«Мне приятно вспоминать об уходящих эпохах» – Москва 24, 29.12.2015
Работы Валерия Барыкина – веселые, задорные ироничные, как правило, назидательные. Только посыл в них такой, что не сразу поймешь, призывает ли художник всерьез обеспокоиться темой или это просто необходимая составляющая его картин, выполненных в жанре пин-ап. Если советам художника внемлют не все, то уж точно многие с удовольствием рассматривают ярких девушек в окружении учтивых мужчин, демонстрирующих на картинах Валерия жизнестойкость, базирующуюся на красоте и обаянии. Обозреватель m24.ru Алексей Певчев позвонил Валерию Барыкину в его родной Нижний Новгород, чтобы прояснить особенности российского национального пин-апа.
– Глядя на ваши работы, в первую очередь задаешься вопросом, откуда у парня американская грусть? Как получилось, что – ладно бывший советский пионер, но – современный художник увлекся столь специфическим жанром как пин-ап?
– Эта грусть скорее социалистическая, но, так получается, с американским окрасом.
– Вашими пособиями стали работы Джила Эльвгрена, Варгаса, Сораямы, Мака Гинниса. Кто-то из специалистов в области пин-апа уже поставил вас в один ряд с ними. Вы и ваши западные коллеги черпаете вдохновение в абсолютно разных социальных, политических и культурных пространствах. Вам не хватает чего-то, что питает ваших западных коллег?
– А я уже сейчас не думаю, что я мог бы добрать, но не получается по каким-то причинам.
Мы живем не в эпохе пин-апа, весь этот ажиотаж основан, скорее, только на ностальгии. Мне же приятно просто вспоминать уходящие эпохи, смотреть картинки, плакаты и фильмы, как американские, так и советские, слушать музыку, собирать картинки, придумывать плакаты, выполняя какой-то свой социальный заказ. А перенимать хотелось бы технику, мастера были действительно виртуозные.
– Чем вам близки соц-арт, типичные советские образы, нарочитая плакатная подача?
– Советские плакаты – это уникальный прием добраться до людей, заставить их реагировать, впечатляться, возмущаться и, наконец, что-то делать. Плакаты яркие и запоминающиеся, даже самые смешные и нелепые. Часто их нелепость, навязчивость, надоедливость и подталкивают меня к созданию своего юмористического римейка.
– Многие знакомы с вашими работами, сами того не подозревая. Скажем, с сюжетами на пивных банках. Сколько сейчас единиц в пивной серии и на какие подобные пространства попадали ваши работы?
– Честно говоря, сам сбился со счета, сколько банок нарисовал, по-моему, уже есть восемнадцать банок с оригинальными картинками.
Меня насмешили разделочные доски с моими иллюстрациями. Много разных предпринимателей воруют мои картинки и помещают на майки, обложки для паспорта, сумки, кружки и прочее.
– Можете ли вы поделиться технологией создания ваших работ? Ведь кроме мастерского владения компьютерных программ заточенных под коллажи, нужно обладать не дюжим чувством юмора, позволяющим вычленять пинаповские сюжеты из жизненных ситуаций?
– В основном я работаю в «Фотошопе» с помощью графического планшета Wacom. Также работаю в материале – масло, холст. Первоначально мне позируют модели, затем все рисуется на компьютере или на холсте. Насчет чувства юмора могу сказать, что это понятие относительное; кому-то смешно, кому-то нет. Но спасибо за комплимент.
– Работы на «производственную» тематику и «Ограбление по…», постер группы «Браво» и «Дембельская весна» при схожести в художественном воплощении – все-таки разной направленности.
– Я специально не разделяю свои работы по разделам. Может только рабоче-строительная тематика оформилась в отдельный раздел, так как много уделяю внимания этим сюжетам.
– Пин-ап при определенной легкости в его восприятии, тем не менее, не столь популярен. Да, есть изображения на банках, но нет определенной эстетики, как это было в США и Европе, хотя коллекционеры уже появляются.
– Я знаю многих людей, коллекционирующих пивные банки с моим оформлением, они обмениваются, продают их друг другу. Также банки можно купить в интернете. Коллекционеров не так уж много, но они определенно есть. Кроме того, есть коллекционеры, которые готовы покупать пин-ап, выполненный в материале. В частности, мои работы приобретают на аукционе Vladey.
– Ваши выставки нечасты. Кризис прошелся и по пин-апу?
– Выставок было много еще пару лет назад. В разных городах России я провел более десятка выставок. Сейчас поменьше – наверное, кризис сказывается.
Тем не менее после встречи Нового года собираюсь в Казань и Киров.
– В этом году вы работали над оформлением плакатов к фильму «Честное пионерское-2», вышел альбом – расскажите о них.
– Предлагали ли вам использовать ваши работы в абсолютно неподходящих пространствах, и приходилось ли вам отказывать кому-то в их приобретении?
– Отказался выставляться в стриптиз-клубе.
Приходится отказывать заказчикам, потому что их бывает очень много.
– Не бывает ли у вас ощущения, что темы исчерпаны или что адаптировать некие современные реалии под нарочитое ретро пин-апа становится сложно?
– Бывает и такое. Но, возможно, это от усталости или плохого настроения. Потом снова что-то появляется, новые темы. Мне кажется, любые современные реалии можно адаптировать под тот или иной стиль, лишь бы присутствовало умение и художественное чутье художника. А это нарабатывается каждодневным трудом.
– Появлению каких современных фильмов, картин, книг, мультфильмов, мы обязаны пин-апу, и в какие формы он трансформируется, есть ли у него будущее?
– Я смотрю разные фильмы, не обязательно они сейчас же должны навеять мне пин-ап-тему. Думаю, все отсмотренное мною и прочитанное складывается в своеобразные пласты в моем хранилище до того момента, когда это вновь понадобится. Мне нравится смотреть старые голливудские фильмы вроде «Странной парочки» или «Квартиры» с Джеком Леммоном, «Король шутки» с Робертом де Ниро.
Ссылки по теме
20 лучших работ художника Валерия Барыкина
Во времена СССР, когда практически всё подвергалось цензуре, увидеть соблазнительных барышень на обложках журналов было практически невозможно. В то время с пропагандистских плакатов на сильную половину человечества глядела женщина-труженица, провозглашавшая «Уважайте труд уборщиц» и «Не злоупотребляйте спиртными напитками».
Сегодня откровенными изображениями женского тела сложно кого-то удивить, но художнику Валерию Барыкину это удалось. Он совместил социально-патриотические плакаты времён Советского Союза с дамочками в стиле пин-ап. Получилось нечто грандиозное!
1. Не влезай — убьёт!
Влюблённый парень.
2. На страже порядка
Разгадаем планы врага!
3. Оказывай помощь начинающему водителю!
Потрясающие ножки…
4. Передавай свой опыт молодым!
Влюблённость.
5. Всю зарплату — жене!
Правильная установка.
6. Неудачное свидание
Соседки…
7. Курортный роман
Вы мне?
8. А ты как сегодня работала?
Кто не работает, тот не ест…
9. Газированная вода
Юношеское…
10. Не теряй рабочих минут!
Не мешай рабочему человеку…
11. Дембельская весна
У солдата выходной…
12. Избегайте резкого торможения
Осторожнее на дорогах!
13.
Своевременное кодирование предотвращает рецидив заболеванияВ надёжных руках.
14. К новым трудовым победам!
Оторвёмся!
15. Каждому делу — свой инструмент!
Оправданное волнение.
16. За Родину!
Эта армия непобедима!
17. Не отвлекайте водителя во время движения!
Сморю-смотрю…
18. Приходи к нам на стройку!
Рекрутинг.
19. С днем рождения!
Подарочек…
20. А ну-ка, взяла!
Не забалуешь!
из kulturologia.ru
Художник Барыкин знает, как совместить эротику и советский плакат ВИДЕО | Персона | КУЛЬТУРА
Автор -Валерий Барыкин
Известный нижегородский художник Валерий Барыкин вполне может претендовать на книгу каких-либо рекордов. Он не только создал свой собственный стиль в изобразительном искусстве – советский пин-ап, но и является, пожалуй, его единственным представителем.
| Справка | |
|---|---|
|
|
|
Светлое и доброе – о себе
Во все времена находились люди, которые не боялись экспериментировать, не оглядываясь на общепризнанные каноны и авторитеты.
Порой это оборачивалось пустым фанфаронством и желанием выделиться любым путём. Куда-то канули в Лету ничего не дающие ни уму, ни сердцу «художественные инсталляции» с использованием бытового мусора или других отходов человеческой жизнедеятельности, не стали шедевральными открытиями «творческие» потуги человека-собаки и других одиозных личностей. Думается, потому что человечеству всегда хотелось узнать и открыть о себе и в себе что-то хорошее, светлое, вызывающее добрую улыбку, то, о чём можно было бы вспоминать с теплотой.
Нижегородскому художнику Валерию Барыкину в своих творческих экспериментах удалось привлечь к своим работам именно доброе отношение аудитории. Он, пожалуй, единственный художник, который сумел органично соединить, казалось бы, несоединимое — эстетику американского пин-апа и советского плаката. Нужна была определённая доля смелости, чтобы в абсолютно идеалогизированные схематичные сюжеты социалистического плаката привнести игривую сексуальность американской «девушки-мечты» с обложек забугорных журналов.
В результате из этого жгучего коктейля родился новый жанр в изобразительном искусстве — советский пин-ап, в котором ныне и трудится Барыкин.
— Пожалуй, да. Сейчас постепенно пришла некоторая известность, в основном через Интернет после того, как у меня сформировалась первая небольшая серия работ в стиле «советский пин-ап». Она произвела впечатление на людей и получила достаточно живые отклики. Поскольку Интернет — это очень гибкая живая система, и мои работы стали копироваться и распространяться, то довольно скоро их увидело достаточно большое количество людей. Теперь многие узнали о том, что существует стиль, который в дальнейшем получил название «советский пин-ап».
— А как к вам пришла идея соединить эти два стиля – советский плакат и американский пин-ап?
| Автор — Валерий Барыкин |
— Идея пришла, как это бывает, внезапно, лет восемь назад.
Я довольно долго интересовался как искусством соцреализма, так и американским рекламным искусством. Ведь пин-ап – это своего рода тоже рекламная картинка. Известные мастера этого жанра плотно работали с крупными фирмами, например, с Coca-Cola.Однажды я просто сделал коллаж: в какой-то социалистический плакат вставил вырезанную пин-ап девушку известного мастера этого жанра Джила Элвгрена. И плакат сразу заиграл: идейная составляющая ушла, и он приобрёл живое, яркое настроение.
— И как приняли ваши коллажи первые зрители?
— Был живой отклик, но были и противники этого жанра, как мне кажется, в основном это люди старшего поколения. Они мотивировали свой протест против моих картинок тем, что такого якобы не могло быть в советское время. Я с этим и не спорю, такого, конечно, не могло быть. Или могло быть только в умах людей. Кого-то смущало, что я привнёс в иллюстрации эротический подтекст. Некоторые говорили, что картинки получаются слишком приторные, не похожие на соцреализм (с чем я тоже не спорю).
Подсознательно для себя я вырабатывал собственный стиль, лёгкий, шутливый, ироничный. Но это, конечно, не говорит о том, что я плохо отношусь к Советскому Союзу и всему, что с ним связано. Поэтому я не обращал внимания на такие протестные высказывания и не видел смысла спорить.
Срежиссировать сюжет
— Расскажите, где вы учились? В ваших работах чувствуется тяга к постановочным театрализованным сюжетам…
— Я закончил Нижегородское театральное училище по классу «театральный художник-бутафор». Но в театре не работал. Сразу после окончания училища пошёл работать в газету. Затем работал в глянцевом журнале дизайнером и немножко в рекламе. А сейчас занимаюсь только советским пин-апом. Рисую как плакаты, так и просто иллюстрации в этом стиле.
| Автор — Валерий Барыкин |
Года два назад меня пригласили поучаствовать в фестивале «Белые ночи» в Перми, в проекте «Искусство против географии» под руководством Марата Гельмана.
Это проект провинциальных, не столичных художников. Эта выставка прокатилась по всей России, в том числе мы поучаствовали в 4-й Московской бьеннале современного искусства на «Винзаводе». Там стиль «советский пин-ап» стал известен более широкому кругу, и меня начали приглашать в другие города с выставками.
— Не тесны ли для вас рамки этого жанра?
— Я себя причисляю к творческим людям, которые стремятся меняться с течением времени. Ведь советский пин-ап начинался с плакатов в стиле «Уважайте труд уборщиц», а теперь трансформировался: я делаю иллюстрации, которые чем-то напоминают бытовые зарисовки из американской жизни, которые характерны для художника Норманна Рокуэлла.
| Автор — Валерий Барыкин |
— Мне нравится режиссировать ту или иную ситуацию и развивать её. Задаю себе тему, которая мне нравится или которую я где-то подсмотрел, и она получает своё отображение в иллюстрациях с героями, с режиссурой, с типажами.
И таким образом жанр советского пин-апа развивается. Неизвестно, сколько он вообще проживёт: это зависит от моей заинтересованности в нём, ну и, конечно, от интереса публики.
Может быть, всё выльется во что-то новое. Ведь пин-ап – это, прежде всего, 50-е годы, а, например, 60-е – это уже иная эстетика в развитии иллюстративного искусства как на Западе, так и у нас. Мне нравятся, например, афиши к фильмам о Джеймсе Бонде, где он изображён с красивыми женщинами. Ещё мне нравятся типажи в стиле «нуар» — женщины в стиле 60-х. Может быть, я погружусь в это, вдохновлюсь и продолжу… Вообще любопытно пройтись по десятилетиям ретро, выискивая там интересные сюжеты.
P.S. Работы Валерия Барыкина более полно представлены в видео.
Смотрите также:
«Свой социальный заказ я выполнил»
Иллюстратор Валерий Барыкин известен картинами в стиле советского пинапа.
Работы художника стали популярными еще до того, как он начал сотрудничать с брендом «Жигули Барное». Тем не менее, проект, который задумывался как краткосрочный, длится уже не один год. Почему Валерий Барыкин выбрал советский пинап, с чего началось сотрудничество и как он придумывает свои работы, художник рассказал нам в интервью.
Расскажите, как так случилось, что ваши иллюстрации появились на банках «Жигули Барное»?
Мне позвонил Олег Перминов и предложил проект. Он где-то увидел мои иллюстрации, к тому времени они уже распространились в Интернете, и ему пришла в голову такая идея.
Олег вам сразу предложил поработать над серией, или речь шла об одной банке?
Да, он предложил опубликовать серию иллюстраций в стиле советского пинапа.
Долго размышляли над предложением?
Практически сразу согласился. Эта идея мне показалась и интересной, и выгодной.
О какой выгоде вы говорите: творческой реализации, финансовой?
И творческой, и финансовой. Кроме этого, нужно понимать, что банки выходят приличными тиражами, что делает художника, создавшего иллюстрации на них, популярнее. Более того, Олег предложил подписывать рисунки. То есть покупатели «Жигули Барное» могут увидеть имя автора работы. Это не принято в дизайнерских кругах, чаще художника или дизайнера не указывают. В нашем случае было другое предложение, и я подумал, что это будет неплохо.
Оформление одной из коллекционных банок «Жигули Барное»Валерий, как вы считаете, искусство должно притягивать человека к себе или, наоборот, идти за человеком? Что первично?
Это непростой вопрос. Я думаю, что люди искусства должны подтягивать человека к себе. Вообще искусство нужно разделить на массовое и элитарное. Массовое — это скорее кино. И сейчас, когда разрешено практически все, художникам, кинематографистам дана полная свобода действий, мы наблюдаем довольно печальную картину, несмотря на возможности.
Наше кино находится не в самом лучшем состоянии. Сегодня уровень кинематографии в России упал, все скатилось до спецэффектов, а того, чем славилось русское, советское кино, когда оно было частью общества, уже нет. Мне кажется, молодому поколению режиссеров нечего дать зрителю. Это как раз результат того, что деятели искусства начали создавать продукты в угоду массовому зрителю.
Пошли за людьми?
Да, просто решили потворствовать, как это часто бывает, низкому вкусу.
В одном из интервью вы сказали буквально следующее: «Я выполняю свой социальный заказ». Как вы его ощущаете, в чем он?
В какой-то момент я понял, что мне очень не нравится тенденция, когда обществу предлагают отказаться от своего прошлого, забыть весь советский период. Мне было неприятно видеть статьи, посты в социальных сетях, слышать интервью, в которых говорилось о том, как все было плохо в Советском Союзе. В массовый оборот проникло это отвратительное слово «совок».
Мне не нравилось такое пренебрежение нашим прошлым.
И часто, слушая разговоры, призывающие забыть часто истории, я вспоминал своих родителей. Несмотря на то, что мой отец был коммунистом, военным, я никогда не считал его тем самым «совком». Я думаю — и он, и моя мать были приличными людьми. И мне неприятно, что всему поколению, поколению моих родителей, присвоили такой мерзкий эпитет.
И я создал такие иллюстрации про прошлое. Мне хотелось окунуть зрителя в другую атмосферу, показать этот период истории не в таком отвратительном свете. Я хотел романтизировать советскую эпоху, может быть, даже чуть-чуть сглаживая острые углы, которые присутствуют всегда, в любую эпоху. И людям понравилась эта идея.
Естественно, некоторые сюжеты моих иллюстраций не могли иметь место в советский период, что-то было преувеличением, но мне было интересно показать сам период. Причем, даже, наверное, больше молодому зрителю. Не все так плохо в СССР.
И с этой задачей, с этим социальным заказом для самого себя я справился, так как часто получаю хорошие отзывы от молодежи.
На ваших иллюстрациях такая добрая ирония — как было или как могло бы быть.
Да, скорее добрая. Мне кажется, что только те люди, которые могут над собой посмеяться, способны реально себя оценить.
Как у вас рождаются идеи для сюжетов?
По-разному. Я просматриваю много визуального материала, плакаты, изучаю американских авторов, мне очень нравится искусство социалистического реализма. В какой-то момент приходят те или иные идеи, которые я пытаюсь развивать.
В ваших иллюстрациях часто присутствуют атрибуты современности, например, телефоны у девушек. То есть ваши работы не совсем исторические?
Правильнее сказать, что мои иллюстрации с элементами ретро. Часто это все-таки смешение стилей. Когда сюжет появляется, то его действие может разворачиваться и сегодня, и 20 лет назад. Иногда бывают иллюстрации в современности, просто герой оказывается старомоден.
Даже я иной раз не могу понять, от чего это зависит.
Вы собираете какие-то артефакты из прошлого?
Да, естественно. Как я уже сказал, много отсматриваю материалов, в том числе вещественных. Кроме этого, я стараюсь покупать старые вещи, шляпы, рубашки, брюки, которые могут мне пригодиться во время фотосессий. Я же не только картины пишу, но и провожу фотосессии в ретростиле.
Откуда берутся образы героинь? У них есть реальные прототипы или изображенные вами девушки выдуманные?
Иногда это бывают собирательные образы. Но чаще, когда у меня есть сюжет и я знаю, как поставить модель, то я фотографирую девушек.
Оформление одной из коллекционных банок «Жигули Барное»А где девушек берете?
У меня есть несколько моделей, которые со мной работают, включая мою собственную жену.
Девушки отличаются по типажам?
Да, они обладают внешностью, которая мне лично нравится. Кроме этого, они умеют позировать.
Это не профессиональные модели, но у нас получилось найти контакт, можно сказать, духовный.
Какая у вас самая любимая иллюстрация из серии «Жигули Барное»?
Прежде всего, это первая банка, «Курортное знакомство». И мне также нравится предпоследняя работа, 23-я по счету, называется она «Новогодний маршрут».
Как быстро вы работаете над иллюстрацией?
Скорость может сильно разниться. Это зависит от каких-то высших сфер, иногда бывает, что очень долго бьешься над чем-то и у тебя ничего не получается, а сроки уже подходят, и вдруг, когда ты уже в такой небольшой панике находишься, за три дня можно нарисовать что-то хорошее. Так, кстати, даже интереснее.
Художник Валерий Барыкин.Современный Российский рin-up.
Наша Зина.
В Москву самолётом.
В Москву машиной.
В 2009 году он участвовал в фестивале иллюстраторов Free Wi-Fi в Москве, где занял второе место в международном конкурсе книжных оформителей «Синдром Годзиллы».
В октябрьском номере 2010 года русского издания журнала Playboy вышла публикация с его работами под общим заголовком «Скромное обаяние социализма». Таким образом «ностальгически провокационные» плакаты Валерия Барыкина с так называемыми «молодыми прорабами», «официантками» и прочими подозрительно сексапильными девушками, внедренными в пролетарско-советский быт принципиально асексуального агитплаката, получили широкую известность и признание читателей.
4 марта 2011 года Арт-галерея «Кладовка» открывает персональную выставку Валерия Барыкина «МОДНИЦА-РАБОТНИЦА». На ней представлены его работы в стиле пин-ап. Это плакаты, живопись и исторические реконструкции. Открытие состоялось 4 марта в 17.00 по адресу ул. Б. Покровская, 8 двор «Кладовка».
Справки по телефону 8 903 601 81 56 (Павел Плохов).
В сентябре 2011 года в центре современного искусства «ВИНЗАВОД» Маратом Гельманом была открыта выставка «Искусство против географии.
Культурный альянс», на которой куратор Елена Олейникова показала работы художников из 11 нестоличных российских городов.
Существует предубеждение, что активная, насыщенная культурная жизнь возможна только в столице. У творцов, живущих вне столиц, нет возможности для творческого роста, они уезжают в Москву или за границу. «Культурный альянс» — это проект модернизации культуры для создания децентрализованной культурной среды.
В 2011 году «Культурный альянс» представил в рамках фестиваля «Белые ночи в Перми» 33 художественных проекта на 7 экспериментальных арт-площадках с участием более 100 художников. За фестивальный месяц выставки посетили около 30 000 человек.
Работы Валерия Барыкина объехали почти всю страну в составе выставки «Искусство против географии. Культурный альянс».
Пиво «Жигули» заказывает Быкову оформление банок, которые в последствии становятся предметом коллекционирования. Коллекционная серия — пиво «Жигули Барное» в литровых стальных банках с иллюстрациями художника Валерия Барыкина, выполненными в стиле pin-up.
Изначально в серии было 12 работ. В апреле 2012 г. вышла первая работа из коллекционной серии — «Курортное знакомство» . Коллекционная серия «Жигули Барное» была признана лучшей упаковкой года в 2012 году по версии интернет-издания Sostav, а также по версии специализированного интернет-портала Adme.ru. В 2014г. «Жигули» выпускает подарочный календарь с лучшими иллюстрациями.
Курортное знакомство.
Весна дембельская.
Осторожно, снеговик!
Огонька не найдётся?
С 1 апреля 2012 открылась выставка «Советский пин-ап» художника Валерия Барыкина в здании Дворянского собрания. Выставка занимает три зала второго этажа здания бывшего Дворянского собрания. Плакаты, на которых запечатлены «девчонки по соседству», застигнутые врасплох в забавных и пикантных ситуациях. Всего выставлено более 50 авторских работ.
«Мегафон» попросил нижегородского художника Валерия Барыкина сделать календарь в стиле «Пин-ап».
Календарь получил название «Доступно о роуминге» и в полной мере отображает искусство настенного плаката с Petty Girls.
Торговая марка «Финвал» появилась на отечественном рынке в 1998 году и является собственностью известной немецкой фирмы Grunntech Holding AG. Компания «Finwhale» выпускает широчайший ассортимент запчастей и комплектующих для легковых автомобилей мировых производителей:
Советский пин-ап от Валерия Барыкина • Terra-Z
Валерий Барыкин родился 2 мая 1966 года в Иваново. Окончил Всероссийский заочный финансово-экономический институт, по специальности «Финансовый учет, анализ и аудит». Позже окончил Нижегородское театральное училище, где и открыл в себе склонность к пин-апу. Сейчас живет в Нижнем Новгороде и рисует иллюстрации на стыке жанров. Женат, имеет двух детей.
Интервью с Валерием Барыкиным:
ВОПРОС: Валерий, благодарим Вас за уделенное нам время.
Расскажите о себе, где вы родились и сейчас живете, а также где и кем работаете?
Валерий: Добрый день уважаемым коллегам по планшету и кисти, а также всем любителям предметного изобразительного искусства. Очень рад, что мое творчество отмечено коллективом ВОПРОС приглашением к интервью. Родился я в городе Иваново, и с младенческих лет мне пришлось немного поездить по стране и даже пожить в бывшем ГДР, т. к. отец мой был военным. Юность моя прошла в городе Дзержинске – центре химической промышленности. Ну, а теперь я нижегородец. Рисовал с детства, но не учился в худ. школе. По этой причине в дальнейшем не смог поступить в худ. училище.
ВОПРОС: Когда Вы поняли что Вам нравится именно рисовать? Пробовали ли изначально проявить себя в других областях?
Валерий: Вообще, в пору своего становления как личности, долго метался и пробовал себя в разных областях, пока не осознал, что рисовать у меня получается лучше всего. Проучился в нижегородском театральном училище на театрального художника, где меня слегка подправили в смысле вкуса и техники. Но на этом поиски мои не закончились. Закончив училище в мятежные 90-е, смог найти работу в газете и долгое время работал дизайнером в газетах и журналах, работал в рекламе, параллельно занимался живописью и графикой, пытаясь выставляться в содружестве с друзьями-художниками, причем стиль мой был несколько отличен от сегодняшнего. Это была немного сюрреалистическая, немного декоративная, чуть метафизическая живопись, создаваемая под влиянием Мориса Дени, Эдварда Хоппера, Мунка и еще пару крутых «монстров» живописи.
ВОПРОС: Вы проучились в Нижегородском театральном училище, где лучше стали разбираться в искусстве и получили определенный опыт. Насколько полезными оказались полученные знания? Удалось ли применить полученные знания и опыт в реальных рабочих условиях?
Валерий: Я премного благодарен моим преподавателям театрального училища, привившим мне любовь к прекрасному, научившим отделять зерна от плевел.
Атмосфера в училище этому благоприятствовала. Днем мы изучали материальную культуру раннего Возрождения, рисовали голову Аристотеля, а вечером ходили смотреть постановки «Сирано де Бержерак» и «Маленькие трагедии» в исполнении студентов актерского отделения. Хотя любовь к некому дурновкусию и кичу не исчезла совсем. Все же стиль Пин-ап по канонам российского изобразительного искусства и есть кич и пошлость. Но здесь вспоминаются слова Пикассо: «Хороший вкус — главный враг творчества». Со временем все меняется: вкусы, нравы. Менялся и я. Но знания, полученные в училище, несомненно, помогают мне до сих пор.
ВОПРОС: В первую очередь, Вы известны как автор интересных Pin-Up иллюстраций выполненных в стилистике советских плакатов. Расскажите, как у Вас родилась идея создания серии иллюстраций в подобном стиле?
Валерий: Идея эта пришла вроде бы случайно, а вроде и нет. До сих пор оставаясь в душе советским человеком, я пытаюсь реконструировать или просто заново создать свой социалистический мирок, любовно восстанавливая в памяти скупые элементы советского быта.
Началось с того, что, работая в газете, где, кроме обычной газетной верстки, занимался коллажами, которые готовил непосредственно к газетным статьям. Первая подобная моя картинка была также коллажем. Я вырезал в фотошопе пин-аповскую красотку и вставил в советский социальный плакат ради смеха. Мне показалось это интересным ходом. Впоследствии я продолжил свои эксперименты по приобщению ветреных красоток к социалистическим трудовым будням.
ВОПРОС: Какие особенности Вам приходилось учитывать при создании иллюстраций, совмещающих, казалось бы, несовместимые элементы открытости и советской пропаганды?
Валерий: Кажущая несовместимость двух культур до сих пор только помогала мне в создании моих иллюстраций. В наше время постмодернизма подобные миксы только приветствуются. Вспомним Арнольда Шварценеггера в косоворотке, сидящего с деревенскими ребятишками и любующегося красотами русского раздолья на картине Виноградова и Дубосарского, или Квентина Тарантино, жонглирующего, казалось бы, каноническими жанрами голливудского кинематографа.
А основная особенность – заставить себя самого и зрителя поверить, что такое может быть. Для этого, по-моему, хорошо подходит реалистический, академический стиль рисунка, которого у меня как раз и не было. Поэтому над картинками приходится много работать чтобы получилось достойно и не стыдно было выставить на суд притязательного зрителя, зрителя рендера, например. Реализм — страшная сила.
Богатство выбора
ВОПРОС: Можете рассказать немного подробнее о направлении Pin-Up: где оно зародилось, кто из авторов были создателями и первопроходцами в этом направлении? Какие методы используются при создании картин?
Валерий: Пин-ап зародился в Америке в 30-40е года 20 века. Такие мастера Пин-апа и рекламной иллюстрации, как Джордж Петти, Джил Элвгрин, Гарри Экман, Альберто Варгас, Эрл Макферсон и др., стали рисовать иллюстрации с чувственными, эротичными, соблазнительными девушками, которые быстро стали популярными у всего мужского населения Америки.
Свои образы они рисовали с натуры, прототипами являлись как известные голливудские актрисы (Мэрилин Монро, Рита Хейворт), так и случайные красотки, например, соседка художника, впоследствии ставшие культовыми персонажами стиля Пин-ап. Чаще изображения на картинках были куда красивее, совершеннее своих настоящих прототипов, т. к. художники пытались создать идеальный образ, который полюбит каждый мужчина. Поэтому тиражи журналов с красотками на обложках расходились огромными тиражами. Позднее стали появляться художники более фантазийные, пример тому Хаджиме Сораяма, который рисовал неких нереальных созданий женского пола, покрытых на половину хромированными металлическими деталями. Кстати, в сети, сейчас, можно найти и скачать великолепный фильм-пособие как работает над своими работами Сораяма. Действие завораживающее. Кроме того, некоторые приемы можно взять себе на вооружение.
Подтягивание – прямой путь к красивому телу
ВОПРОС: Где Вы берете материал для создания своих работ? Обращаетесь ли к глобальной Сети? Посещаете ли какие-либо специализированные выставки? Или, может быть, Вы ищете оригинальные плакаты, сохранившиеся у людей на «чердаках»?
Валерий: Конечно, Интернет это великая сила.
Куда сейчас без него. Но и выставки стараюсь посещать и на «чердаки» заглядываю. Часто приходят ко мне друзья со стопками старых журналов «Работницы» или «Крестьянки». Вот, говорят, на помойке нашел, подумал, тебе пригодится. Я им благодарен.
ВОПРОС: Валерий, расскажите немного о создании Вашей последней работы «Приходи к нам на стройку», как Вы создавали эту работу? Вы использовали фотографии персонажей или оригинальные плакаты и потом добавляли элементы или все нарисовано с чистого листа?
Валерий: Ранее у меня был такой коллаж, сделанный мною для строительной компании. Когда мне заказали картины маслом в таком стиле, я предложил заказчику этот сюжет, ему понравилось. Для наибольшей достоверности образов и эмоций я решил использовать метод Норманна Рокуэла и непосредственно мастеров Пин-апа, которые сначала создавали жанровую картинку с моделями в фотостудии. Два центральных персонажа — бригадир и девушка — мои друзья. Третий персонаж выдуман, интерьер тоже.
Все мужчины в студии очень старались рассмешить девушку, чтобы она выдала нужную эмоцию.
Код “Энигма”
ВОПРОС: Расскажите о своих любимых художниках, работы каких авторов Вас вдохновляют? Есть ли среди наших художников те, за работами которых вы следите?
Валерий: Очень много замечательных художников и плакатистов. Американцы: Норманн Рокуэл, Джиль Эльвгрен, Варгас и Сораяма. Немецкий плакатист Людвиг Хольнвайн. Наши соцреалисты: А. Лактионов, А. Дейнека, Т. Яблонская, Г. Коржев. Очень люблю афиши, созданные Б. Зеленским, С. Дацкевичем, Н. Хомовым и др. На Рендере представлены замечательные художники, своим искусством побуждающие меня не расслабляться и работать над собой. Восхищаюсь работами Сергея Колесова, великолепны пейзажи Vity. И список можно продолжить.
ВОПРОС: В каких областях Вы хотите попробовать себя проявить? Есть ли идея создания новой тематической серии плакатов?
Валерий: Сложно сказать… Есть кое-какие задумки, но времени чертовски не хватает.
ВОПРОС: При создании своих картин Вы используете пакет Photoshop, какие инструменты Вы чаще применяете для создания ярких и насыщенных цветом изображений, а так же для обработки фотографий? Есть ли у Вас свои трюки в работе с программой?
Валерий: Честно говоря, никаких особенных трюков нет. Несмотря на многолетнюю практику в работе с фотошопом как дизайнера, так и художника считаю, что недостаточно хорошо знаю эту замечательную программу. Раньше переживал из-за этого, сейчас же отношусь к этому спокойно, уделяя больше внимания упражнениям непосредственно в рисовании, колористике, композиции. Пользуюсь несколькими любимыми кистями, изредка пробуя новые.
ВОПРОС: Помогаете ли молодым художникам советами, если они обращаются к Вам с тем или иным вопросом? Следите ли за развитием кого-то из них?
Валерий: Обязательно стараюсь помочь, подсказать, если в силах, хотя самому есть куда стремиться.
Сам учусь у старших товарищей. Старшими называю здесь тех, кто знает и умеет больше и лучше моего.
ВОПРОС: Расскажите о своих хобби или других увлечениях которые помогают Вам отвлечься от работы над картинами.
Валерий: Очень люблю кино, смотрю даже дрянь. Общаюсь со своей семьей, с дочерью. Собираю открытки разные, советские и другие, также плакаты и афиши. Недавно стал коллекционировать предметы быта 50-60-х годов: женскую одежду, аксессуары, бижутерию, посуду, сумочки, очки, в общем, хлам. У меня есть узкий круг товарищей, где каждый болеет коллекционированием каких-то ретро-вещичек. Каждый специализируется на своем: кто старые игрушки собирает, кто статуэтки. Недавно мой приятель выкупил четыре игровых автомата (помните в конце 80-х были такие «Торпедная атака», например) Они ржавели в детском садике на окраине города. Такие огромные гробы железные весом 150 и 200 кг. Сейчас хотим их починить чтобы работали. Есть у нас автомат газированной воды.
Тоже нужно починить. Заняться есть чем.
ВОПРОС: Сейчас во многих областях дизайна и особенно в интерьерах предпочитают использовать классические элементы или стилизацию под середину XX века. Как Вы считаете интерес этот будет еще долго находиться в умах людей и позволит ли так сохранить какую-то часть истории быта тех времен?
Валерий: Думаю, что любовь к ретро и винтажности — это любовь к той материальной культуре, которую человечество оставило за собой на 50-60 лет позади. Т. е., в данный момент это приходится на середину 20 века. Поэтому все, что связано с этим промежутком истории, так мило и красиво, так ретро и винтажно. Думаю, что через десять лет мы станем сходить с ума по семидесятым и восьмидесятым. Интересно будет наблюдать, как девушки отдавая дань моде восьмидесятых, станут обесцвечивать и начесывать челки в стиле группы «Комбинация» и носить вареные джинсы-бананы, которые доведены до кондиции в такой стиралке, и это будет выглядеть очень винтажно.
Валерий, мы благодарим Вас за уделенное время для интервью. Желаем Вам всего наилучшего, новых творческих идей, постоянного совершенства и конечно, ждем Ваших новых работ в нашей галерее.
Валерий Барыкин извращает советский плакат, превращая его в порнуху — Информационно-аналитический Центр (ИАЦ)
6 апреля в 16:00 в Республиканском музее изобразительных искусств Йошкар-Олы Республики Марий Эл состоялось открытие персональной выставки «Советский пин-ап Валерия Барыкина».
Русский художник-иллюстратор, как пишут местные СМИ,
«изящно соединяет эстетику пин-апа и плакаты на советскую тематику. Произведения Валерия Барыкина наполнены забавно-ностальгической манерой».
Пресс-служба музея отмечает, что его работы объехали почти всю страну в составе выставки «Искусство против географии. Культурный альянс».
Что это за направление в искусстве, почему опошляются советские плакаты, в чём разница между эротикой и порно и почему работы Барыкина — это порнография?
«Искусство принадлежит народу.
Оно должно уходить своими глубочайшими корнями
в самую толщу широких трудящихся масс.
Оно должно быть понято этими массами и любимо ими» (В.И.Ленин)
Даже всем известные и признанные в мире шедевры живописи, по правде говоря, дано понять и полюбить далеко не всем смертным. Некоторые картины страннее других. Какие-то произведения искусства словно бьют зрителя по голове, ошарашивая и изумляя. Какие-то — затягивают в раздумья и в поиски смысловых слоев, тайной символики. Некоторые картины овеяны тайнами и мистическими загадками, а некоторые — удивляют непомерной ценой. Но каждая картина несёт в массы определённое Послание. В том числе какое-то послание несут и плакаты В.Барыкина, исполненные в стиле пин-ап (от англ. Pin-up). Какое это послание?
Для ответа на этот вопрос необходимо пояснить, что означает этот стиль «Pin-up».
To pin up — прикалывать, то есть плакат, прикалываемый на стену, изображение красивой, часто полуобнажённой, девушки в определённом стиле.
В русском языке употребляется для обозначения конкретного стиля американской графики середины XX века.
Pin-up girl («пин-ап гёрл») — это модель, чьи растиражированные изображения становятся знаковым явлением поп-культуры во фривольном стиле. В большинстве эти модели — фотомодели, манекенщицы, актрисы и певицы.
Термин «пин-ап» также относится к рисункам, картинам и другим иллюстрациям, выполненным по этим фотографиям.
Данное слово впервые было употреблено в 1941 году, тем не менее данная практика прослеживается по крайней мере уже с 1890-х годов. Картинки для пришпиливания вырезались из журналов и газет, это могли быть открытки, хромолитографии и т. д. Часто такие изображения печатались в календарях, и без того предназначенных для вывешивания на стену. В более позднее время постеры с Pin-up girls стали выпускать специально. Изображения в стиле «пин-ап» использовались в рекламе.
В русском языке стиль «пин-ап» хотя и употребляется для обозначения конкретного стиля американской графики середины ХХ века, но тем не менее, термин имеет более широкое значение — тиражируемый образ секс-символа, который при этом является явлением поп-культуры, продвигаемой Голливудом и крупными ТНК с целью рекламы своей продукции.
Валерий БарыкинГде нет случая проявить талант,
там и нет талантов.
Людвиг Фейербах (немецкий философ)
Пин-ап плакаты этого художника выполнены с сюжетами из классических советских социальных плакатов. Но сделано всё это в стиле американских плакатов середины двадцатого века.
И вот этот американский стиль пин-ап увидели посетители на выставке в Йошкар-Оле.
Нижегородского художника Валерия Барыкина учили рисовать театральные декорации и афиши. Хорошее дело, но где разгуляться бурной фантазии? Ведь за него уже всё придумал автор пьесы, а интерпретации в мире Мельпомены недопустимы. Он попробовал себя в графике, живописи, перфомансе и остановился на плакате, поскольку сколь значимого собственного продукта — художественного произведения — сотворить не смог. Поэтому, недолго думая, художник решил использовать профессиональные советские плакаты (заметим, других авторов, своего рода — плагиат, вклинивая туда американский стиль пин-ап), где, в отличие советского плаката, на котором прославлялся человек-труженик, творец, созидатель, на первом плане — сексапильная красотка, символ человека-потребителя.
Только к советским агиткам художник добавил порно и сентиментального фарса. Ностальгия, судя по всему, наверно, личная и предназначена для мужской части населения, хотя его работы нахваливают и женщины.
Выполненные в стиле и духе советского плаката, работы Валерия Барыкина, казалось бы, призывают людей к яркой социальной активности. К примеру, защищать свои права, уважать труд каждого, к дисциплине и, даже, к самоконтролю. Только замена основного персонажа — идеологически сдержанного и аскетичного «строителя социализма», на сексуально озабоченную красивую девушку сводит весь смысл популярной советскую агитации на нет. Сексуальный подтекст приобретают лозунги типа «Не злоупотребляйте спиртными напитками», «Уважайте труд уборщиц», а обращение к работнику ЖКХ становится приглашением к дальнейшему порнодейству.
В общем, есть на что посмотреть. Есть даже что другу показать.
Художник В.Барыкин из Нижнего Новгорода по сути смеётся над нашим общим советским прошлым, тем временем, когда жили наши родители, деды, которые ковали могучее государство — СССР, победившее нацизм, при этом прививает через плакаты в стиле пин-ап «разврат и тягу к порнодейству», которые «прогрессивно-мыслящие» скрывают за эвфемизмом «свободная любовь».
Как отмечает ряд специалистов, очень грубо влеплены американские стереотипы… Назойливо и не смешно… Но о глубинной сути — чуть позже.
Художник Валерий Барыкин называет свои плакаты «юмористическим ремейком», в котором жизнь, со всеми её сложностями и неурядицами, превращается в весёлую нелепую историю, но почему-то с акцентом на порно-культуру. На плакатах красивые сексуальные как бы «советские» девушки окружены вниманием мужчин.
Вот что говорит сам художник про своё «творчество»:
«Эта грусть скорее социалистическая, но, так получается, с американским окрасом. Может, бывшему советскому пионеру в его счастливом советском детстве — а оно действительно было счастливым — всё же чего-то не доставало»,
«Мне же приятно просто вспоминать уходящие эпохи, смотреть картинки, плакаты и фильмы, как американские, так и советские, слушать музыку, собирать картинки, придумывать плакаты, выполняя какой-то свой социальный заказ»,
«Советские плакаты — это уникальный приём добраться до людей, заставить их реагировать, впечатляться, возмущаться и, наконец, что-то делать.
Плакаты яркие и запоминающиеся, даже самые смешные и нелепые. Часто их нелепость, навязчивость, надоедливость и подталкивает меня к созданию своего юмористического римейка» [ 1 ].Даже на плакатах с такими, казалось бы, совершенно несексуальными названиями как «Уважайте труд уборщиц», «Не злоупотребляйте спиртными напитками», «Первая женщина-космонавт», «Работник ЖКХ! Даёшь качество обслуживания на своём участке» Валерий Барыкин находит место для прелюдии к порнодейству. На всех них изображены сексапильные красавицы с выдающимися формами.
И, Слава Богу, многие люди это понимают и оставляют такие комментарии под сообщениями с плакатами Барыкина:
Как видно, все эти плакаты — элементарная пропаганда порнографии и развращение молодого поколения. Почему мы здесь и ранее заменили привычное многим слово «эротика» на непривычное в таком контексте слово «порно»?
Юристы и социологи в практике юриспруденции давно спорят о том, что такое «эротика» как естественная (в силу биологических особенностей вида «Человек разумный») составляющая культуры всякого общества, и что такое вредное «порно», некоторым образом отличающееся от «эротики»; и как их в реальной жизни различать и разграничивать.
К настоящему времени ни юристы, ни культурологи не могут дать внятного определения ни тому, ни другому явлению в жизни общества, ни провести чёткой границу между ними [ 2 ].
В нашем понимании это во многом результат того, что споры вокруг этой проблематики ведутся именно «вокруг», т.е. без того, чтобы вдаваться по существу в рассмотрение вопросов общей биологии и рассмотрения культурных оболочек, в которых биология воспроизводства новых поколений вида «Человек разумный» предстаёт в цивилизованном обществе.
Тем временем за пределами области теоретико-социологического и юридического словоблудия — в реальной жизни — статистика разнородных преступлений, подчас весьма жестоких, на почве несдерживаемых сексуальных устремлений как в «нормальном», так и в извращённом их выражении у представителей обоих полов — стала одной из проблем обществ в большинстве «цивилизованных стран» мира, включая и постсоветскую Россию.
В действительности же всё не так сложно и запутано, как это пытаются представить порнодельцы и обслуживающие их порнополитические деятели, юристы и культурологи в попытках закрыть вопрос об уголовной ответственности за порнодейства и растление малолетних и подростков.
Но для понимания того, чем эротика отличается от порно, надо обратиться к рассмотрению характерных для биосферы Земли процессов воспроизводства новых поколений биологических видов в ней.
Как известно, жизнь биосферы Земли в настоящую эпоху подчинена циклике смены времён года. При этом и циклика воспроизводства новых поколений большинства видов тоже согласуется с цикликой смены времён года.
В жизни большинства биологических видов нерастительных организмов последнее обстоятельство проявляется как жёсткая привязка их брачных сезонов к определённому времени года.
У большинства видов позвоночных (это название подтипа живых организмов в нынешней науке) в брачные сезоны изменяется гормональная регуляция физиологии организмов самцов и самок, находящихся в репродуктивном возрасте. При этом активизируются соответствующие инстинктивные программы и происходит перестройка физиологии, в результате чего зачатие становится возможным.
Именно в брачные сезоны особи обоих полов отдаются практически полностью поиску партнёров и — в пределах одной половой группы — борьбе за обладание партнёрами, наиболее предпочтительными «с точки зрения» видовых инстинктивных программ продолжения рода.
В кульминации этих процессов происходит спаривание, которое в подавляющем большинстве случаев завершается зачатием особей нового поколения. В этом процессе особи не властны над собой и действуют под безоговорочным диктатом инстинкта продолжения рода.
По завершении брачного сезона уровень половых гормонов в организмах резко снижается, физиология организмов изменяется, и вне брачных сезонов особи обоих полов заняты добычей пропитания для себя, вскармливанием и воспитанием детёнышей соответственно организации жизни каждого биологического вида. Вне брачного сезона у всех нормальных особей позывов к совокуплению нет, а само совокупление невозможно в силу характера физиологии организмов в эти периоды (соответственно нет смысла говорить и о возможности зачатия).
Биологический вид «Человек разумный» не принадлежит к этому подавляющему большинству видов позвоночных, а входит в то меньшинство биологических видов, у которых физиологическая готовность к совокуплению и зачатию обусловлена индивидуальной биоритмикой их организмов и не связана (по крайней мере жёстко однозначно) с тем или иным временем года — сезоном: женщина в репродуктивном возрасте ежемесячно на протяжении нескольких дней соответственно её ритмике регул (по-русски — месячных) способна к зачатию практически от каждого мужчины, которому она «отдастся» или кто от неё этого так или иначе добьётся; мужчина же потенциально готов к совокуплению и зачатию всегда: ему достаточно только «возбудиться» на ту или иную особу женского пола.
В каких случаях совокупление запретно, а в каких признаётся его участниками и остальным обществом допустимым или обязательным, — это уже не вопросы биологии как таковой, а вопросы писаных и неписаных норм тех или иных исторически сложившихся культур, представителями которых являются и мужчина, и женщина. Что в некоторых случаях приводит к разнообразным юридическим казусам [ 3 ].
Если же обратиться к статистическим показателям жизни биологических видов в природных условиях, то выясняется, что на одну особь, достигшую половой зрелости и участвующую в продолжении рода хотя бы в первый раз в своей жизни, приходится некоторое количество особей, погибших до достижения ими половой зрелости, так и не оставив потомства. В разных биологических видах показатели этой статистики разные:
- из десяти котят ягуаров достигает половой зрелости и продолжает род только один;
- на одного ставшего взрослым крокодила приходятся сотни не вылупившихся из яиц либо погибших;
- на одну рыбу, пришедшую на нерестилище, приходится миллионы погибших икринок, мальков и рыбьей молоди и т. п., — такова статистика перетока биомассы по трофическим цепям биосферы (отношения между видами по принципу кто кого поедает и сам служит пищей другим и в каких количествах) .
п., — такова статистика перетока биомассы по трофическим цепям биосферы (отношения между видами по принципу кто кого поедает и сам служит пищей другим и в каких количествах) .По существу это означает, что репродуктивная способность подавляющего большинства видов живых организмов в биосфере ориентирована на то, чтобы как можно быстрее заполнять в преемственности поколений экологическую нишу, занимаемую видом или его популяцией в том или ином регионе. При этом избыточное (по отношению к вместимости экологической ниши) количество особей идёт на прокорм другим биологическим видам соответственно трофическим цепям биоценозов в регионах, где живёт популяция вида, либо истребляется во внутривидовой конкуренции, а при переполнении экологической ниши — истребляется массово голодом и эпидемиями, но и трупы умерших становятся пищей для других видов живых организмов.
Как уже отмечалось ранее, даже если не затрагивать вопросов религии и атеизма, биологический вид «Человек разумный» от прочих видов в биосфере Земли отличается тем, что у всех прочих организация психики их особей однозначно запрограммирована генетически.
Вне зависимости от расовой и национальной принадлежности индивид может быть:
- аналогичен животному, если всё его поведение безусловно и безоговорочно подчинено инстинктам, которые скрываются под разного рода оболочками, сложившимися в культуре;
- аналогичен автомату, который сам не способен выйти за пределы заложенной в него культурой программы;
- аналогичен демону (по названию стихов Пушкина и Лермонтова, описывающих такой тип поведения), действующему по своему разумению без каких-либо нравственно-этических ограничений по принципу «что хочу, то и ворочу» в пределах тех возможностей, которые ему позволяют реализовать неподвластные ему социальные и природные факторы. Носители именно этого устройства психики пытаются реализовать с незапамятных времён глобальное «элитарно»-невольничье государство, в котором все скованы иерархией взаимного паразитизма.
- состоявшимся же Человеком является только тот представитель биологического вида «Человек разумный», который задумывается об объективной сущности Добра и Зла в конкретике их проявлений в жизни, и делает свой осознанный выбор в пользу Добра, поддерживая верность своему выбору в любых обстоятельствах осмысленно волевым порядком. Таким образом, настоящий Человек — это тот индивид, который живёт под диктатурой совести и никогда не лжёт.
Таким образом, настоящий Человек — это тот индивид, который живёт под диктатурой совести и никогда не лжёт.Данное распределение по типам психики не подразумевает никакой сертификации, потому что каждому индивиду — любой расы, пола, национальности, вне зависимости от типа устройства психики, в котором он пребывает, дана возможность состояться как Человеку и научиться всегда и всюду поступать по совести. Только сам человек может судить о том, при каком типе строя психики он живёт и действует в разных обстоятельствах, потому что работа совести — дело внутреннее и никакой сертификации извне не поддаётся.
Таким образом, особь вида «Человек разумный» может быть носителем какого-то типа устройства психики и может переходить от одного типа устройства психики к другим на протяжении своей жизни как непроизвольно (под воздействием обстоятельств), так и осмысленно произвольно — осмысленно целесообразно. При этом в отличие от животных человек при соответствующем воспитании и миропонимании способен сдерживать инстинктивные позывы разного рода, а если пребывает при человечном строе типа психики, то инстинктивные программы оказываются подчинёнными его осмысленной воле, вследствие чего человек обретает свободу от диктата и «давления на психику» инстинктов — так называемого «животного начала».
Кроме того, «Человек разумный» является одним из немногих в биосфере Земли видов, несущих культуру [ 4 ], если под термином «культура» понимать всю совокупность генетически не запрограммированной в готовом к употреблению виде (знаний и поведенческих навыков) информации и алгоритмики, передаваемых от одних особей биологического вида другим в преемственности поколений на основе общения, а также и вне общения — на основе искусственно созданных носителей информации.
Культура человечества — явление многогранное. Но всё же можно поставить вопрос о вариантах её направленности, а равно — о вариантах её целесообразности. И тогда можно выявить в исторически реальных культурах два аспекта:
- защита искусственными средствами как индивидов и коллективов, так и обществ в целом от среды обитания и от тех или иных определённых факторов воздействия среды;
- достижение личностного и общественного такого рода соответствия среде обитания и построение такого образа жизни в ладу со средой, что потребности в защите индивидов и обществ от её воздействия не возникает.
И надо признать, что в культуре нынешней глобальной цивилизации аспект защиты искусственными средствами доминирует до такой степени, что практически полностью подавил и вытеснил из жизни второй аспект — личностное и общественное развитие, обеспечивающее способность жить без защиты от среды обитания искусственными средствами. Это не призыв вернуться в «каменный век», тем более, что именно в «каменном веке» люди стали на путь «защиты» от среды обитания искусственными средствами. И потому «каменный век» принципиально не отличается от нашей эпохи: тогда от среды обитания «защищались» «приручённым» огнём и каменным топором, а сейчас — теплоэлектроцентралью (возможно ядерной), фармакологией, всей техносферой и искусственной средой обитания во всех её проявлениях: принципы не изменились — изменились только технологии, посредством которых принципы, принятые ещё в каменном веке, входят в нашу повседневную жизнь; а воздействие этих принципов стало подавляющим по отношению к людям и биосфере.
Речь идёт о том, что для человека нормальна биологическая цивилизация, в которой люди свободны от необходимости воспроизводить и развивать техносферу и искусственную среду обитания в целом.
Вследствие развития технологий, техносферы и искусственной среды обитания люди в нынешней цивилизации оказались на одной из вершин пирамиды трофических цепей биосферы: вид «Человек разумный» ест многих, но сам не является нормальной пищей для других биологических видов — если кого-то из людей съела акула, задрали волки или тигр и т.п., то это — редкие несчастные случаи, а не сколь-нибудь значимая составляющая в статистике смертей.
При этом:
- Человечество оказалось вне алгоритмики обычного для биосферы действия механизма «естественного отбора», под воздействием которого в природной среде обитания статистически массово из каждого биологического вида «вычищаются» наиболее слабые и болезненные особи, в том числе и отягощённые генетическими пороками.
- Экологическая ниша человечества расширилась.
- Само человечество перешло к качественно иным статистическим показателям «количество особей, умерших или погибших, раннее достижение ими половой зрелости, приходящееся на одну особь, достигшую половой зрелости», вследствие чего и расширившаяся экологическая ниша стала заполняться быстрее.
Если обратиться к истории, то можно заметить, что все культуры прошлого так или иначе сталкивались с проблемой «перенаселения», которая выражалась в том, что численность населения росла многократно быстрее (в геометрической прогрессии), нежели спектр производства обществом продукции (который рос в арифметической прогрессии), вследствие чего рост численности населения сопровождался его обеднением и снижением качества жизни из-за скопления избыточного количества людей на ограниченных территориях регионов, городов и селений помельче.
Проблема «перенаселения» решалась путём экспансии на незанятые и мало населённые земли, а также и путём агрессии в отношении соседей с целью завоевания их территорий и освоения их природных ресурсов.
При этом агрессивное общество порождало в отношении себя «противоестественный отбор»: если в природе «естественный отбор» вычищает из популяций самых слабых и больных, то «отбор», осуществляемый механизмом войны, уничтожал большей частью сильных и здоровых, оставляя в тылу больных, слабых физически и психически, а также некоторое минимальное количество самых сильных, которые от боёв не прятались, но выходили из них без существенного вреда для своего здоровья как телесного, репродуктивного, так и психического.
В таком процессе общество в преемственности поколений дурело и биологически вырождалось, а более или менее нормальные люди, — живущие осмысленно и обладавшие волей, — будучи в нём в меньшинстве, оказывались неспособны заниматься выпасом толпы вырожденцев и деградирующих субъектов. В результате общество, сохраняя приверженность этому способу жизни, неизбежно приходило к катастрофе:
- либо экологической, когда оно, следуя идее «жрать и иметь всё и всех!», уничтожало биоценозы в регионе своего обитания и продуктивность биосферы падала так низко, что оно вымирало или разбегалось;
- либо к катастрофе культуры, в результате чего в нём начиналась война всех против всех
Обе катастрофы могли сопутствовать друг другу, а кроме того, соседи-агрессоры, живущие по тем же принципам, но находящиеся в иной — более ранней — стадии того же процесса, который Л.
Н. Гумилёв назвал «этногенезом», «помогали» выродившемуся обществу уйти в историческое небытие либо полностью, либо интегрировав в себя его человеческие остатки и элементы культуры.
В прошлом описанное здесь в общих словах, не детально и кратко, наиболее ярко выразилось в истории становления, развития и краха Римской империи.
Отчасти похожее состояние преддверия краху, хотя и со своей спецификой предыстории, отличной от истории древнего Рима, переживает в настоящее время и Россия. Но есть и другая специфика, также отличающая происходящее в России в наши дни, от происходившего в древнем Риме в преддверии его краха: древнеримский кризис был региональным, а нынешний российский кризис — составляющая часть общего глобального кризиса человечества.
Но Бога не обманешь, и, выйдя из-под воздействия одних подавляющих обратных связей, естественных для жизни в природе, люди оказались под воздействием других: человечество — самый болезненный вид во всей биосфере планеты, а фармакология имеет тенденцию к тому, чтобы стать одной из отраслей пищевой индустрии.
Тем самым извращается мысль Гиппократа:
«пища должна быть лекарством»
— это естественно при здоровом образе жизни; но при нездоровом образе жизни, вызывающем противоестественную болезненность людей, продукты фармакологии — «лекарства» — начинают всё более и более входить в повседневный пищевой рацион в качестве неотъемлемой его составляющей.
Т.е. выиграв количественно и казалось бы успешно защитившись от среды обитания, человечество во многом утратило качество.
В итоге такого развития цивилизации люди в их большинстве (особенно жители городов типа «каменные джунгли») давно уже не чувствуют каждый персонально своей личной связи с биосферой Земли и вследствие этого бесчувствия многие уже забыли и о том, что:
- Человечество и каждый человек персонально — только часть биосферы Земли, а не самодостаточная система, некоторым образом оказавшаяся во взаимодействии с Землёй как другой целостной системой — подсистемой в составе Мироздания.
Среди того, что люди забыли и стали понимать извращённо, это — предназначение каждого из полов в жизни всякого биологического вида и многие аспекты взаимоотношений представителей того и другого пола друг с другом.
С того времени, как в подростковом возрасте пробуждается интерес к половой жизни, сначала со слов приятелей и приятельниц, а потом большинство и на основе собственных чувственных переживаний все узнают, что совокупление нормально сопровождается оргазмом; что путь к оргазму увлекателен, интересен и приятен; что после оргазма, особенно если партнёры переживают его синхронно, а прелюдия к нему была продолжительной и доставила много чувственных наслаждений и переживаний, то в течение некоторого более или менее продолжительного времени сохраняется подъём положительных эмоций. Всё это характерно для всех млекопитающих и является в природных условиях обитания биологических видов стимулом к тому, чтобы особи стремились к совокуплению и совокуплялись.
Но представители вида «Человек разумный» — создания особенные.
Зная, что совокупление невыносимо приятно до полного изнеможения, но достаточно часто влечёт за собой беременность; обнаружив, что беременность может быть нежелательной в тех или иных социально и культурно обусловленных обстоятельствах, люди издревле озаботились разрешением проблемы предотвращения беременности: при половом акте, после него, прерыванием беременности на ранних сроках, когда ещё нет внешне видимых её признаков.
Причины проявления интереса к контрацепции и прерыванию беременности на протяжении истории нынешней цивилизации — одни и те же:
- позор при зачатии вне брака;
- невозможность прокормить «лишних» детей в семьях бедноты и простонародья;
- невозможность обеспечить всем детям социальный статус в семьях «элиты» в силу ограниченности доли общественного богатства, которое «элита» может присвоить;
- и наконец — желание обрести возможность секса без последствий (зачатия и венерических болезней) как общедоступного и приятного занятия в свободное время.
Последнее в историческом прошлом большей частью поражало правящие «элиты», представители которой создавали сами себе свободное время в избытке, заполняя его разнородными удовольствиями, и это становилось предвестником гибели государств и культур.
Так человечество дожило до начала ХХ века, когда прогресс химической индустрии и фармакологии обеспечил возможность общедоступной (по крайней мере в «развитых странах») контрацепции — предотвращения беременности.
Потом появились всевозможные философские обоснования права на такой «свободный секс», суть которых сводится к тому, что потребность в систематическом половом удовлетворении — естественная человеческая потребность, такая же как потребность в пище, и потому в цивилизованном обществе она всегда должна гарантированно удовлетворяться без вреда для здоровья партнёров как в смысле предотвращения нежелательной беременности, так и в смысле заражения венерическими болезнями. А вот когда они пожелают завести детей — тогда они их заведут: главное, чтобы к этому времени культура «свободного и безопасного секса» сохранила им репродуктивное здоровье.
Именно этот социальный заказ, оправдания «свободного секса», возможно сам того не понимая, отрабатывает, по его признанию, Барыкин Валерий.
И хотя на этом фоне раздаются редкие голоса тех, кто знает, что телегония — не выдумка, вследствие чего у одного ребёнка в культуре «свободного секса» отец по сперме — один, а отцов по биополю — столько, сколько сексуальных партнёров было у его матери до его зачатия + отец по сперме. Что презерватив от телегонии не защищает, — но многие считают, что секс с контрацепцией законных супругов или постоянных сожителей, когда оба партнёра не ходят «на сторону», — явление нормальное для жизни цивилизованного человека.
ТелегонияТелегония — передача генетической информации самке помимо хромосомного аппарата сперматозоидов на основе биополей. Эта возможность оспаривается материалистической наукой, но в том,что телегония не выдумка, убеждены многие селекционеры-практики и заводчики пород домашних животных.
С тех, кто убеждён,
- что Бога нет, что человечество «само собой» бесцельно и бессмысленно, возникло в биосфере Земли и несёт в себе наследие своего общеживотного происхождения, вследствие чего вынужденно прибегает к контрацепции с одной стороны, чтобы не плодить «лишних» людей, а с другой — для того, чтобы удовлетворить «естественную биологическую потребность в систематическом совокуплении»,
— с тех спросить нечего…
Но те, кто убеждены, что Бог — Творец и Вседержитель — есть, неужто думают, что Бог ошибся, поставив перед человеком загадку:
«Как жить без неврозов на почве постоянной половой неудовлетворённости и при этом не плодить «лишних» детей, которым родители и общество не смогут дать нормального воспитания и обеспечить нормальную человеческую взрослую жизнь вследствие неизбежного перенаселения планеты людьми»?
Неужто они думают, что общедоступный презерватив, прочие средства контрацепции, а также мужской и женский «психогигиенический» онанизм это и есть разрешение парадокса о том, как жить без неврозов на почве якобы неизбежной систематической половой неудовлетворённости и без перенаселения планеты?
Ещё одна возможность, обсуждаемая в узких кругах любителей восточных мистических учений: одна из тантр учит совокуплению, в котором мужчина сдерживает во время оргазма извержение семени, что с одной стороны исключает возможность непроизвольного зачатия «нежелательного» нового человека, а с другой стороны, удовлетворяет психо-физиологическую потребность партнёров в совокуплении и получении чувственных наслаждений и эмоционального удовольствия.
В нашем понимании Бог не ошибся. Но для того, чтобы это понять, не надо называть психофизиологические привязанности людей друг к другу, возникающие на основе половых инстинкт, любовью. Привязанности — это привязанности, вне зависимости от того, приятны они либо же несут с собой разнородные мучения.
«Кто с любовью нэ знаеться, — тот горя нэ знае…»
— слова одной из украинских народных песен (да простят нас украинцы за транслитерацию).
«…А любовь — это ад…»
— слова из русского романса.
«Сладку ягоду ели вместе, / Горьку ягоду — я одна…»,
— это, судя по всему, — намёк на прошедшие совместные сексуальные утехи и позор брошенной женщины, или намёк на нежелательную беременность, которую возможно пришлось прервать с далеко идущими последствиями для здоровья.
Это и подобное — не про любовь, а про привязанности на основе половых инстинктов, про их тиранию. Про это куда честнее слова другой песни (Надежда Кадышева «Широка река») говорят так:
«Коротаем мы ночи длинные нелюбимые с нелюбимыми…»
Любовь — это то, что от Бога, и даруется Богом непосредственно каждому; но даруется не просто по факту принадлежности к биологическому виду «Человек разумный», как врождённые рефлексы и инстинкты: для того, чтобы этот дар был дан, — человек должен осмысленно вызреть нравственно-этически.
В Коране мало говорится о Любви потому, что говорить о любви тем, кто её не несёт в себе, бессмысленно, поскольку в словах этого не выразить, а тем, кто уже несёт её в себе, — нет необходимости, поскольку Любовь — составляющая их жизни. Но Коран говорит кратко и главное о том, что необходимо, чтобы Любовь воцарилась на Земле:
«94 (93). Всякий, кто в небесах и на земле, приходит к Милосердному только как раб; (94). Он перечислил их и сосчитал счётом. 95 (95). И все они придут к Нему в день Воскресения поодиночке. 96(96). Поистине, те, кто уверовал и творил добрые дела, — им Милосердный дарует Любовь» (сура 19, Мария).
То есть после того, как Вы приходите к убеждению, что своего у Вас — только грехи и отдаёте себя Богу не из боязни ада или вожделения рая, а из стремления не отягощать своими грехами жизнь окружающих и потомков и жить, творя Его благой Промысел, то, если Вы делаете это искренне, и непреклонно начинаете творить добро, Бог поведёт Вас и дарует Вам Свою Любовь, которая освободит Вас от привязанностей и которую Вы сможете пронести через всю жизнь, одаривая ею, в свою очередь, Мир.
И жизнь Ваша будет протекать в непосредственном диалоге с Богом, как Он это и обещал:
Коран, сура 2:
«182 (186). А когда спрашивают тебя рабы Мои обо Мне, то ведь Я — близок, отвечаю призыву зовущего, когда он позовет Меня. Пусть же они отвечают Мне и пусть уверуют в Меня, — может быть, они пойдут прямо!»
Бог найдёт язык, понятный Вам, чтобы вести диалог с Вами, не закрывайте только глаза и не затыкайте уши, не отрекайтесь от разума, чтобы не отвергнуть Его, когда Он обратится к Вам. И исполняйте известное Вам должное, стремясь опередить друг друга в добрых делах, а Бог добавит к тому, что вы исполняете, ещё и лучшее — неисповедимое для Вас в Его Промысле. Так даруется в жизни Любовь.
По отношению к Любви эпитет «безответная», «односторонняя», а тем более «безумная», «слепая», «злая», «страстная» и т.п. неуместны. Неуместны просто потому, что Любовь, будучи совокупностью совершенства, содержит основания и цели в себе самой, не лишая живущего ею ни ума, ни зрения, не пережигая его жизнь во взрывах эмоций.
Поэтому истинно любят не за что-то, а просто потому, что не могут не любить.
Если же человек принимает в себя Любовь, то вместе с нею он обретает качество положительной эмоциональной самодостаточности, которое несравнимо с той эмоциональной подпиткой, которую могут дать и давали ему в прошлом привязанности, включая и секс. Человек, несущий в себе Любовь, не подвластен угнетающим эмоциям. Его эмоциональное состояние не обусловлено окружающими обстоятельствами, поскольку для него реально ощутимо, что Вседержитель безошибочен и это — радость; не обусловлено тем, приняли его Любовь либо же нет, ибо Любовь по сути своей — свободный и щедрый дар, который, с одной стороны, невозможно кому-либо навязать, а с другой стороны, который протекает как вода сквозь пальцы того, к кому она обращена, если тот не удерживает её в ладонях встречным потоком если не Любви, то хотя бы благодарности, но растопыривает пальцы пошире, чтобы заграбастать себе побольше.
И если Вы Любите, то не может возникнуть такой ситуации, когда Вы говорите другому человеку: «Я люблю тебя», — а спустя какое-то время, тем более в ходе семейной жизни с ним, Вы говорите ему: «Извини, я люблю другого».
Если ситуация развивается по такому сценарию, то это означает, что Вы не любили первого, не любите и второго, но происходит перестройка системы Ваших привязанностей, и вследствие того, что Вы не свободны, Вы вынуждены одному сказать: «Извини, я тебя больше не люблю», — а другому сказать: «Я тебя люблю», — не зная, что в действительности Вы не любите никого.
К проявлениям Любви такое не имеет никакого отношения, поскольку Любовь освобождает от привязанностей, и если бы Вы были свободны, то у Вас не было бы причин разрушать Вашу же семью или дружбу. Если же Вы создали семью не на основе Любви, но Любовь всё же пришла к Вам потом, то она придаст совершенно иное качество уже сложившейся и возможно, даже прежде, того счастливой семье. Любовь, придя раз, не уходит, и потому Вам не будет нужды когда-либо говорить одному человеку «я тебя больше не люблю», а другому «я тебя люблю».
Свобода выбора у человека есть всегда, но свободы воли, если он повязан привязанностями, — нет. Его воля в каких-то своих устремлениях ограничивается привязанностями, и в таких ситуациях ему требуется сила воли, чтобы осуществить избранное, преодолев диктат привязанностей.
Если же человек обретает Любовь, которая освобождает его от привязанностей, то, поскольку привязанности перестают его сковывать, вместе с Любовью он обретает и свободу воли.
И тот человек, который Любит — не собственник своей Любви, а только носитель Любви Божией, также подаренной ему Свыше. Однако, если человек Любит, то те, к кому обращена его Любовь, могут жаждать осознанно или бессознательно, чтобы он был зависим от них (либо как раб, либо как рабовладелец), вследствие чего Любовь его будет восприниматься ими как «неправильная» либо даже как откровенное зло и отсутствие Любви. Но это уже беда их, а не беда Любящего.
Кроме того, в отличие от привязанностей, Любовь не искажает деятельности интеллекта и психики в целом. Тем не менее, если в поведение человека врывается не переосмысленная порочная по сути своей информация, свойственная его памяти, человек может совершить ошибку и, сотворив что-то дурное во внутреннем или внешнем мире, выпасть из состояния Любви на более или менее продолжительное время.
Но ему самому то состояние, в которое он скатился из-за ошибки, будет омерзительным до такой степени, что он приложит все свои силы, чтобы вернуть в себя Любовь, без каких-либо к тому внешних понуканий.
И вследствие такого рода специфических свойств Любви и «нелюбви», реально в мире люди развиваются двояко: либо под воздействием внешних обстоятельств, которые их в конце концов уничтожают либо приводят к Любви; либо под воздействием горящей в них Любви. Поверьте, второе лучше.
Но действительно говорить о Любви тем, кто Любит, — нет необходимости, а говорить для тех, кто её не несет в себе, — это подобно тому, что сказать слово «мёд»: далеко не у каждого во рту от этого станет сладко; и уж совсем не каждый обнаружит, что у него во рту от произнесённого другим слова действительно появился настоящий мёд.
Тем, кто не несёт в себе Любви, но способен её нести, имеет смысл говорить только о том, что им известно, но не является Любовью, и что они по неведению своему, желая быть любимыми и желая Любить (а стремление к этому заложено в человека Свыше, хотя суета может его заглушить), называют «любовью» вопреки сути того, с чем имеют реально дело.
И если они хотят Любить, то они найдут Любовь благодаря такого рода подсказке, если примут подсказку; найдут благодаря подсказке быстрее, нежели нашли бы её сами, продираясь через суету цивилизации, повязанные привязанностями, в том числе и страстными, по рукам и ногам. Поэтому здесь было сказано больше о том, что не являет собой Любовь, хотя и именуется в обществе привычно — «любовью», и даже с какими-то эпитетами, хотя Любовь — проста и в эпитетах не нуждается, будучи совокупностью совершенства и имея основания и цели в себе самой.
Соответственно такому взгляду на парадокс, как жить без неврозов на почве систематической половой неудовлетворённости и не наплодить «лишних» людей, вся практика контрацепции — порождение культуры общества, в котором количественно преобладают нечеловечные типы устройства психики, а действительно человечное устройство психики не только не выявлено, но его носители воспринимаются в качестве каких-то «выродков» — ненормальных психически и физиологически [ 5 ].
Но если понимать, что такое Любовь и как она возникает в людях, знать, что такое человечный тип устройства психики, свободный от привязанностей, эмоционально самодостаточный и потому гарантирующий от неврозов на любой почве, помнить о соразмерности и гармонии биосферы, то ответ на «неразрешимые» споры юристов и культурологов на тему «что такое порно, а что такое эротика?» — прост. И в этом же ответе разрешается и парадокс о том, как жить без неврозов и контрацепции, не допустив перенаселения планеты людьми:
- Эротика — это то, что одним любящим человеком адресуется единственно к любимому им другому человеку в процессе подготовки или в ходе естественного (т.е. без противозачаточных средств) совокупления — однозначно понятно, что разнополых субъектов.
Это — неотъемлемый аспект Любви — священной и потому таинственно-сакральной составляющей жизни всякого состоявшегося человека — носителя человечного типа строя психики. В жизни общества в русле Божиего Промысла эротика затрагивает исключительно троих (если не рассматривать вопрос о близнецах) — потенциальных папу и маму и душу будущего ребёнка, которой предстоит войти в жизнь этого мира.
Акт зачатия человека — священный, лежащий в русле Промысла, вследствие чего, если не быть глухим к Промыслу, то совокупления и зачатия будут достаточно редки, чтобы не вызвать перенаселения субъектами, о судьбах которых будущие родители не думают, но при человечном типе строя психики не будет и неврозов на почве систематической половой неудовлетворённости.
В частности, чтобы зачатие действительно произошло по Любви, то к его моменту родители обязаны осмысленно приготовить ребёнку, которому предстоит родиться, соответствующее духовное наследие. Это означает, что в их родовых духах (коллективном бессознательном их семей) ими должны быть выявлены и разрешены те нравственно-этические проблемы и ошибки, которые они унаследовали от предков или которые успели создать сами; в противном случае, не выявленная и не разрешённая родителями их родовая нравственно-этическая проблематика с высокой вероятностью во многом будет унаследована ребёнком на его бессознательных уровнях психики.
Выявление и разрешение нравственно-этической проблематики требует времени и осмысленной работы над своею собственной психикой, поэтому в наше время подавляющее большинство людей нравственно-этически (прежде всего по отношению к возможному ребёнку) просто не готовы к зачатию. Но эта проблема даже не встаёт перед людьми, вступающими в секс на основе инстинктивных привязанностей.
- Порнодейство — это всё то, что:
- не имеет никакого отношения к намерению ЛЮБЯЩИХ друг друга претендентов в будущие родители соединить свои судьбы и продолжить род,
- но адресуется группам людей или какому-то одному человеку персонально, возбуждая в них энергетику и инстинктивные программы полового поведения как нормальной, так и извращённой половой ориентации.
В персональном личностно-психологическом аспекте суть порнодейства состоит в том, чтобы привлечь внимание субъекта вида «Человек разумный» к чему угодно, возбудив при этом сексуальные страсти — энергетику и инстинктивные программ полового поведения как при нормальной половой ориентации, но без цели зачатия в ЛЮБВИ новой жизни, так и в извращённых формах выражения (гомосексуализм, садо-мазохизм, онанизм и пр.
) И в рассмотрении личностных взаимоотношений порнодейство также направлено на установление власти одного субъекта над другим, на основе искусственно созданной психологической зависимости.
Соответственно и в аспекте рассмотрения жизни общества, а не жизни той или иной личности, бесцельность возбуждения половых инстинктов в порнодействе только кажущаяся: объективно порнодейство работает на осуществление власти над обществом порнозависимых субъектов, хотя они этого могут не понимать вообще либо расценивать свою порнозависимость как исключительно своё личное дело или «естественный образ жизни».
- Секс без цели зачатия — извращение и по существу общесоциальных последствий своего воздействия на психику его участников — тоже порнодейство, хотя потребность в сексе как в средстве эмоционально-энергетической разрядки или подзарядки объективно обусловлена физиологией, соответствующей нечеловечным типам устройства психики.
Это определение порно — не призыв к воздержанию от секса силой воли и не требование такового воздержания вопреки объективной психо-физиологической потребности, обусловленной сложившимся строем психики личности: таким путём ничего, — кроме неврозов и нарушений в собственной психике, — достичь не удастся (в художественной литературе об этом — «Отец Сергий» Л.
Н.Толстого, а в кино — одноимённый фильм С.Ф. Бондарчука).
Это — уведомление об обусловленности физиологии организма человека, включая и потребность в сексе, типом устройства психики.
Каждому типу устройства психики соответствуют и свои особенности физиологии и биоритмики организма, отличающие один тип устройства психики от других.
Единственно при человечном типе устройства психики человек вне зависимости от пола и возраста свободен от диктата инстинктов и обретает энергетически-эмоциональную самодостаточность в жизни, не обусловленную сексом.
Иными словами, если без секса «жизнь — не в кайф» и озабоченность по вопросу об удовлетворении реального или возможного «сексуального голода» — фон, на котором протекает вся остальная мыслительная деятельность и поведение в обществе, то не надо обольщаться в отношении своего личностного развития и якобы уже воплощённого в себе достоинства состоявшегося человека.
Это касается представителей обоих полов, начиная с подросткового возраста (когда начинается пробуждение половых инстинктов и начинается половое созревание), а тем более — с юности (если моментом наступления юности считать завершение генетической программы развития организма и систем его органов).
Такое понимание и разграничение эротики и порнодейства — единственно созидательное по отношению к реализации возможности будущего благоденствия обществ и человечества в целом, но оно требует переосмыслить и переоценить многое в привычной жизни современного общества и в историческом прошлом человечества.
Т.е. для становления культуры человечности требуются осмысленные усилия самих людей в процессе перехода каждого из них к человечному типу устройства психики, и потому становление культуры человечности в глобальных масштабах процесс, продолжительность которого обусловлена самими людьми: их верой Богу, личностной религией, устремлённость деятельностью.
Соответственно такому пониманию эротики и порно, необходимо отметить следующее:
то, что может стать порнодейством в отношении одного субъекта может и не быть порнодейством в отношении другого в силу особенностей его психики.
В этом и состоит главная причина того, что культурологи, эксперты и юристы не могут договориться друг с другом по проблематике разграничения эротики и порно. Кроме того, для того, чтобы выйти на суть обоих явлений, — надо иметь представление о типах устройства психики и стратификации общества по типам устройства психики и не забывать о том, что человек — и личность и вид — только часть биосферы Земли.
Общество, будучи носителем определённых традиций поведения, порождает статистику реакции своих членов на те или иные явления, из которой можно выявить то, что представляет собой порнодейство в отношении той или иной психологически и культурно своеобразной группы населения и общества в целом.
Соответственно обусловленности традициями и статистикой распределения населения по типам устройства психики, во-первых, состав порнодейств изменяется во всяком обществе в процессе его исторического развития; и, во-вторых, он различен в разных культурно своеобразных обществах, хотя в порнодействах разных культур и разных эпох есть и общие черты, в силу принадлежности всех людей к одному и тому же биологическому виду.
В обществе, в котором, во-первых, принято дома и на людях быть одетыми, заниматься так или иначе одетыми спортом и некоторыми видами художественного творчества и искусств, и во-вторых, воспитание и культура воспроизводит в преемственности поколений большей частью носителей нечеловечных типов строя психики, вследствие чего нечеловечные типы строя психики в обществе количественно преобладают, — порнодейством является всякое привлечение внимания людей в обществе к своему или чужому сексуальному потенциалу (т.
е. сексуальный вызов), и в частности к обнажённости как таковой; а тем более — порнодейством является навязывание созерцания сексуального вызова одного субъекта другому, в том числе в процессе нормального или извращённого совокупления. Поэтому порнография как жанр художественного творчества — разновидность порнодейства. Поэтому и работы Барыкина не только издевательство над советскими идеями справедливости, но и ещё — разновидность порнодейства.
Что влечёт за собой распространение субкультур порнодейства в обществе?
Давно известно, что «искусство во всех своих формах было и остаётся распространенным и излюбленнейшим средством воздействия на чувства людей, а через них — на их поведение и социальную жизнь». Дальнейшее следование «свободе слова и плюрализму мнений», т.е. отсутствие элементарной цензуры, обеспечивающей психологическую и физиологическую безопасность членов общества от депрессивного воздействия столь убийственного искусства несёт:
- Необратимое нарушение процесса вхождения в систему общественных отношений детей и подростков, уничтожение культурной преемственности и рост преступности;
- Блокирование естественного полового рефлекса средствами искусства и СМИ, приобщение населения к сексуальным извращениям, распространение женского и мужского гомосексуализма, а также вал детской проституции и порнографии;
- Психические травмы как следствие сексуальной неудовлетворенности и психологического дискомфорта. В дальнейшем, как следствие — частая смена партнёров, потребление наркотиков, рост самоубийств;
- Частичное разрушение института семьи и как следствие — дальнейшее снижение рождаемости (независимо от уровня благосостояния) и непрекращающаяся демографическая катастрофа;
- Эпидемия наркомании, дальнейшее уменьшение населения, запланированное творцами экспансии.
В дальнейшем, как следствие — частая смена партнёров, потребление наркотиков, рост самоубийств;И всё это в сопровождении убаюкивающих магических лозунгов о демократии, свободе слова и плюрализме мнений.
При рассмотрении этого вопроса в персонально-личностном аспекте по отношению к возможным типам устройства психики оказывается, что:
- Носителю необратимо сложившегося человечного типа строя психики — порнодейство не интересно, а если оно ему навязывается, то воспринимается им в качестве помехи, представляя собой разновидность «информационного шума».
- Носители всех других типов устройства психики (неустойчивого человечного, демонического, зомби), если они поддаются порновоздействию вследствие неустойчивости процесса их психической деятельности, лёгкой возбудимости потоком событий извне, всякий раз оказываются:
- либо при животном типе строя психики;
- либо при опущенном в противоестественность типе строя психики, если порнодейство сопровождается употреблением наркотиков, психотропных веществ и дурманов или одурманивание ими предшествует порнодейству.
- Систематическая отдача собственной психики во власть порнодейств влечёт за собой неврозы (точно так же, как и противоестественное — при нечеловечном типе строя психики — воздержание), психически обусловленную импотенцию (у женщин — фригидность, бесчувственность в сексе) и более тяжёлые нарушения психики, вплоть до катастрофических, по отношению к которым исторически сложившаяся психиатрия бессильна или опаздывает (в случае самоубийств или совершения преступлений против других людей персонально и против общества в целом).
При рассмотрении этого вопроса в аспекте жизни общества оказывается, что:
- Репродуктивная способность общества снижается, вплоть до того, что оно начинает вымирать, — это ещё одно выражение подавляющих обратных связей в Жизни в отношении общества человекообразных, несостоявшихся в качестве человеков — носителей человечного типа устройства психики.
- Коллективная психика общества оказывается отягощённой конфликтами притязаний и проблемами, которые вносят в неё поддающиеся порновоздействию субъекты, что выражается среди всего прочего и в статистике преступности.
Т.е. фильмы и плакаты, вроде барыкинских, с порно-«эротическими» сценами в основном сюжете или с порно-«эротическими» сюжетами в целом как особенная разновидность кинопродукции Голливуда и отечественных «демократизаторов» тоже не учат зрителей ничему хорошему и большей частью возбуждают в людях «животное начало», закрывая пути Божественному началу, и это — то, что недостойно человека и мешает обществу жить по-человечески и развиваться так, чтобы в будущем жить по-человечески.
[ 1 ] В СССР секса не было? 25 «советских» плакатов в стиле пин-ап https://www.colors.life/post/404746/
[ 2 ] Трудности определения: между эротикой и порно http://www.interfax.ru/russia/2085
[ 3 ] Европейские ценности: Швеция… «Изнасилование по неосторожности»
http://ru.truthngo.org/европейские-ценности-изнасилование/
[ 4 ] Мы далеко не единственный вид, у которого есть культура. Читайте, например, статью «Орангутаны — культурное племя», опубликованную в газете «Известия» 8 января 2003 года о культуре орангутанов http://www.
izvestia.ru/science/article28471. Или статью о дельфинах http://www.tvc.ru/news/show/id/101289.
[ 5 ] Советские врачи о воздержании https://zen.yandex.ru/media/id/5a44cbe2f4a0dd69fa3a1c3f/sovetskie-vrachi-o-vozderjanii-5a68a51c7425f555127d1cae
Жизнь без онанизма
http://zhizn-bez-onanizma.ru/
Выставка плакатов В.Барыкина в Йошкар-Оле
http://vnd12.ru/news/kultura/14876-v-yoshkar-ole-otkryvaetsya-vystavka-sovetskiy-pin-ap.html
История пин-апа
http://interesno-vse.ru/?p=13701
Пин-ап художника Барыкина
https://evivid.ru/sovetskiy_pin-ap_ot_hudozhnika_valeriya_barykina.html
Планирование разврата
http://zarodinu.org.ua/page/381
Эротика на плакатах
http://actual-art.ru/valerij-barykin-zloupotreblyaet-sovetskoj-agitaciej-vo-blago-erotike/
Интервью:Валерий Барыкин
https://geometria.ru/blogs/culture/205343
https://pp.vk.me/c629317/v629317090/4ee6/rOyh3nIz3Iw.jpg
https://cs5.pikabu.ru/post_img/2015/12/29/12/145142034514888901.
jpg
http://razrusitelmifov.ucoz.ru/_si/0/69105783.jpg
http://blog.polelubvi.in.ua/wp-content/uploads/2016/05/5003d644dc2f041ee5978e054b3b596f-%D0%B2%D0%BE%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%BE-1.jpg
https://zen.yandex.ru/media/id/5a44cbe2f4a0dd69fa3a1c3f/sovetskie-vrachi-o-vozderjanii-5a68a51c7425f555127d1cae
https://i.mycdn.me/image?id=864037676093&t=35&plc=WEB&tkn=*4sWPxRJIYxe6sreZxipP3CFGRak
https://i.livelib.ru/quotepic/0042328677/1200×630/c774/quotepic.jpg
http://static.wixstatic.com/media/82a89c_4e75330f789d4c19a33f69596e39505a.jpg_256
https://ourmind.ru/wp-content/uploads/2016/10/kfA7FyUO-lY.jpg
https://otvet.imgsmail.ru/download/4146e95b6f8ecd236408fc603bf0244e_i-33.jpg
http://zppp.saharniy-diabet.com/userfiles/istoriya-kontracepcii6.jpg
https://newtonew.com/media/cache/resolve/resize_800/uploads/ckeditor/644e12e8827718d1ce1adcdcb30d824e153d70b5.jpg
http://rusnext.ru/sites/default/files/styles/top/public/300.
jpg?itok=QlPmVsds
http://mediamera.ru/sites/default/files/images/1425597190-e7f6bd368a8b2ea3c80a802a827b25cb.jpg
http://cs315119.userapi.com/v315119981/200f/TaUbIbVokSM.jpg
http://kob-media.ru/wp-content/uploads/2014/10/Tipy_psihiki_2.jpg
https://cf.ppt-online.org/files1/slide/x/XPRUefMxO4JoqQlFIz03BcDbjt1ywCAguivE6L25a/slide-0.jpg
http://ru.truthngo.org/wp-content/uploads/2018/02/dostavka-gruzov-iz-shvetsii.jpg
https://i.ytimg.com/vi/-Ds5ZFYHXNA/hqdefault.jpg
https://s00.yaplakal.com/pics/pics_original/1/3/5/3027531.png
http://actual-art.ru/wp-content/uploads/2012/05/407.jpeg
https://geometria.ru/blogs/culture/205343
http://interesno-vse.ru/wp-content/uploads/Pin-Up-44467.jpg
http://interesno-vse.ru/wp-content/uploads/pinup-girls-collage-441243.jpg
‘Советский Пинап’ Валерия Барыкина
Erarta Galleries London представляет персональную выставку Валерия Барыкина «Советский пин-ап».
На выставке будет представлен ряд специально изготовленных экземпляров ограниченным тиражом.
Привлекающие внимание гравюры Барыкина напоминают знаменитые американские фотографии в стиле пин-ап 1940-х и 1950-х годов, смешанные с советской российской пропагандистской рекламой. Известный своим уникальным стилем принты Валерия Барыкина контрастируют между эстетикой излюбленной американской культуры пин-ап и ее повышенной сексуальностью с острыми и насыщенными цветами пропагандистских плакатов Советской России.
Его воспитание было окружено социалистической рекламой и серийно выпускаемыми американскими фотографиями в стиле пин-ап, которые постепенно попадали в Россию после распада Советского Союза. Женщины в его работах часто напоминают звезд советского российского кино, таких как Людмила Гурченко и Наталья Фатеева, которые иногда скудно одеты и становятся объектом внимания.
Барыкин показывает своих возмутительно великолепных и вызывающих женщин в неожиданных повседневных знакомых ситуациях, когда они с энтузиазмом продолжают выполнять свои стереотипные роли и женские обязанности.
ЧТО — Персональная выставка Валерия Барыкина «Советский пин-ап».
ГДЕ — 8 Berkeley street, Mayfairt, London, W1J 8DN
КОГДА — до 19/12/15
Предупреждение : использование неопределенной константы php — предполагается «php» (это вызовет ошибку в будущей версии PHP) в / homepages / 5 / d460810189 / htdocs / wp-content / themes / a-pjun13 / tpl-post-короткая сторона.php в строке 30
Предупреждение : использование неопределенной константы php — предполагается «php» (это вызовет ошибку в будущей версии PHP) в / homepages / 5 / d460810189 / htdocs / wp-content /themes/a-pjun13/tpl-post-short-side.php в строке 30
· С тегом
Автор: Пьеррик Сенелар
Основатель сайта Art-Pie. Я разрабатываю и кодирую веб-сайты и приложения с понедельника по пятницу с 9 до 5 и люблю рисовать, рисовать и посещать музеи и галереи по вечерам и в выходные дни.
Валерий Барыкин. Советский ПИН-АП | Wall Street International Magazine
Erarta Galleries Hong Kong рада представить персональную выставку Валерия Барыкина под названием «Soviet Pin-Up», работы которой будут демонстрироваться вместе с Art Basel в течение всего марта.
На выставке представлен ряд экземпляров, специально изготовленных ограниченным тиражом. Привлекающие внимание гравюры Барыкина напоминают знаменитые американские фотографии в стиле пин-ап 1940-х и 1950-х годов, смешанные с советской российской пропагандистской рекламой.
Известный своим неповторимым стилем принты Валерия Барыкина контрастируют между эстетикой излюбленной американской культуры пин-ап и ее повышенной сексуальностью с резкими и насыщенными цветами пропагандистских плакатов Советской России. Его воспитание было окружено социалистической рекламой и массовым производством.
Американские фотографии в стиле пин-ап, которые медленно попадали в Россию после распада Советского Союза.
Женщины в его работах часто напоминают звезд советского российского кино, таких как Людмила Гурченко и Наталья Фатеева, которые иногда скудно одеты и становятся объектом внимания.Барыкин показывает своих возмутительно великолепных и вызывающих женщин в неожиданных повседневных знакомых ситуациях, когда они с энтузиазмом продолжают выполнять свои стереотипные роли и женские обязанности.
Родился в 1966 году в городе Иваново, Россия. Уникальный стиль Валерия Барыкина возник в результате его воспитания в строгой семье военного и лет службы в Советской армии. Строгая социалистическая реклама его юности и медленное поступление массовых американских фотографий в стиле пин-ап, появившихся в стране после распада Советского Союза, помогли развить его самобытный стиль.Он начал комбинировать эти две противоположности в своих собственных иллюстрированных сценах, изображающих либеральную сексуальную свободу США в сравнении со строгой советской пропагандой, превозносящей ценности коммунизма.
Джиллиан Ау, менеджер галереи, Erarta Galleries, Гонконг; «Смешение Валерием Барыкиным американских и советских стереотипов, а также добавление насмешливых лозунгов и преувеличенных выражений главных героев создают веселые и кокетливые образы, которые игриво танцуют вокруг серьезной темы сексизма и социалистических реформ.Выставка «Советский пин-ап», организованная галереей Erarta в Гонконге, включает в себя ряд самых известных гравюр Барыкина и представляет собой снимок работ этого знаменитого русского художника за последние три десятилетия ».
На выставке «Советский пин-ап» в галерее Эрарта будут представлены такие работы Валерия Барыкина, как «Присоединяйся к нам на стройке», «Первая женщина-космонавт», «Как усердно ты сегодня работала» и «Поделись своим опытом. Молодежь. ‘
Миша Чанг, международный директор Erarta Galleries, добавляет: «Мы очень рады провести персональную выставку« Советский пин-ап »Валерия Барыкина в рамках Art Basel, которая будет проходить в течение марта в Гонконге.
Этот запуск знаменует собой нашу третью выставку с момента торжественного открытия галереи Erarta в Гонконге в ноябре 2014 года. Мы были взволнованы отзывами и вниманием, которое наша пятая глобальная галерея привлекает на азиатском арт-рынке, поскольку любители искусства и коллекционеры все больше осознают глубина и ценность современного русского искусства »
Галерея современного искусства Эрарта стремится представить современных российских художников мировому рынку и, как крупнейшая глобальная группа, посвященная современному российскому искусству, предлагает клиентам возможность приобретать работы, созданные более чем 150 художниками из более чем 30 регионов страны.Действительно, основная сила Эрарты — ее уникальное географическое расположение во многих регионах России; в отличие от других российских художественных институтов, Эрарта работает не только с художниками из известных центров Москвы и Санкт-Петербурга. Вместо этого Галереи часто первыми обнаруживают ярких и действительно талантливых художников из таких городов, как Краснодар, Пермь, Самара, Новосибирск и других регионов страны, а затем представляют их на мировом арт-рынке.
Erarta Galleries — коммерческое подразделение общего проекта Erarta, посвященного продвижению современного российского искусства как внутри страны, так и на международной арене.Проект Эрарта, впервые запущенный в сентябре 2010 года, является крупнейшим в мире в своем роде. Он также включает в себя музей Эрарта в Санкт-Петербурге, крупнейший в России частный музей современного искусства, коллекция которого насчитывает 2300 работ более 170 художников.
Эрарта прочно зарекомендовала себя не только как доминирующее лицо на сцене современного российского искусства, но и как важная культурная достопримечательность России, ежегодно принимающая более 180 000 посетителей и имеющая самый большой профиль в социальных сетях среди всех российских музеев с более чем 200 000 подписчиков.Прибыль от галерей реинвестируется обратно в общий проект и позволяет Erarta продолжать поддерживать и продвигать российское современное искусство.
«Советский пин-ап» Валерия Барыкина будет экспонироваться в галерее Erarta в Гонконге с 1 марта по 5 мая 2015 года.
Яркий художник Валерий Барыкин — Арт 2021
Можно нарисовать картинки и спрятать в папки или развесить по всему городу, изображая провокационные сцены, не типичные для СССР. Второй вариант выбрал яркий художник Валерий Барыкин.
Как все началось?
Валерий родился 2 мая 1966 года. Учился в Политехническом университете, получил диплом театрального инженера. Валерий Барыкин очень долго искал свое место в жизни. Биография артиста насчитывает десятки работ. Пытался рисовать для журналов, делал графические рисунки, но свое призвание смог только в 2000 году.
Именно тогда он обратил внимание на американские плакаты с обнаженными женщинами. Их сложно было назвать вульгарными или агрессивными, скорее всего, эти картинки были живыми и привлекательными.Валерий Барыкин решил, что пин-ап — его стихия.
Творческий хаос
Художник решил, что на своих плакатах будут изображены советские дамы. А за основу были взяты плакаты, которые развешивали на улицах Советского Союза и во всех государственных учреждениях.
Многие утверждают, что секса в стране не было, но это не мешало видеть эротику в окружающем обществе. Любая ситуация могла быть очень провокационной, если бы дамы носили более скромные юбки и откровенные наряды.
Валерий Барыкин представил свои работы требовательному обществу и был удостоен не только похвалы, но и презрения.Его обвинили в разврате, которого не было в СССР. Но современному поколению забавные картинки понравились. И рекламодатели с удовольствием начали печатать его плакаты на различных товарах. Конечно, есть люди, которые сомневаются в таланте художника и считают, что его творчество не имеет ничего общего с известным направлением Pin-up.
Как работает художник?
Валерий Барыкин ищет фотографии и знаменитые плакаты советской эпохи и перерисовывает их по-новому.Его плакаты очень позитивные и красочные. Автор считает, что в мире много агрессии, а люди ходят злом. В СССР такого отношения не было, поэтому важно всем подарить немножко нешикарного юмора.
Художник Валерий Барыкин вкладывает в каждое изображение особый смысл. Это не просто плакаты с откровенными дамами и недобросовестными мужчинами. Создатель указывает, что эротика присутствует в каждой девушке, даже если она работает на хлебозаводе. А мужчины — это люди, которые любят глазами.
Валерий Барыкин регулярно пополняет свои коллекции и выполняет авторские портреты, изображая грудастых жен с мужьями, которые зарабатывают деньги. Друзья уважают его работы и утверждают, что художник дает им особые положительные нотки. Для вдохновения автору нужны только старые газеты и журналы. В этих принтах рождается его безумная и немного сексуальная Муза.
Такие изображения смело можно использовать для оформления современных интерьеров, в которых живут позитивные люди. В современном мире много серых тонов, депрессии и антипатии.А вот образ Валерия наоборот. яркий, солнечный и для кого-то очень родного. Любоваться его работами можно бесконечно, ведь каждая картина написана с душой.
Валерий Барыкин Советский ПИН-АП. Выставка. Санкт-Петербург 2013 — Музей современного искусства Эрарта
Советский пин-ап очень логично пошел дальше традиций русского социалистического искусства. Мы можем вычислить эти предсказуемые шаги развития стиля: в то время как в США люди наслаждались этими красивыми изображениями хорошеньких девушек, советские люди видели плакаты с изображением строгих женщин, полицейских или пожарных, которые постоянно давали советы обществу, или мертвых. лидеры, которые напоминали людям о ценностях коммунизма.К концу 80-х несколько художников, побывавших в США, смешали диаметрально противоположные традиции поп-арта и рекламы с социалистическим реализмом. Результат этого эксперимента можно увидеть в новом ироническом стиле социального искусства без границ, идолов и условностей. Этим художникам определенно удалось эротизировать соцреализм.
Валерия Барыкина можно рассматривать как одного из продолжателей этой традиции. Он увлекался социалистическим реализмом, но затем влюбился в американскую иллюстрацию.
Валерий обратил особое внимание на Нормана Роквелла, работавшего с The Saturday Evening Post. Самая первая иллюстрация Валерия оказалась настолько успешной, что стала чрезвычайно популярной в Интернете. Так кураторы узнали его стиль. Работы Валерия Барыкина выставлялись на нескольких ярмарках русского искусства и входили в программу 4-й Московской биеннале современного искусства.
Валерий Барыкин работает с традициями советской эротики, имеющей характерные черты классической американской или итальянской эротики.Стоит ли напоминать вам «Королева бензоколонок» (популярный советский фильм) или студентку, которая медленно снимает одежду, читая свои учебные заметки в фарс комедийном фильме Леонида Гайдая «Наваждение» (означает «заблуждение»). Мир Валерия Барыкина очень похож на эти фильмы. Художник показывает нам идеалистическую советскую эпоху: образцовый муж отдает всю зарплату жене, а шикарная бортпроводница предлагает пассажирам восхитительные эклеры (это лакомство очень популярно у россиян) с герцогинским напитком.
П. Маркайтис
«Советские кинозвезды» Валерия Барыкина
«В Советском Союзе секса нет!»
Так заявила одна советская женщина в 1986 году, отвечая американке, которая спросила о сравнительной сексуальной открытости в Штатах и СССР во время отрывка из телешоу, которое вел российско-американский журналист Владимир Познер. Несмотря на неверную цитату, женщина на самом деле ответила: «В Советском Союзе нет секса на телевидении». Эта фраза стала популярной и была наклеена на кнопки и наклейки, продаваемые в Советском Союзе, проведя черту на песке между советскими ценностями сексуальности. консерватизм и более либеральная, непримиримая сексуальная открытость на капиталистическом Западе.
Красивые, но неуклюжие женщины в американских кинозвездах 1940-х годов. Это было в конце 1980-х. Но даже если вернуться более чем на 40 лет назад, ко времени Второй мировой войны, сексуальность в Америке все еще была относительно более открытой, хотя и полностью сдержанной по сравнению с сегодняшним днем.
Возьмем, к примеру, пин-ап — вид искусства, расцвет которого пришелся на 1940-е годы, хотя и пережил возрождение 21 века. Эти знойные иллюстрации, которые можно увидеть в журналах и на открытках, изображали женщин в разной степени раздетости и были призваны поднять боевой дух американских солдат на войне.Эти изображения роскошных женщин — школьных учительниц в юбках с открытыми подвязками, скотниц, сидящих на заборе в коротких юбках и высоких сапогах — были сексуальными, но тонкими, почти невинными.
И хотя пин-ап не является исключительно американской формой искусства, и их время не относилось только к 1940-м годам, работы, созданные во время Второй мировой войны, резко контрастировали с морально-нравственными плакатами, создаваемыми во всем мире в СССР.
Если вы посмотрите на советский пропагандистский плакат военного времени, вы найдете и женщин, но они не будут обнажать свои чулки или носить каблуки с купальными костюмами. Это совсем другое изображение. На нескольких избранных плакатах изображены женщины, почти покрытые с головы до пят в шарфах, комбинезонах и даже водолазках. Также заметно отсутствие застенчивой женской сексуальности, наблюдаемой в американских кинозвездах. Вместо красивых, но неуклюжих женщин, пытающихся наклеить обои или починить квартиру, женщины на советских плакатах приносят клятвы верности СССР на фоне обнаженного оружия, охраняют ракеты в рабочей одежде и выглядят сильными и серьезными.Поскольку в СССР сексуальность была абсолютным табу, мысль о повышении морального духа и национализма советским ответом на кинозвезду была почти немыслима.
То есть до тех пор, пока современный художник и иллюстратор Валерий Барыкин не решил соединить два, казалось бы, идеологически несовместимых вида искусства. Войдите в «Советский пин-ап».
47-летний художник из Нижнего Новгорода рисует свои фотографии кинозвезды цифровым способом, хотя изображения сделаны в стиле классических картин.
Возьмем, к примеру, «Молодой прораб на участке», изображающий трудолюбивого прораба, подходящего для работы, хотя «молодой прораб», о котором идет речь, — это женщина, натягивающая бесформенный синий комбинезон поверх нижнего белья.По словам академика Лауры Энгельштейн, нижнее белье, подобное изображенному на нем черному кружевному корсажу, не было даже широко доступно в Советском Союзе в 1940-х годах, а приобрело известность намного позже.
В этом видны элементы как американского, так и советского искусства. В этом художественном гибриде присутствуют застенчивая западная сексуальность, смешанная с намеком на советское отношение к работе и профессии.
То же самое можно увидеть в «Подари свой опыт молодым», где изображен грубый рабочий, помогающий красивой молодой женщине в комбинезоне научиться класть кирпичи.Подпись также может быть ссылкой на те, которые сопровождали американские фотографии кинозвезды, которые часто имели двоякое значение.
На другом изображены две молодые девушки, преследуемые военными в форме.
Один выглядит позитивно американским в джинсовых коротких шортах и укороченном топе без бретелек, в то время как ее спутница носит желтый сарафан с развевающимся на ветру хвостом — напоминая более поздних звезд кинозвезды, таких как Мэрилин Монро.
Но Барыкин не ограничивается воссозданием и преобразованием изображений кинозвезды.Он также создает цифровые иллюстрации ретро-рекламы и фрагментов жизни из танцев, университетской жизни и жизни в советских коммунальных квартирах. Вы можете просмотреть портфолио его иллюстраций здесь.
Источники: Лаура Энгельштейн: «Секс в России есть — и всегда был: некоторые недавние материалы в русской эротике»
Яркий художник Валерий Барыкин
Можно рисовать картинки и прятать их в папки или болтаться по городу, изображая провокационные сцены, не свойственные СССР.Второй вариант выбрал яркий художник Валерий Барыкин.
С чего все началось?
Валерий Валерий родился 2 мая 1966 года. Окончил Политехнический университет по специальности «художник театра».
Валерий Барыкин долго искал свое место. Биография артиста насчитывает десятки рабочих мест. Пытался рисовать для журналов, делал графические рисунки, но свое призвание смог найти только в 2000 году.
Именно тогда он обратил внимание на американские плакаты с обнаженными женщинами.Их сложно было назвать вульгарными или агрессивными, скорее всего, эти картинки были живыми и привлекательными. Валерий Барыкин решил, что пин-ап — его стихия.
Творческий хаос
Художник решил, что на его плакатах будут изображены советские дамы. А за основу были взяты плакаты, которые развешивали на улицах Советского Союза и во всех государственных учреждениях. Многие утверждают, что секса в стране не было, но это не мешало видеть эротику в окружающем обществе. Любая ситуация могла быть очень провокационной, если бы дамы носили более скромные юбки и откровенные наряды.
Валерий Барыкин представил свои работы требовательному обществу и был удостоен не только похвалы, но и презрения.
Его обвинили в разврате, которого не было в СССР. Но современному поколению забавные картинки понравились. И рекламодатели с радостью принялись печатать его плакаты на различных товарах. Конечно, есть люди, которые сомневаются в таланте художника и считают, что его творчество не имеет ничего общего с известным направлением Pin-Up.
Как работает художник?
Валерий Барыкин ищет фотографии и известные плакаты советского времени и перерисовывает их по-новому.Его плакаты очень позитивные и красочные. Автор считает, что в мире много агрессии, и люди злятся. В СССР такого настроения не было, поэтому важно всем подарить немного неаккуратного юмора.
Художник Валерий Барыкин в каждом образе имеет особое значение. Это не просто плакаты с откровенными барышнями и недобросовестными мужчинами. Автор отмечает, что эротика присутствует в каждой девушке, даже если она работает в пекарне. А мужчины любят глаза.
Валерий Барыкин регулярно пополняет свою коллекцию и выполняет авторские портреты, изображая помпезных жен с зарабатывающими мужьями.
Друзья уважают его работы и утверждают, что художник придает им особую нотку позитива. Для вдохновения автору нужны только старые газеты и журналы. В этих гравюрах рождается его безумная и слегка сексуальная Муза.
Такие изображения смело можно использовать для оформления современных интерьеров, в которых живут позитивные люди. В современном мире много серых красок, депрессии и антипатии.А вот с образами Валерия наоборот. яркий, солнечный и для кого-то очень родного. Его работами можно любоваться бесконечно, ведь каждая картина написана с душой.
9785000868744: Pinup-альбом с иллюстрациями Валерия Барыкина с автографом автора — AbeBooks
ОНЛАЙН-ВЕРСИЯ АЛЬБОМА: http: // v.
calameo.com/?bkcode=00457710268eedea63a54 ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ: barykin-pin-up.ru Об исполнителе: ВАЛЕРИЙ БАРЫКИН СОВЕТСКИЙ ПИН-АП ВАЛЕРИЯ БАРЫКИНА МОЖНО СМОТРЕТЬ ОДНЫМ ИЗ ПРЕЕМНИКОВ ЭТОЙ ТРАДИЦИИ. ОН БЫЛ СОЦИАЛИСТИЧЕСКИМ РЕАЛИЗМОМ, НО ПОТОМ УДАЛСЯ НА АМЕРИКАНСКИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ. Советский пинап очень логично пошел дальше традиций русского социалистического искусства. Мы можем вычислить эти предсказуемые шаги развития стиля: в то время как в США люди наслаждались этими красивыми изображениями хорошеньких девушек, советские люди видели плакаты с изображением строгих женщин, полицейских или пожарных, которые постоянно давали советы обществу, или мертвых. лидеры, которые напоминали людям о ценностях коммунизма.К концу 80-х несколько художников, побывавших в США, смешали диаметрально противоположные традиции поп-арта и рекламы с социалистическим реализмом. Результат этого эксперимента можно увидеть в новом ироническом стиле социального искусства без границ, идолов и условностей. Этим художникам определенно удалось эротизировать соцреализм.
Валерия Барыкина можно рассматривать как одного из продолжателей этой традиции. Он увлекался социалистическим реализмом, но затем влюбился в американскую иллюстрацию.Валерий обратил особое внимание на Нормана Роквелла, работавшего с The Saturday Evening Post. Самая первая иллюстрация Валерия оказалась настолько успешной, что стала чрезвычайно популярной в Интернете. Так кураторы узнали его стиль. Работы Валерия Барыкина выставлялись на нескольких ярмарках русского искусства и входили в программу 4-й Московской биеннале современного искусства.
«синопсис» может принадлежать к другой редакции этого названия.
.