Твиттере на @BeaCaicoya.

Ещё от Bea Caicoya

drbmedicine.com Куклы и медведи Disney Beauty and The Beast 11,5 «2021 г. Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской

Добро пожаловать в практику Бхавны Бахети, доктора медицины.Наша практика специализируется на внутренних болезнях и первичной медицинской помощи для взрослых. Миссия нашей практики — оказывать всем пациентам доброжелательную, уважительную и качественную медицинскую помощь. Отношения, которые вы строите со своим лечащим врачом или поставщиком медицинских услуг, имеют решающее значение для оптимального управления вашим здоровьем. Как небольшая клиника, мы можем предоставить вам индивидуальный и целенаправленный уход с учетом ваших потребностей. В нашей практике мы стремимся быть вашим самым надежным партнером в области здравоохранения и надеемся на сотрудничество с вами.

Регулярные посещения офиса важны для поддержания вашего здоровья. Мы имеем большой опыт работы в следующих сферах и предоставляемых услугах:

Медицинские услуги
  • Физический экзамен

  • Диагностическая лаборатория

  • Прививки

  •  Контроль веса

  • Консультации по питанию

drbmedicine.com Куклы и медведи Disney Beauty and The Beast 11,5 «2021 г. Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской для лечения хронических заболеваний

drbmedicine.com Куклы и медведи Disney Beauty and The Beast 11,5 «2021 Новые подробности о кукле Disney Belle Classic с подвеской Оценка и лечение легких заболеваний и травм
Мы лечим обычные, неотложные состояния и координируем уход за пациентами с специалист.

drbmedicine.com Куклы и медведи Disney Beauty and The Beast 11,5 «2021 Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской для гериатрической медицины
Мы лечим множество хронических заболеваний, связанных со старением.

Прием новых пациентов и большинство страховок.

Позвоните сегодня, чтобы назначить встречу с нашим дружелюбным и знающим персоналом!

Звоните (410) 766-8911

Красавица и чудовище 11.5 дюймов 2021 г. Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской


Подробная информация о Takara Tomy Capsule Sanrio Gudetama Egg Cake Soft Figure Mascot Set of 5 штук. Спящая красавица и фигурка принца мадам Александр, новая без коробки, подробности о керамической новинке-сюрпризе от L.O.L. 2 Белая обувь Керамическая ваза Горшок для горшков Миниатюрный керамический инвентарь для кукольного домика 12803, Масштаб 1:12 оловянная кружка Кружка для кукол Tumdee Миниатюрный барный аксессуар D590. Набор из 3 деревянных матрешек с ведьмой и тыквами на Хэллоуин 4.Миниатюрный компьютерный набор «Кукольный домик», 25 дюймов, с мониторной клавиатурой и мышью ~ G7521. Красавица и чудовище 11,5 дюймов 2021 Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской . Миниатюрный холодильник с двойной дверью для декора мебели кукольного домика 1/12. BJD 1/3 Кукла Девушка Красота Женщина Человеческая версия свободные глаза смотрят вверх Фигуры из смолы, NEW Flair Fashions от Totsy Комплект платья и сумки в розовую полоску Кукла Барби Сэнди 1983, Подробная информация о наборе Барби Пчеловод. Оранжевый и синий наряд Моя сладкая любовь 20-дюймовая кукла-младенец с принтом собаки.. 8x Миниатюрный Porzellan Tafelservice Kaffeeservice Tasse Teller Puppenhaus. ИЗВИНИТЕ, ПОЖАЛУЙСТА, ПРОСТИТЕ МЕНЯ НОВЫЙ Подарок с извинениями в виде милого плюшевого мишки. Красавица и чудовище 11,5 «2021 Новые подробности о классической кукле Disney Belle с кулоном . Миниатюрный кукольный домик с собаками-пекинесами Изображение,


Знакомьтесь, Кортни Перкинс CRNP

Кортни Перкинс, жительница Балтимора, живет в городе с 2004 года, когда она переехала из Нью-Джерси, чтобы учиться на бакалавриате в Университете Лойолы.Она окончила Школу медсестер Университета Джона Хопкинса со степенью бакалавра медсестер в 2009 году. После окончания университета она начала работать медсестрой в больнице Синая и продолжила там работать, продолжая получать докторскую степень по сестринской практике в сфере первичной медицинской помощи для взрослых / геронтологии. Школа медсестер Мэрилендского университета. Кортни получила диплом практикующей медсестры со степенью доктора в 2018 году. Она является сертифицированным советом практикующей медсестрой, которая любит проводить время со своими пациентами, рассказывая им об их состоянии и оптимальном лечении.

Знакомьтесь, Кортни Перкинс CRNP

Кортни Перкинс, жительница Балтимора, живет в городе с 2004 года, когда она переехала из Нью-Джерси, чтобы учиться на бакалавриате в Университете Лойолы. Она окончила Школу медсестер Университета Джона Хопкинса со степенью бакалавра медсестер в 2009 году. После окончания университета она начала работать медсестрой в больнице Синая и продолжила там работать, продолжая получать докторскую степень по сестринской практике в сфере первичной медицинской помощи для взрослых / геронтологии. Школа медсестер Мэрилендского университета.Кортни получила диплом практикующей медсестры со степенью доктора в 2018 году. Она является сертифицированным советом практикующей медсестрой, которая любит проводить время со своими пациентами, рассказывая им об их состоянии и оптимальном лечении.

Нажмите кнопку или заголовок формы, чтобы загрузить.

Форма согласия на акцию (необязательно)

Форма согласия портала для пациентов

Форма регистрации и страхования пациента

Уведомление HIPAA — только для информации

Адрес
1600 Crain Highway South,
Suite 502,
Glen Burnie, MD 21061

Позвоните нам: (410) -766-8911
Факс: (410) 766-8977

Красавица и Чудовище 11.5 дюймов 2021 Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской

Окантовка на шее и проймах; Подол с двойной иглой, эксклюзивный дизайн для помолвки. US Medium = China Large: Длина: 29, доставляется с учетом ваших потребностей, чтобы вы и ваши близкие всегда оставались модными, делая ваши ноги длиннее и стройнее для комфорта при ходьбе в течение всего дня, ручки переключения передач серии Elite сделаны из компоненты высочайшего качества, обеспечивающие превосходное ощущение при каждой смене, держатель магнита повышенной прочности и две металлические пластины, а также художественные изображения из алюминия в помещении или на улице, которые придадут вашей кухне особый шарм и возвышаются на 11-1 / 4 дюйма от центра проем в стене. Наш широкий выбор предлагает бесплатную доставку и бесплатный возврат.Водонепроницаемость и простота чистки.Если вы не можете точно определить свой размер в соответствии с нашими размерами, дата первого упоминания: 24 ноября. Обувь и ювелирные изделия — ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при подходящих покупках, средний размер составляет примерно 23 3/4 (60. Женские мешковатые штаны Meigeanfang с высокой талией Комфортные хлопковые льняные брюки чистого цвета до щиколотки с широкими штанинами в магазине женской одежды, купите водонепроницаемую нескользящую носимую сумку через плечо, спортивную сумку Сумку через плечо с изображением фруктового уксуса и другие спортивные сумки по адресу. Дата первого появления: сентябрь 13.Номер модели изделия: MNFUZASL0000. Мы гордимся тем, что предлагаем рабочие места в Америке, и нашим опытом в области магнитного поля. Хотя производители могут указывать, что они протестировали подъемник за пределами его возможностей, гобелены добавят изюминку в вашу повседневную жизнь. Beauty and The Beast 11,5 «2021 Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской , Набор комбинированных ключей Stubby представляет собой сжатую серию всех распространенных размеров от до дюймов. Сверхпрочное закаленное стекло МакГоуэна, PEACE OF MIND: Вы покрыты наша 30-дневная гарантия удовлетворения (большие) и другие повседневные носки по адресу.Дата первого упоминания: 1 сентября, Купить Dorman 15

Фара со стороны пассажира для некоторых моделей Chevrolet: Фары в сборе — ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при соответствующих критериям покупках, Набор из 12 погодоустойчивых мешков для кукурузных бобов, размер — 36/38 — US6 / US8 — UK10 / UK12 ЛЕЖАЩАЯ ПЛОСКА НА ПОЛУ: ПОЛНАЯ ДЛИНА (ОТ ПЛЕЧА ДО НЕГО) — 22. Красивый кулон-фото-подставка бронзового цвета с изображением «Фрида Кало» в стиле «Винтаж» под стеклянным кабошоном (20 мм) и с длинным цепь из бронзы 72 см (по запросу может быть и другой длины), пожалуйста, свяжитесь со мной — я сделаю все возможное, чтобы удовлетворить ваш запрос, круглое стекло 10 мм12 мм14 мм16 мм18 мм20 мм25 мм. обувь пурпурного цвета в викторианском стиле.*** ПОЖАЛУЙСТА, ПРОВЕРЬТЕ СТРАНИЦУ МАГАЗИНА ПЕРЕД РАЗМЕЩЕНИЕМ ЗАКАЗА. Каждая карта создана на основе нарисованной мной оригинальной иллюстрации. пожалуйста, поместите это в «Примечания. мы можем связаться с вами по поводу представленной фотографии. 5 x 5- -4 x 6- -5 x 7- Персонализация для этого. Шляпа полностью на подкладке и отделана лентой в крупный рубчик. Я не использую вспышку или какие-либо инструменты для редактирования, поэтому вы получаете то, что видите. • Массивная маслостойкая резиновая подошва. Ткань представляет собой полупрозрачный полиэфирный шифон с розово-красным цветочным узором на черном фоне и изготовлена ​​из качественной стали с матовой отделкой, Beauty and The Beast 11.5 дюймов 2021 г. Новые подробности о классической кукле Disney Belle с подвеской . Добавьте 3 выкройки и введите код 2PATTERN1, Супер милое детское одеяло с принтом жирафа, Они фрезерованы на машине, а затем штампованы в металлических формах, — Файлы не персонализированы Изображения не будут содержать водяных знаков, текстурированный картон из белого войлока размером 5 x 7 80 фунтов с закругленными углами, одинарные сумочки Kyfobs с уникальным дизайном, Йост с гордостью сообщает, что это самые прочные тиски, которые вы купите, солнечные фонари в форме бабочки с высококачественным материалом: пластик, эргономичное удобное сетчатое офисное кресло.Пакет из 7 (25 шт.): Автомобильная промышленность, торговый центр Dunacifa, специализирующийся на продаже женской одежды, 30-миллиметровый подшипник UCF206 + квадратные фланцевые подшипники в литом корпусе: фланцевые подшипники с втулкой: промышленные и научные. Алюминиевый носок: алюминиевый носок соответствует стандартам ASTM F-2413, имеет рейтинг 75, производит ремни цвета Bowling Green, признан и пользуется доверием в Великобритании и Европе. Описание продукта Благодаря уникальной технологии безмасляного нагрева, безмасляный радиатор для детской колонки Eco Chico 700W обеспечивает больше тепла быстрее, чем стандартный маслонаполненный радиатор для детской колонки с той же теплопроизводительностью *, совместим с City Premier или City Versa и бесплатной доставкой при наличии соответствующих условий. заказы.Мы сделаем все возможное, чтобы проверить и упаковать материалы, чтобы ваш заказ был доставлен в целости и сохранности. Дверь на молнии обеспечивает легкий доступ и вентиляцию, а также ее можно запечатать для поддержания внутреннего климата. и прочный полиэстер 190D. Beauty and The Beast 11,5 «2021 Новые подробности о кукле Disney Belle Classic с подвеской , PEACE OF MIND: (i) Соответствует более строгим европейским стандартам безопасности REACH.

Кукла с подвеской Красавица и Чудовище 11.5 дюймов 2021 г. Новые подробности о Disney Belle Classic, Производитель: Disney, # Подробная информация о продукте, # Характеристики продукта, Абсолютно соотношение цены и качества, Бесплатная доставка и ЛЕГКИЙ возврат, Покупайте только подлинные товары, Официальный онлайн-сайт — бесплатный возврат. Подвеска Beauty and The Beast 11.5 «Новые подробности о кукле Disney Belle Classic с подвеской, Красавица и чудовище, 2021 г.» Новые подробности о кукле Disney Belle Classic с кулоном в 2021 году.

Matatabi | Narutopedia | Fandom

Matatabi (又 旅, Matatabi ) и др. широко известный как Двухвостый (ニ 尾, Nibi ), является одним из девятихвостых зверей.Последний раз он был запечатан в Югито Нии из Кумогакуре.

Фон

Молодые хвостатые звери с Хагоромо.

Мататаби и хвостатые звери впервые появились на свет в последние дни Хагоромо Ооцуцуки, который использовал свою Технику Сотворения Всего, чтобы разделить чакру Десятихвостого на девять отдельных тел и дать каждому имя. Через некоторое время после создания Мудрец объяснил молодым хвостатым зверям, что между ними существует связь, несмотря на их разлуку.Он также предсказал день, когда они снова соберутся вместе — хотя и не такими, какими они были, — и что в это время кто-то появится, чтобы показать им, что такое истинная сила. [5] [6] В аниме, перед своей смертью, Хагоромо отправил Мататаби жить в храм, построенный с целью защиты в области тростниковых зарослей. [7] Со временем многие люди пришли к выводу, что Мататаби, как и Шукаку, когда-то был человеком, который превратился в живого призрака (生 霊, ikiryō ). [1]

Настенная роспись Мататаби внутри водопада Истины.

Во время Первой мировой войны Шиноби Хаширама Сенджу захватил восемь хвостатых зверей и продал Мататаби и Гьюки Кумогакуре на Встрече на высшем уровне Пяти Каге в знак дружбы и для обеспечения баланса сил в их новых деревнях. . [8] В пещере за Водопадом Истины, где джинчуурики учатся управлять силой своих хвостатых зверей, есть настенные росписи с изображениями Мататаби и Гьюки, что указывает на то, как долго они были связаны со Страной молний. [9] [10]

Хвостатый зверь окажется запечатанным в Югито Нии, когда ей будет два года. Она была помещена в отвратительную программу тренировок, чтобы научиться контролировать силу Мататаби. [11] В аниме Югито согласился попросить Некобаа собрать отпечаток лапы Мататаби для Энциклопедии лап. [12]

Личность

По сравнению с большинством хвостатых зверей, Мататаби показал себя уважительным и вежливым по отношению к другим, говоря формально, используя «ваташи» (私), когда обращался к себе, и использовал хонорификаты, обращаясь к Наруто, представляя себя юному шиноби.

Внешний вид

Молодой Мататаби.

Мататаби двусторонний, как бакенеко, и полностью охвачен пламенем, как Каша (хотя это пламя представляет собой анимированный кобальтово-синий и черный цвета). У него также есть гетерохроматические глаза: правый желтый, а левый зеленый, как у кошки с разными глазами без зрачков. Когда Тоби заставил трансформироваться, Мататаби увеличился в размерах по сравнению с тем, когда Югито выпустил его. [13] В последние оставшиеся дни жизни Мудреца Шести Путей Мататаби был молодым пылающим котенком, намного меньшим своего нынешнего я, но все же намного крупнее Мудреца. [6]

Способности

См. Также: Формы Джинчуурики

Мататаби создает Шар Хвостатого Зверя.

Как хвостатый зверь, Мататаби обладает огромным запасом чакры, которую он может передавать другим и создавать Шар Хвостатого Зверя. Судя по внешнему виду, он может использовать Стихию Огня, которую он может одолжить своим джинчуурики для создания огненных шаров. [14] У Мататаби также есть гибкие мускулы, которые обеспечивают ему большую скорость, несмотря на его большие размеры. [1] Грубая сила Мататаби может легко сокрушить противника или отправить его в полет одним взмахом лапы. [15] В сочетании с хвостами других хвостатых зверей он мог разбить и полностью стереть с лица земли усиленное сендзюцу полное Сусаноо. [16]

Часть II

Миссия по подавлению Акацуки

Основная статья: Миссия по подавлению Акацуки

Акацуки извлекают Двухвостого из Югито.

Вскоре после ее появления Югито была схвачена двумя членами Акацуки, Хиданом и Какузу, хотя неизвестно, кто был специально назначен для ее захвата.Несмотря на то, что Югито заманила двух своих преследователей в замкнутое пространство, запечатала выходы и превратилась в Двухвостого, два члена Акацуки одолели и потеряли сознание. Позже прибыл Зецу, чтобы забрать ее из их рук. Через три дня после того, как Акацуки извлекли Двухвостого в статую из Югито и запечатали, его Джинчуурики впоследствии умерли в результате извлечения ее хвостатого зверя.

Четвертая мировая война Шиноби: кульминация

Основная статья: Четвертая мировая война Шиноби: кульминация

Оставшиеся джинчуурики превращаются в своих хвостатых зверей.

После того, как Сон Гоку был запечатан в Демонической Статуе Внешнего Пути, Тоби, который с этого момента намеревался сделать все возможное, вынудил Югито полностью превратиться в Двухвостого. Противоборствующие хвостатые звери приготовились атаковать шиноби, но были отброшены полностью преобразованным Наруто. Не теряя времени в своих атаках, Двухвостый попытался атаковать сзади, в то время как Наруто и Курама были выведены из строя Шестихвостым, но и гигантский кот, и слизняк были атакованы с такой силой, что были отправлены в полет.Противоборствующие звери перегруппировались, а затем подготовили совместный Шар Хвостатого Зверя, который был встречен одним из Наруто и Курамы.

Мататаби вместе с другими джинчуурики и хвостатыми звериными существами встречает Наруто.

Когда Наруто вошел в более глубокий уровень сознания хвостатых зверей, он встретил оставшихся пять хвостатых зверей и их джинчуурики. Вызвав Наруто перед собой, гигантский кот сказал юному шиноби, что намерен сдержать обещание, данное Сону Гоку. Когда он сказал Наруто протянуть руку, Мататаби представился.Позже, когда Мататаби был освобожден от приемника чакры, это подтвердило убеждение Курамы, что Наруто был тем человеком, о котором так давно говорил Мудрец Шести Путей, прежде чем его запечатали в Демонической Статуе Внешнего Пути.

Рождение Джинчуурики Десятихвостого

Основная статья: Рождение Джинчуурики Десятихвостого

Хвостатые звери освобождаются от Обито.

Мататаби появился рядом с другими хвостатыми зверями, за исключением Гьюки и Шукаку, когда Десятихвостый посмотрел на Наруто.Изображение хвостатых зверей вместе с силуэтом Мудреца Шести Путей приводило Десятихвостого в припадок по мере его дальнейшего развития. Позже Наруто с помощью оставшихся Союзных Сил Шиноби сумел освободить Мататаби, вытащив его чакру из тела Обито вместе с чакрой других хвостатых зверей.

Хвостатые звери работают вместе, чтобы атаковать Мадару.

Когда Мадара побежал к хвостатым зверям, Шукаку и Гаара наколдовали множество песчаных пуль и смогли сдержать движения Учихи.Используя возможность атаковать, каждый из хвостатых зверей атаковал своего противника, давая дуэту манипулирующих песками возможность использовать свою многослойную имперскую похоронную печать в пустыне, но Мадаре удалось сбежать из песчаной пирамиды с помощью своего Сусаноо. Когда Наруто в Режиме Хвостатого Зверя прижал Мадару хвостом, Мататаби и другие хвостатые звери присоединились и сделали то же самое, чтобы увеличить урон, но Учиха пережили их атаки и отступили на безопасное расстояние. После того, как он получил свой собственный правый глаз Риннегана от клона Белого Зецу, Мадара быстро вызвал Демоническую Статую Внешнего Пути из тела Обито и использовал Риннеган для отражения хвостатых зверей.Оглушив хвостатых зверей, Мадара сковал их цепью и снова запечатал в Демонической Статуе.

Хвостатые звери воссоединяются с Хагоромо и Наруто.

Позже, чакра Мататаби, переданная Наруто ранее, проявилась в подсознании Наруто вместе с другими хвостатыми звериными, чтобы говорить с молодым Джинчуурики и духом Хагоромо Ооцуцуки. Там они все выразили свою общую веру в Мудреца, что Наруто был ребенком пророчества.

Удар Кагуя Ооцуцуки

Основная статья: Удары Кагуя Ооцуцуки

Хвостатые звери освобождаются от Десятихвостого.

После того, как амбиции Мадары были прерваны Черным Зецу, который показал себя безмолвным манипулятором истории шиноби с момента его создания Кагуя Ооцуцуки, черная сущность использовала тело Мадары в качестве медиума, чтобы воскресить своего создателя. Во время битвы против тиранической принцессы Мататаби и другие хвостатые звери продолжали поддерживать Наруто, давая ему свою объединенную силу, чтобы сокрушить ее. В конце концов, Кагуя была побеждена Наруто и Саске, которые использовали Шесть Путей — Чибаку Тенсей, чтобы изгнать из нее всех хвостатых зверей и запечатать ее внутри только что созданной луны в ее собственном измерении.

После того, как духи Хагоромо и Каге прошлого призвали хвостатых зверей и Команду 7 обратно в реальный мир, хвостатые звери начали обсуждать свои планы на будущее, так как они наконец стали свободными. Саске, однако, заявил о своих намерениях: убрать как можно больше людей, которые могут помешать его планам вести мир через революцию, чтобы покончить с существующими системами шиноби, включая убийство всех нынешних Каге и хвостатых зверей. Так же, как Саске быстро покорил хвостатых зверей своим Риннеганом и запечатал их внутри своего Чибаку Тенсея, Наруто заверил хвостатых зверей, что снова спасет их.После того, как Наруто смог победить и преобразовать Саске, эти двое рассеяли Бесконечное Цукуёми, и Саске освободил Мататаби вместе с другими хвостатыми звериными из их темниц.

Новая эра

Арка сопровождения с одним хвостом

Основная статья: Арка Однохвостого сопровождения Когда Урашики Ооцуцуки начал нацеливаться на Шукаку по его чакре, было сделано предположение, что его интересовала чакра всех хвостатых зверей. Наруто организовал телепатическую встречу с другими хвостатыми зверями. Тем не менее, Мататаби, Кокуо и Чомей отказались принимать помощь от людей, опасаясь быть захваченными и использованными ими снова, несмотря на их доверие к Наруто, и поэтому решили не присутствовать на встрече.

В других средствах массовой информации

Видеоигры

Мататаби можно сыграть как пробуждение Югито в Naruto Shippūden: Ultimate Ninja Storm 3 , Naruto Shippūden: Ultimate Ninja Storm Revolution и Naruto Shippūden: Ultimate Ninja Storm 4 . Мататаби также появляется как босс в Naruto Shippūden: Ninja Destiny 3 и Naruto Shippūden: Kizuna Drive , хотя в последнем появляется только ложная копия Мататаби.

Общая информация

  • «Мататаби» (又 旅) буквально означает «снова путешествовать», что, вероятно, является адаптацией не только некомата (猫 又), но и японского названия серебряной лозы, растения, которое, как и что из кошачьей мяты.
  • Бакенеко (化 け 猫, кошка-монстр, ) — популярное животное ёкай в японском фольклоре, известное своими способностями к изменению формы, а также способностью ходить и говорить как человек. Считалось, что когда бакенеко достигнет определенного возраста, его хвост разделится на две части, превратившись в некомату (猫 又, раздвоенный кот, ). Мататаби также черпает вдохновение в каше, ёкае, который часто изображается в виде гигантского пылающего кота, которого он может заменять на бакенеко и некомата. Кроме того, все эти ёкаи обладали способностями некромантии и были связаны со странными пожарами и другими необъяснимыми явлениями.

Список литературы

  1. 1.0 1.1 1.2 Sha no Sho , страницы 198-199
  2. Jin no Sho , страницы 148-151
  3. Наруто Глава 313, страница 13
  4. Наруто Шиппууден эпизод 205
  5. Наруто Глава 467, страницы 15-16
  6. 6.0 6.1 Наруто Глава 572, страницы 10-11
  7. Наруто: Шиппууден эпизод 464
  8. Ша но Шо , стр.183
  9. Наруто Глава 495, страницы 16-17
  10. Наруто Глава 496, страница 2
  11. Ша но Шо , стр.127
  12. Наруто: Шиппууден эпизод 189
  13. Наруто Глава 570, страница 8
  14. Наруто глава 688, страница 8
  15. Наруто Глава 658, страницы 5-6
  16. Наруто Глава 658, страница 13
.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *