Как открыть свою фотостудию: БИБОСС: Страница не найдена

Как открыть свою фотостудию | Photostudy.me

В данной статье вы можете изучить интервью с владельцем студии F11 и фуд фотографом Антоном Черновым. Мы обсудим как открыть свою фотостудию, сколько это стоит и какое оборудование выбрать для фотостудии. О том, как можно зарабатывать на фотосъемках, в каких направлениях, что вообще происходит с фотобизнесом.

Содержание статьи:

1. Как открыть свою фотостудию?
   1. Как открыть фотостудию с нуля как бизнес?
   2. Сколько стоит открыть фотостудию?
   3. Оборудование для фотостудии
2. Конкуренция и обучение в фотографии

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Расскажи пожалуйста как ты пришел в фотографию?

Чернов Антон: Я люблю экспериментировать, и на каком-то этапе фотосъемки также были для меня экспериментом. Но это было очень давно, потому что я сколько себя помню, все время занимаюсь фотографией в той или иной среде, но всегда. Первая фотостудия у меня была в 22 года.

То есть, 8 лет, получается я занимаюсь фотостудийным бизнесом. Началось все с того, что по профессии я рекламщик, делаю графику, у меня художественное образование, что помогает в фотографии. И, так случилось, что на каком-то этапе мне понадобилось делать свой контент для рекламы.

Жанры профессиональной фотографии

Стахов Юрий: Какие направления фотографии, которые для тебя сейчас интересные, в которых ты себя видишь и непосредственно работаешь?

Чернов Антон: Именно сейчас это уже рекламная фотосъемка. Я все попробовал и графику, и обработку, ретушь, коллажирование, везде поснимал, и вернулся в рекламную съемку. Даже в свадебных фотосъемках у меня был этап около 5 лет. Это большой опыт.

Стахов Юрий: А что ты вкладываешь в понятие «рекламная фотография»? Что ты снимаешь? Расскажи о паре заказов.

Чернов Антон: Это может быть конкретная портретная студийная съемка для офиса, для работников офиса крупных компаний. Это имиджевая съемка. Потому что обычными фотосессиями, как это сейчас делают за 50$ в студии на часик, не заработать сейчас никак.

А в рекламной фотографии совсем другой поток. В ней очень-очень много работы. Я выбрал путь, когда я долго готовлюсь, много вкладываюсь в съемку и получаю небольшое количество продукта, но он качественный. Работаю не на количество, а на качество.

Стахов Юрий: Кроме бизнес-портретов, еще какие-то штуки, например, каталожка для швейников, обувь, еда – что ты еще снимаешь?

Чернов Антон: У меня было несколько заказов для Амазона, было несколько каталожек, для модельеров я снимал порядка года, несколько модельеров, лук буки. Это все интересно, прикольно, классно, но занимает очень много времени.

Стахов Юрий: То есть, сейчас ты выбрал направление бизнес-портрета?

Чернов Антон: Да, сейчас я выбрал направление, которое мне интересно и как фотографу, в проявлении себя, и в плане заработка денег. Потому что просто зарабатывание денег на данном этапе меня уже не особо интересует.

Стахов Юрий: Что касается бизнеса фотографа, раз уж мы о нем заговорили. То рекомендую купить книгу Финансовый прорыв фотографа в печатном виде. В которой как раз и содержится информация о том, как фотографу начать зарабатывать на съемках и успешно искать клиентов на свои услуги.

Как совмещать хобби и заработок на фото?

Стахов Юрий: Можешь рассказать об этих двух направлениях? Одно, ты говоришь, для себя, как для фотографа, второе для зарабатывания. Давай начнем с зарабатывания, потом перейдем к фотохудожествам.

Чернов Антон: Зарабатывание – это когда я иду снимать каталожку, забиваю под это пару дней съемок, становлюсь как конвейер, нажимая на фотоаппарат. Ничего не меняется, ничего не происходит, для меня это просто время, а потом для меня это еще время обработки, ретуши. Можно нанять ретушера, есть у нас ретушеры в студии, но как фотограф я не могу себя там проявить, так как это луки.

Это может делать фотограф даже спустя год после того, как он взял фотоаппарат. Он может это делать качественно и может даже в некоторых моментах качественнее меня, потому что у него будет свежий взгляд, а у меня он заангажирован. Я смотрю на это со стороны даже художественного образования, а оно там не нужно.

Как открыть свою фотостудию?

Стахов Юрий: Ты говоришь «у меня в студии». У тебя есть фотостудия сейчас?

Чернов Антон:

Это уже не первая. Уже лет 8 у меня именно опыт работы в студии, и не просто опыт. Это всегда было еще подвязано под коммерческую составляющую, под сдачу в аренду студии. Все мои студии отличались тем, что они интерьерные, более винтажные и натуральные.

Сейчас у меня студия F11 в центре города. Эта студия занимает 2 этажа в старом особняке, и в нем максимально приближено к натуральному интерьеру. Это не просто декорации из пластика, бревен, досок – это настоящая деревянная мебель, отделочные материалы, дорогие ткани.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: А сам студийный бизнес, как ты его сейчас расцениваешь? Рынок в Киеве, к примеру. Я вижу тренд, что очень успешные студии с естественным светом, потому что никто не хочет и не умеет работать с искусственным, не хочет в этом разбираться.

Прийти поснимать семью на фоне камина от окна – это самое популярное, что есть в Киеве. Таких студий открывается много. Я видел несколько статей, сколько стоит открыть фотостудию с нуля, это не маленькие деньги, и по сути, это бизнес субаренды. Ты берешь помещение в аренду, делаешь в нем ремонт и сдаешь его.

Чернов Антон: В любом случае, это еще и бизнес по организации процесса. Как бы это не казалось просто – открыть студию, сделать ремонт и получать деньги – это жесткий миф, и из-за это мифа по статистике 80% студий больше года не живут. Они открылись, поработали и поняли, что это мало – просто открыться и сказать: «У меня студия есть!»

Это все-таки еще обслуживание фотографов, обслуживание клиентов, работа с агентствами, работа с организаторами, с брендами. В Киеве много есть представительств брендов и все они много снимают – журналы, одежду, вещи. Все они снимают в студиях, и если не будет с ними прямого контакта, то они никогда не придут в эту студию.

Стахов Юрий: Поверхность бизнеса – это ты пришел, поснимал и заплатил аренду, но внутри есть еще много бизнес-процессов, которые нужно настраивать?

Чернов Антон: Это общение с клиентом, прежде всего. Мы знаем, что есть много студий, много классных студий, но в них не особо хорошо поставлена (это ни в коем случае не камень в чужой огород) работа с клиентами. Работа с клиентами – это администрирование, прежде всего. Я сам часто хожу по студиям и знаю это не понаслышке, и как это все происходит. Есть студия, в которой просто все класс, супер, но сам процесс общения немножко угнетает, а должно быть наоборот.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Есть огромный рынок фотостудий, возьмем Киев. Просто сумасшествие. Я очень рад, что во многих городах Украины еще нет студий с естественным светом – просто можно брать и открывать, потому что есть безумный спрос. В Киеве огромная конкуренция, которая порождает более высокий уровень сервиса. Такое количество открытых студий порождает создание новых, в которых уровень сервиса растет. Это становится таким успешным проектом.

Чернов Антон: Абсолютно верно. Я никогда не смотрю сквозь зубы на новые студии, которые открываются. Еще не открылась ни одна новая студия, которая хуже предыдущих. Это круто. Это уровень, к которому потом подтягиваются все, и к уровню цен, оборудования, обслуживания, интерьера.

Нет абсолютно одинаковых двух студий, которые были бы альтернативой для фотографов, которые этим зарабатывают, не для тех, кто просто пошел сделать фотосессию подруге. Такие тоже есть. А для тех, кто пришел туда заработать, поработать по конкретному заданию, запросу, и сделать тот продукт, который он заранее спланировал, а не тот, который получится.

Как открыть фотостудию с нуля как бизнес?

Стахов Юрий: Ты бы сейчас открывал новую фотостудию с нуля?

Чернов Антон: Я продолжаю открывать студии, потому как студия – это комплекс студий всегда. Любая студия состоит из нескольких залов, и каждый зал – это отдельная студия. Буквально 3 месяца назад мы открыли новый зал, очередной.

Стахов Юрий: А почему «F11»? Что это за название?

Чернов Антон: У меня студия планировалась, как студия с импульсным светом. И потому что мы снимаем в студии с импульсным светом, мы вынуждены прикрывать диафрагму, чтобы получалась классная рекламная картинка, и эта диафрагма, как правило,

F11. Это такой подтекст. Мне кажется, чем проще, тем лучше, и название студии абсолютно не имеет значения. Главное, как она ассоциируется.

Сколько стоит открыть фотостудию?

Стахов Юрий: Сколько стоит открыть свою фотостудию?

Чернов Антон: Все что я находил в интернете по теме «как открыть фотостудию», это все смешная информация. Я не буду говорить, что она плохая, но она смешная. Она абсолютно не привязана к реальности. Это все типа бизнес-планы тех, кто, наверное, никогда в бизнес-студиях и не был, или был там пару раз в жизни.

Сама студия, как бы это не казалось странным, всегда привязана к помещению. Сама студия без помещения из себя ничего не представляет. Это просто набор оборудования, набор мебели, набор фонов и прочего. Сама студия — это прежде всего, локация.

Основываясь на локацию и ее окружение, интерьер, стиль – уже можно обустраивать. Как мне кажется 80% людей которые открывают студии и потом закрывают, даже не анализируют рынок студий. Поэтому они, собственно, и закрываются. Они посмотрели какой-то ролик на Ютуб канале для фотографов: «Как открыть студию за 5000 у.е.» и пошли открывать. Думают: «О, 5000 у.е. Пойду займу где-то и куплю оборудование для фотостудии».

Стахов Юрий: А сколько стоит открыть приличную фотостудию? Или она может стоить и 5000, просто нужно много вложений и усилий дальше это все поддерживать, раскручивать, коммуницировать?

Чернов Антон: Мне кажется, абсолютно не может быть никакой стоимости фиксированной. Это все равно, что говорить о том, сколько стоит сделать ремонт в доме. Это может быть мебель, это может быть просто ремонт стен – выкрасить в разные цвета, это может быть ремонт в ветхом доме, который нуждается в ремонте, а может быть в новострое. Это могут абсолютно разные критерии.

Есть критерий именно самого оборудования. Оборудование может стоить фиксированных денег, и то есть диапазон от дешевого до топового. Оборудование студии должно быть привязано под стиль и масштаб студии. Если открывается студия для съемки деток с детскими декорациями, то в ней не нужно топовое оборудование. В таком случае нужен классный декор. Декор не попсовый, не тот, который есть дома у этих же родителей – он должен быть офигенный.

Он должен быть эксклюзивный. И тогда эта студия будет работать. Оборудование – это вторичный вопрос, потому как детские фотографы не то, чтобы не умеют пользоваться оборудованием – им все равно. Им важна декорация и чтоб родители этих деток были довольны.

Фото Антона Чернова

Оборудование для фотостудии

Чернов Антон: А если это профессиональная съемка фэшн для какого-то журнала, тогда уже начинается… У меня изначально было не топовое оборудование. Это было хорошее оборудование, среднего уровня. На него приходили топовые фотографы, но это было типа «а можно мы свое принесем что-то». Были мощные, хорошие, дорогие вспышки, дороже 1000 у.е. Примерно, 800 у.е. за один источник. Но фотографы говорили, что там неровный свет. Может где-то там и был какой-то момент, но это было абсолютно некритично.

Скорей всего человек просто привык работать с каким-то оборудованием и ему не очень приятно работать на оборудовании классом ниже. Все вспышки делают одинаковый свет. Это свет может быть немножко разным. Его может отличить только фотограф, не редактор, не ретушер и не заказчик. И когда фотограф сомневается в оборудовании, прежде всего это волнует только его. А так как мы делаем фотостудии для фотографов, основные заказчики это фотографы, то естественно, мы стараемся прислушиваться к ним. Мы апгрейдились до топового оборудования.

Стахов Юрий: Я слышал, что нужно оборудование Profoto в фотостудию ставить. Что скажешь?

Чернов Антон: Не то, чтобы нужно нужно. На данный момент есть три топовых мировых бренда, под которые все бренды подстраиваются. Это как в среде телефонов есть iPhone, Samsung, что-то еще, а остальные, типа Huawei, Meizu подтягиваются. И получается, что все равно есть выбор. Выбор чем должен быть обусловлен. Обязательно представительством в стране, потому как любое оборудование ломается. Ремонтировать оборудование могут только те люди, которые его продают. Почему так происходит?

Потому что это очень узкий сегмент оборудования и эти запчасти… это не запчасть на автомобиль. Это как эксклюзивный автомобиль. Его могут ремонтировать только те, кто имеет доступ к тому, чтобы заказывать запчасти. И естественно, если накроется, а в вспышке много чего может накрыться, особенно от частого использования в студии, не личного использования, то там может быть много.

Может быть удар, могут уронить вспышку, может конденсатор сгореть, может быть перегрев, расплавить корпус, столько случае. Может быть элементарно, клиент даже этого не подозревает, прийти накидать блесток, эти блестки засосет в вспышку, а там есть вентиляция, специальный кулер для охлаждения и просто она сгорит. И человек, пришедший на съемочку с блестками, будет опечален этим фактом, потому что ему придется или заплатить или, опять же, это уже конфликтная ситуация.

Здесь нужно правильно разрулить. Как бы и студия не виновата в том, что она сгорела, и клиент особо не виноват, он этого момента не знал. И тут уже плавающая система, потому как получить негативный отзыв просто, а заработать хорошую репутацию – это уже целая история.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Какие три топовых производителя? Profoto второй или какой?

Чернов Антон: Есть Broncolor, Elinchrom и Profoto. Мое мнение, что это три топовых. Falcon, Hyundai, и все остальные китайские неплохие. Это средний сегмент. И есть совсем-совсем Китай, типа Арсенал, который в целом будет работать в студии, но там если даже вспышка сломается, ее проще просто новую купить, чем ремонтировать.

Но с ней могут быть проблемы: не каждое срабатывание с синхронизатором, она может перегреваться, она может расплавиться, сгореть, прийти в негодность, а она стоит денег, между прочим. По расходниками тоже очень важный момент, чем дороже бренд, тем дороже его обслуживание и расходники. Расходники, что я имею в виду? Это софтбоксы, насадки, рефлекторы, синхронизаторы, лампочки пилотного света, лампы вспышки – это все стоит сумасшедших денег сравнительно с Китаем.

Стахов Юрий: Наверное, начинающие люди, которые открывают фотостудии, не особо над этим задумываются.

Чернов Антон: Они вообще об этом не задумываются. Для них купить фон бумажный – это дорого. А если купить фон бумажный за 70 у.е. это дорого, то, что можно говорить о вспышках. Здесь изначально нужно понимать, что, не вложив в сам процесс, результата не получишь.

Фото Антона Чернова

Конкуренция и обучение в фотографии

Стахов Юрий: У тебя есть студия и в нее ты приводишь клевых интересных фотографов с мастер-классами. Поэтому ты регулярно на них присутствуешь, обучаешься. Насколько важно образование для фотографа? По сути, ты у каждого из этих фотографов учишься, слушаешь мастер-класс, делаешь какие-то выводы для себя и уже со своей призмы воспринимаешь дальше и двигаешься в фотографии. Кстати у нас уже есть более 50 интервью с топовыми фотографами СНГ, и в этой статье мы собрали ТОП 10 интервью с фотографами самых интересных фотографов.

Чернов Антон: Я начал привозить фотографов на тот момент, когда я решил, что не годиться каждому фотографу в студии настраивать оборудование, чтоб администратор это делал. Надо что-то поменять. На тот момент было единственное решение этой проблемы – просто обучать.

Фото Антона Чернова

Не от того, что я хотел себе конкурентов взрастить. Конкуренция – это все миф. Конкуренция есть среди одинакового продукта. Фотограф – это неодинаковый продукт, начиная с общения и заканчивая техникой и готовым результатом. Можно круто снять, но плохо обработать. Есть баланс и его нужно соблюдать.

А одинаковый баланс выровнять двум фотографам просто нереально. Даже просто человеческий фактор. Два человека по-разному общаются и уже они разные. И я начал обучать работать со студийным светом. Это в основном были бесплатные курсы, бесплатные мастер-классы по обработке, азы. Это те азы, которые есть и в интернете, но когда они на практике показываются, это очень важно.

И это сработало. Те клиенты, которые уже знали, как этим пользоваться и знали это от нас, приходили в студию и знали, что у них будет гарантированный результат по работе со светом, что они могут взять коммерческий заказ, гарантированно правильно его отснять, потому как они не будут половину времени просто настраивать оборудование, искать что не так, почему пересвет, недосвет.

Фото Антона Чернова

Они придут, поставят схему, с которой они снимали и снимут. И не будет никаких психов, нервов, «подождите, не снимайте», «подождите не позируйте, не улыбайтесь, а теперь улыбайтесь» — это важно при работе с клиентом и этот комфорт передается на него. Если комфортно фотографу, комфортно и клиенту. Если фотограф растерян, потерян, в шоке, в панике, но снимает… он наснимает, будет результат, но клиент задумается, идти ли еще к такому фотографу. Поэтому обучение важно всегда.

Я до сих пор хожу на мастер-классы известных фотографов или просто на интересных программы уже тех фотографов, к которым я уже ходил. Процесс обучения, мне кажется, может быть бесконечным. Это абсолютная истина и правда. Нельзя сказать: «Та, я это знаю». Поэтому, люди фотографы индивидуальны. Стоит брать от каждого по крупице и формировать себя.

В любом случае, все заказы фотографа – это постоянный поиск. Нет какого-то проторенного пути, и фотограф изо дня в день снимает одно и то же, общается с одними и теми же людьми. В сфере фотографии это невозможно. Это сфера обслуживания и, в принципе, в любой сфере обслуживания это невозможно.

Также данное интервью в полном формате вы можете посмотреть в видео формате на ютуб канале для фотографов

У данного интервью есть продолжение в виде второй части, в которой мы обсуждаем тему заработка на фотостоках и лучшие фотобанки для регистрации. Если вам интересна данная тема, то здесь находится ссылка на тему продажа фуд фотографий на микростоках и фотобанках.

Интервью для вас подготовили:

Стахов Юрий: instagram.com/stakhov_yuriy

Чернов Антон: instagram.com/antonchernov

 

 

 

Свой бизнес на интерьерных фотосъемках. Как открыть свою фотостудию

Открытие своей интерьерной фотостудии как вариант для бизнеса с низким стартом и относительно быстрой окупаемостью. В статье — информация о необходимом помещении, оборудовании, персонале, способах продвижения, расходах и доходах бизнеса.

Профессиональные тематические фотосессии – популярное явление. Открыть свой бизнес в формате интерьерной фотостудии относительно просто, необходимый стартовый капитал – 11500-12 000 у.е., на такую сумму реально организовать 2 зала с 4 отдельными экспозициями. Срок окупаемости бизнес-идеи при активном поиске клиентов и полной загрузке площадок – от 6 до 9 месяцев.

Помещение для фотостудии

Для открытия достаточно просторной интерьерной фотостудии потребуется около 100-120 кв.м. Помимо четырех залов с тематическим оформлением, необходимо офисное помещение, зона для хранения инвентаря, санузел. В зависимости от первичного состояния косметический ремонт такой площади обойдется минимум в 500-800 у.е.

Оборудование для открытия фотостудии

Основная статья расходов при открытии бизнеса – качественная фототехника, компьютеры и оргтехника для обработки и печати фотографий. На первом пункте экономить не стоит, лучше отдать предпочтение проверенным японским или европейским производителям. Затраты на покупку фотоаппарата и светотехнического оборудования составят около 4500-4800 дол.

Съемочные площадки

Оформление площадок можно организовывать в ключе текущих праздников (Новый год, День рождения, 8 марта, День Святого Валентина), либо же оно может быть универсальным, нейтральным, одну площадку точно можно выделить под детские съемки. К декору при необходимости можно привлечь профессионального дизайнера, либо почерпнуть идеи из Интернет. На покупку элементов и деталей интерьера следует выделить 2000-2300$.

Реклама

Интерьерную фотостудию нужно рекламировать. Для этого хороши on-line методы: ведение групп во всех социальных сетях, бесплатные и платные объявления на форумах города, создание сайта-визитки. Целевая аудитория: подростки, начинающие модели, нуждающиеся в материале для портфолио, девушки и парни от 18 до 45 лет, молодые пары, семьи. На стартовую рекламную компанию уйдет порядка 1000$, разработка web-сайта – 1100$. Есть возможность сэкономить, но для этого нужно делать все самостоятельно. Как сделать все правильно, вам могут подсказать тут.

Перечень услуг, оказываемых интерьерной фотостудией

Интерьерные фотостудии помимо непосредственно создания фото оказывают ряд дополнительных услуг: это и профессиональная обработка снимков, и запись диска с оформлением обложки и коробки, печать фотографий, выездные съемки.

Средний ценник за 1 час работы в студии – 18-20 у.е.

Персонал

Если сам инициатор реализации бизнес-идеи не имеет навыков профессиональной съемки, потребуется фотограф с опытом работы, зарплата хорошего специалиста стартует с отметки 500 у.е. Для дополнительного заработка, можно сдавать съемочные площадки в аренду сторонним фотографам.

Специфика бизнеса

К текущим расходам бизнеса интерьерная фотостудия относятся: аренда 100-120 кв.м. – 1000-1200$, реклама – 300$, коммунальные услуги – 40$, связь – 20$, амортизация оборудования – 150$, зарплата фотографа – от 500$, закупка расходных материалов и предметов интерьера при необходимости.

Основной недостаток бизнес-идеи – сезонность. Пик обращений приходится на праздники. Несмотря на это, годовые доходы студий подобного рода даже в небольших городах при среднем уровне конкуренции составляет 90 000$, ежемесячная чистая прибыль до 3000$.

Кроме того интерьерные фотоcтудии проводят мастер-классы по основам фотографии и прочим направлениям фотоискусства.

Смотрите также:

Специально для hobiz.ru

с чего начать? Бизнес план с расчетами

Если вы не знаете, с чего начать свое собственное дело и при этом мечтаете о хотя бы небольшой, но прибыльной фотостудии, сегодня у вас появился шанс подробно узнать все нюансы этого, сложного, но жутко интересного дела. Итак, начнем с азов!

С чего стоит начать открытие фотостудии?

Как театр начинается с вешалки, так и любая фотостудия начинается с правильно подобранного помещения.

Помещение

Как правило, фотографы с опытом работают не только в выездном режиме, но и в залах со специальным оборудованием. Выбирая помещение, остановитесь на идеальном варианте в центре города и в непосредственной близости к нему. Лучше переплатить за аренду, чем остаться вовсе без клиентов. В планировке салон, помещение не помешает поделить на функциональные зоны, среди которых основная рабочая зона, гримерная, а также офисная часть с ПК и принтером для сотрудников, а также уютная приемная.

Украсить стены лучше всего фотографиями – ничего не скажет за себя больше и ярче, чем сам продукт. Фото-атрибуты – детали от фотоаппаратов или ретро фото-продукция также будет удачным декором.

Обратите внимание на такой стиль дизайна интерьера как ЛОФТ – сегодня он очень в моде. Часто в этом стиле оформляют шоу-румы, репетиционные, вокальные студии, мастерские, в том числе и фотостудии. Причем молодежи такой стиль оформления очень нравится – такой дизайн уже сам по себе является оригинальным фото-фоном.

К помещению, в котором будет производиться съемка, есть немало требований:

• Потолки должны быть высокими – от 3-х метров.
• Площадь помещения должна быть не менее 60 метров квадратных.
• В длину студия должна быть не менее 8-10 метров.
• Выбирая напольное покрытие, ориентируйтесь на 2 параметра: темный цвет и высокая стойкость к износу, иначе привлекательный внешний вид пола быстро померкнет.

Отделка стен должна быть проведена по всем правилам сочетания цветовых потоков.

Обязательно! Не забудьте о подсобках для оборудования, реквизита, костюмов, элементарно – инвентаря для уборки. Санузел и кухня также не будут лишними, а значит, нужно будет подвести необходимые коммуникации, если таковых в помещении не имеется. Проводя ремонт в будущем салоне, сразу же распланируйте, где будет находиться аппаратура и оборудование, чтобы точно и правильно подключить проводку.

Какое оборудование нужно для современной фото студии?

Времена камеры-обскуры давно прошли, а аппаратура значительно подорожала, поэтому материальных вложений нужно немало, а учитывая ограниченность средств у многих владельцев, стоит выбирать только самое необходимое.

Для начала приобретите минимальный перечень фотоаппаратуры:

• Фотоаппараты.
• Отражатели.
• Насадки к фотоаппаратам.
• Рефлекторы.
• Стойки.
• Фильтры разного цвета.
• Вспышки.
• Фото-фоны и другое.

Если вы скопили только на аппаратуру с биркой Made in China, то вам хватит и 5000 долларов. На б/у аппаратуру денег нужно меньше, а на новую технику, соответственно, больше. Еще вам обязательно нужен мощный персональный компьютер или ноутбук, хороший принтер для печати и сканер.

Если планируете заниматься тематической съемкой, то позаботьтесь заранее о соответствующем интерьере и реквизите для него. А если будете еще и сдавать свою студию в аренду, то нужно приобретать продукцию известных производителей, чтобы она могла выдержать длительные нагрузки.

Если вы не готовы к покупке техники, для начала можете арендовать ее у крупных студий. Если оборудование будет арендованным, у вас будет шанс понять, насколько хорош тот или иной бренд техники, чтобы потом выбрать самое подходящее оборудование под себя.

Подбор персонала для студии

В этом вопросе ориентируйтесь как на свои предпочтения, так и на спектр предлагаемых вашей студией услуг.

Для небольшой студии фото нужны такие сотрудники:

• Один администратор, он же офис-менеджер.
• Фотограф, возможно два.
• Дизайнер – для обработки фото на ПК.
• Визажист.
• Бухгалтер. Что касается этой единицы штата, то можно обойтись и без нее, обратившись к аутсорсинговой компании в бухгалтерской отрасли.

Дополнительно! Если вы планируете проводить мастер-классы, то нужно подыскать фотографа не только с умением фотографировать, но и с педагогическим опытом. Менеджер, следящий за технической исправностью оборудования, также не помешает, если у вас предусмотрена такая статья расходов.

О том, сколько платить сотрудникам, подскажет статья о минимальной заработной плате в России.

Формат бизнеса

Вы не ограничены в выборе формата работы – можете создать любую студию по своему усмотрению, ориентируясь на свои возможности и вкусовые предпочтения.

Интерьерная фотостудия

Самый дорогой вид этого бизнеса, требующий и идеального оформления помещения, которое нужно еще достойно стилизовать, и оборудование высокого качества, и дорогие декорации.

Чтобы повысить прибыльность такой студии, можно предлагать и стандартные услуги – портретную съемку, фото на документы, выездные фотосъемки мероприятий, рекламная съемка, сувениры и рекламная продукция. Ретушь фотографий, их художественная обработка, мастер-классы – всё это также можно подключить в свободное время.

Фотосалон (Фото на документы)

Самый бюджетный вариант бизнеса, но и самый неприбыльный. Потребует скромное помещение, минимальное количество оборудования и пару человек персонала. Тут успех бизнеса напрямую зависит от места расположения. Если это будет бизнес-район, неподалеку от паспортного стола, торгового центра или рынка, то окупаемость будет быстрой и высокой. А вот не густозаселенный спальный район или частный сектор – это верная гибель бизнеса уже на первых же порах.

Детская фотостудия

Родители часто без ума от своих детей, поэтому с радостью тащат их фотографировать. Помещение с антуражем и несколькими костюмами – это то, что вам надо.

Более широкий формат работы – семейная фотосъемка с детьми. Тоже потребует реквизита и декораций. Можно предлагать фотосъемку новорожденных малышей – для маленьких детей не нужно много реквизита, лишь креативные идеи, учитывая, что младенцы в основном спят.

Домашняя фотостудия

Если вы проживаете в обычной квартире, то полноценной студии у вас не выйдет – это вариант только для тех, кто счастливо живет в особняке на несколько сотен квадратных метров. Максимум, что доступно на базе обычного дома или квартиры – это «Фото на документы». Если у вас многокомнатное жилье, то можете обустроить 1-2 комнаты в интересном стиле и на фоне необычного интерьера предлагать портретную съемку. Также домашняя студия – это еще и мастерская, ведь фотографировать можно на выезде, а дома можно обрабатывать фото, печатать их, составлять коллажи и многое другое.

Мини-студия

Самый удобный вариант для начинающего фотолюбителя. Подойдет небольшое помещение, которое нужно укомплектовать минимальным набором аппаратуры, заказать несколько фото-фонов и сделать несколько костюмов. Такая студия может быть как фотосалоном, предлагающим фото на документы, так и небольшой мастерской. Вам понадобится 2 человека персонала – администратор и фотограф.

Такая студия – это маленькое прибыльное дело, которое в перспективе можно развить до серьезного уровня. Если прибыль использовать грамотно и вкладывать в дальнейшее развитие бизнеса, то уже через год, а может и раньше можно позволить себе арендовать боле удобное помещение, закупить дорогую аппаратуру, нанять недостающий персонал, расширить спектр предоставляемых услуг.

Реклама фотостудии

После регистрации ИП, поиска помещения и закупки оборудования, нужно посвятить свое время еще таким двум важным аспектам, как реклама и маркетинг.

Выбирая методы рекламы, опирайтесь на свою ЦА (целевую аудиторию). Начинать можно с того, чтобы установить для начала конкурентные цены, также можно ввести дисконтную систему, купоны на скидку и т.п.

А искать первых клиентов лучше при помощи классических рекламных методов – объявлений в СМИ, социальных сетях, печать буклетов и креативных визиток. Собственный сайт и качественное портфолио, регистрация в соцсетях – все это ускорит процесс раскрутки вашего проекта. Можно предлагать акции «приведи друга»: тому, кто привел нового клиента, предоставляется существенная скидка на любую услугу.

Реклама – верный двигатель прогресса, поэтому выделите на нее время и деньги.

Открытие студии: основные траты и прибыль

Организуя работу фотостудии, обязательно нужно произвести предварительные расчеты. На стадии инвестирования в развитие фотостудии, вы потратитесь на оформление ИП, ремонт помещения и закупку техники, рекламу и сайт. А после вы будете тратить деньги на арендную ставку и материалы.

Затраты на открытие:

• Арендная плата за помещение – 1000$.
• Аренда оборудования – 2000$, покупка – 5000$.
• Ремонт – 2000$.
• На осветительную аппаратуру придется выложить также не меньше 2-х тысяч долларов.
• Рабочее место администратора может обойтись вам примерно в 1 тысячу долларов США.
• В районе 500$ будет стоить оборудование гримерки.
• На фоны для съемки придется выложить около 4-х сотен у.е.
• Разработка сайта – примерно 1,5 тысяч долларов.
• На зарплату сотрудников уйдет еще 2000$.
• 300$ на расходные материалы.

Итого, на открытие фотостудии нужно не менее 20-23 000 долларов.

Насколько это выгодно? Для этого затраты нужно сопоставить с доходом. Средние цены на основные виды работы в студии сегодня находятся на таком уровне:

• Фотосъемка студийная. Стоимость от 30$.
• Работа с уже готовыми фотоматериалами – коррекция и печать от 10$.
• Съемка + оформление альбома (свадебный альбом, школьный, выпускной) – от 50 долларов.
• Аренда помещения для других фотографов – от 20$ за 1 час.

Если сначала в студии будет много окон и масса свободного времени, то в дальнейшем можно выйти и на 12-часовый рабочий день, и работать в несколько смен. При таких ценах можно получить до 6,5 тысяч долларов прибыли, поэтому такой бизнес окупится примерно через 18 месяцев. В принципе, это стандартная длительность окупаемости бизнеса – не стоит гнать обороты и брать на себя больше, чем сможете сделать: достаточно следовать бизнес-плану и развиваться равномерно и постепенно. А как составить бизнес-план правильно – описано тут.

Видео-модель фотостудии

Из этого ролика вы узнаете, как самостоятельно построить идеальную модель фото-бизнеса, какие нюансы учесть обязательно, а что опустить. И как сделать из своего хобби прибыльное и экономически выгодное дело.

Кончено же, на рынке сегодня немало крупных игроков в этой отрасли, но место новой фотостудии найдется всегда, а если у вас получится сделать студию лучше, чем у других, то вы обойдете конкурентов очень быстро. Проект выгодный с экономической точки зрения и привлекателен для капиталовложений. А примерный бизнес-план с расчетами у вас уже есть.

Как открыть фотостудию в США

Если вы увлекаетесь фотографией и что-то в ней понимаете, а о собственном бизнесе вообще мечтаете уже очень давно, может быть, стоит попробовать.

Одним из самых простых вариантов открыть свой бизнес в США может стать фотостудия. Это популярно, относительно мало затратно, интересно.

Если вы увлекаетесь фотографией и что-то в ней понимаете, а о собственном бизнесе вообще мечтаете уже очень давно, может быть, стоит попробовать.

Малый бизнес в США поддерживается очень широко, но бизнес есть бизнес – в любой стране мира это всегда риск, и важно грамотно просчитать все заранее. С чего начать, если вы решили открывать фотостудию? Вероятно, с конкретного профиля вашей организации.

Поскольку фотобизнес в США широко развит, всем новоприбывшим игрокам рынка приходится узко специализироваться. Это может быть портретная фотография, или съемка только детей, или детей с родителями. Некоторым нравится снимать животных, другие специализируются на свадебных фото. Наконец, самая привычная, но и распространенная специализация – коммерческие съемки моделей в брендовой одежде, для последующей продажи в модные журналы. Хорошо сочетать несколько узкопрофильных направлений – тогда легче рекламировать и продвигать свой бизнес.
Когда профиль выбран, важно правильно подать свою фотостудию на рынок. Вам нужно броское и красивое название, ориентированное на потенциальных клиентов – исходя из того, кто, как вы предполагаете, может заинтересоваться вашей услугой. Нужно портфолио предыдущих работ, нужна реклама в СМИ, социальных сетях, в городе. Нужен собственный сайт, где будут ваши работы, прайс-лист, постоянные обновления. Сегодня, во многом от качества вашего сайта зависит то, придут ли к вам клиенты: от того, насколько он логичный, интересный, зрелищный, насколько полная информация о вас там представлена.  Все это можно записать в расходную статью вашего бизнес-плана, но эти затраты обязательно окупится, если стратегия развития будет выбрана правильно.
Для открытия собственной фотостудии в США не надо больших денег и дорогостоящего оборудования, но кое-что вам все-таки понадобиться. Помещение – его стоимость напрямую зависит от того, в каком американском городе вы открываете свой бизнес, так как квадратный метр в Нью-Йорке или где-нибудь в центре страны отличается по стоимости во много раз. Размер помещения также важен. Главное, конечно, студия, где будут проходить съемки – но и без кабинета вам не обойтись, хотя бы для того, чтоб усадить клиента, угостить его чаем и показать свое портфолио. Наконец, нужно несколько фотокамер (стоимость профессиональных фотоаппаратов варьируется в США от тысячи, до 20 тысяч долларов), освещение, компьютер с легальными фотообрабатывающими программами.  
Хорошо, если ваша фотостудия будет предлагать не только съемку, но и сопутствующие товары и услуги: создание фотоальбомов, рамки, обработку старых снимков, и так далее. Для того, чтобы быть в курсе новейших трендов, имеет смысл присоединиться к профессиональным фотоорганизациям, которых немало в США, или хотя бы посещать выставки для фотографов — Professional Photographers of America,  Wedding & Portrait Photographers International и другие, местного или национального масштаба. Хорошим советом может быть посещение американского сайта www.VirtualPhotographyStudio.com , чьи создатели пытаются собрать на одном ресурсе всю необходимую информацию для американских фотографов.  
Любой бизнес в США необходимо зарегистрировать, чтобы платить налоги. Кроме этого, свой бизнес можно застраховать от всевозможных неприятностей и чрезвычайных ситуаций.

Наконец, еще одна важная особенность фотостудии в США – отношения с клиентом. В США крайне следят за соблюдением авторских прав, в том числе и на фотографию. Вы провели фотосессию свадьбы, а потом хотите опубликовать свои работы в качестве примера собственного профессионализма – а имеете ли вы право это сделать? Для подобных случаев лучше всего заключать контракт, где подробно и четко будут расписаны права и обязанности обеих сторон.

Если ваш бизнес зарегистрирован, вы осмотрелись в выбранной сфере, определились с профилем, сняли помещение, приобрели оборудование, создали собственный сайт и запустили рекламную компанию – можно начинать работать. Но не забывайте, что открыть свой бизнес, какой бы он ни был – это еще полдела. По-настоящему бизнесменами становятся тогда, когда свое дело приносит прибыль. А это значит – все вышеизложенное надо превратить в бизнес-план: подсчитать расходы, непредвиденные издержки, вывести цену на ваши услуги, сравнить с другими американскими фотостудиями —  и только тогда уже приступать к делу.

10 причин открыть свою фотостудию

Собственная фотостудия — предел мечтаний многих фотографов, с одной стороны, и вполне реальное предприятие — с другой.

Данный материал написан при поддержке компании «А.Фото», эксклюзивного дистрибьютора бренда студийной фототехники Hensel.

У автора данного текста долгое время была своя фотостудия. Поэтому данный текст написан в большей степени по воспоминаниям о собственном творческом и рабочем пространстве.

1. Вся техника в отличном состоянии

Арендная студия — это как такси, в котором водитель не заботится о машине, а безжалостно её эксплуатирует. Рассказывать про затёртые до дыр софтбоксы и стойки нет смысла, вы наверняка не раз это видели.

Крупные арендные студии сдают в ремонт дюжину приборов в месяц. Примерно треть выходит из строя из-за интенсивного использования, остальные просто роняют.

Но проблема не только во внешнем виде. У студийных приборов и насадок есть свой срок службы. Выработав его, они теряют свои качества. Лампы вспышек дают другую цветовую температуру, а затёртая ткань софтбоксов это усугубляет.

В собственной фотостудии вы просто физически не сможете довести технику до такого состояния. И кроме того, вы всегда знаете, что в каком состоянии.

Некоторые фотографы работают на одном и том же оборудовании 10 и даже 15 лет. Долголетием славятся моноблоки Hensel Expert и Integra.

2. Качественные светоформирующие насадки

К сожалению, в арендных студиях, как правило, встречаются бюджетные насадки. Из-за дешёвых материалов они дают некачественный свет. Например, софтбоксы неравномерно рассеивают свет из-за низкого качества материалов.

Плюс каждый софтбокс отличается от другого, что порой затрудняет работу.

В своей студии вы можете использовать оригинальные насадки. Например, Hensel производит свои насадки в Германии, где развита культура высокого контроля качества. Конечно, они стоят дорого, потому что в них используются качественные материалы. Но качество света всегда будет на порядок выше.

3. Набор нужных насадок

Другая проблема большинства арендных студий — ограниченный набор насадок. У них всегда чего-нибудь не хватает.

Например, вы хотите сделать портрет с двумя стрипбоксами, но оказывается, что в данной студии есть всего один. А если найдётся два, то окажется, что они разного размера. И всё.

Я уже не говорю про то, что, кроме стандартных рефлекторов, вы почти не найдёте других типов рефлекторов.

Продумав основные направления своей работы, вы можете приобрести необходимый вам в большинстве задач набор насадок.

4. Личное пространство

Проблема арендных фотостудий — суета вокруг.

Когда у вас открывается собственная фотостудия, вы начинаете иначе смотреть на организацию рабочего процесса. Это ваше пространство.

Сначала у вас появляются чайник и кружки, потом — диванчик, и в итоге образуется уголок домашнего уюта, в котором вы можете спокойно отдыхать и размышлять.

Это один из важных моментов, который многие упускают при планировании своей студии и осознают только постфактум.

5. Независимость

Сколько раз вам приходилось делать всё слишком быстро, потому что клиент сильно опоздал, а после вас уже забронировано время. Проблема, но только если у вас арендная студия.

Работая в своей студии, вы можете свободно планировать график работы, не оглядываясь на занятость арендных студий. Это очень ценно в праздники, особенно в декабре, когда у всех фотостудий «ёлки».

Вы можете работать до позднего вечера, оставить всё на своих местах, и уйти, чтобы продолжить работу на следующий день.

Только в собственной студии вы всегда можете построить сложные декорации для своих творческих либо коммерческих проектов.

6. Съёмка в компьютер

Съёмка сразу в компьютер очень удобна для фотографа и клиентов.

Корпоративные заказчики любят контролировать процесс, а неизбалованные — так вообще падают в обморок от удобства. Особенно если вы применяете к новым фото профиль с улучшением контраста и насыщенности.

В качестве второго монитора можно использовать большой телевизор. Он будет незначительно искажать цвета, но эффект от большой картинки всегда производит впечатление на заказчика.

Конечно, вы можете привезти ноутбук в арендную студию, но это несерьёзно. А привезти ещё и монитор — уже накладно.

Кстати, всеми современными приборами можно также управлять с помощью смартфона.

7. Комфортное место для клиентов

Как правило, оставить машину рядом с арендной фотостудией — огромная проблема.

Вы можете давать гостевые пропуска для автомобилей, чтобы клиенты могли припарковаться на вашей территории.

Клиентская зона в студии с диванчиками, монитором (как описано выше), чаем, кофемашиной и холодильником со снеками — лучший способ оставить хорошее впечатление у клиента.

Добавьте сюда телевизор с ток-шоу или хорошим кино — и вас будут минимально отвлекать от работы. Люди любят, когда всё для них делают, и они обязательно вернутся к вам ещё много раз.

А ваши конкуренты будут дальше водить людей зимой от парковки до входа в студию, где максимум есть автомат со сникерсом.

8. Все инструменты под рукой

Каждый фотограф со временем обрастает массой аксессуаров, помогающих в работе. Брать их каждый раз в арендную студию просто неудобно.

Для предметных фотографов, снимающих сложные проекты, собственная студия практически обязательна. Их стеллажи всегда наполнены массой мелочёвки, помогающей в работе.

Если вы снимаете портреты и людей, у вас со временем наберётся небольшой гардероб и набор аксессуаров, который можно предложить заказчикам.

Складировать летнюю резину, конечно, не нужно.

9. Своя студия выгоднее

При определённом расположении и потоке клиентов содержать собственную фотостудию выгоднее, чем работать в арендных.

Если студия простаивает — можно заниматься творческими проектами (5 причин снимать творческие проекты), развивать мастерство и зарабатывать.

10. Престиж

Собственная фотостудия или мастерская — это звучит очень солидно. Для большинства клиентов это весомое конкурентное преимущество. Опытные заказчики понимают, что смогут сэкономить на аренде, остальные же преисполнятся уважения.

P.S.

Если подобные вложения вам не по карману, вы можете сдавать свою студию друзьям и коллегам либо взять студию в складчину. В последнем варианте, конечно, нужно очень внимательно подходить к вопросу выбора партнёров. Этот вопрос мы затронем в одной из следующих статей.

Вывод

Перед тем как решиться на открытие собственной студии, нужно семь раз подумать и взвесить все за и против. Но это уже тема для отдельной статьи.

Опыт показывает, что, если вы понимаете, куда хотите развиваться, и не будете лениться, у вас всё получится.

Итак, вы хотите открыть фотостудию? Вот немного информации

Я занимаюсь бизнесом уже три с половиной года, работал на другой постоянной работе до октября 2009 года, когда я начал заниматься фотографией исключительно на полную ставку.

Наличие студии / торговой площади всегда было частью моего бизнес-плана, но я старался не торопиться, чтобы убедиться, что это также подходящее время с финансовой точки зрения. Это риск, но он того стоит.

Я живу в ОЧЕНЬ большой зоне метро, ​​поэтому, пока я нахожусь на месте, сеанс «локальный» для меня с пробками может длиться час езды в одну сторону.Добавьте два часа съемки, и это было четыре часа, прежде чем я даже загрузил свою карту. Я специализируюсь на новорожденных, поэтому на каждый сеанс я таскала все, кроме кухонной раковины. Он стал СТАРЫМ.

Я подписал договор об аренде в конце марта 2011 г. и начался 1 апреля. Я нашел место на Craigslist по очень хорошей цене. Он площадью 1700 кв. Футов расположен в историческом районе моего города, в очень симпатичном районе, и я нахожусь прямо на главной улице с таким отличным пешеходным движением. Единственная проблема заключается в том, что я живу в добрых 20 милях от округа Колумбия (города), поэтому меня беспокоило, будут ли ко мне приезжать мои городские клиенты? Я не хочу тратить 1500 долларов в месяц и не использовать пространство, поэтому риск есть.Но зная, что я не буду ездить по городу на тренировки, я знал, что смогу проводить больше тренировок в неделю, так как это всего в четырех милях от моего дома — большой аргумент для меня.

Вот кадры до:

Гостиная:

(смотри, какой крошечный был мой ребенок!)

Итак, глядя на это, я знал, что у него есть потенциал. Это старое здание 1855 года постройки, и мой домовладелец сказал, что под этим отвратительным ковром были оригинальные деревянные полы.

В нем две комнаты, обе с прекрасным естественным освещением. Я сразу понял, что хочу, чтобы передняя была гостиной / рабочим столом, а задняя комната — большой комнатой для стрельбы.

Тир:

Я знала, что мне это нужно, но мне пришлось перепроверить с моим бухгалтером и мужем, чтобы убедиться, что это будет хороший финансовый шаг для моего бизнеса. До студии в хороший месяц у меня был бы очень хороший доход от продаж, но арендная плата плюс все налоги, которые я плачу, уменьшили бы мою прибыль, и я определенно не хочу получать сокращение зарплаты.

Я также сразу понял, как я хочу украсить пространство, сразу пошел в Pinterest и закрепил то, что я хотел сделать. Я был одержим. Я придумал такую ​​дизайнерскую плату:

Пройдя туда и обратно, я сделал рывок и подписал договор аренды. Я подумал, что попробую, и если не получится, я не буду продлевать договор аренды (я подписал договор аренды на 1,5 года с коммунальными услугами, включая первую половину — я договорился об этом).

Вот где самое главное.Обставить и отделать пространство ДОРОГО. Я отложил 10 000 долларов в надежде потратить половину, но в итоге потратил каждый цент. Мне нужно было нанять художника, чтобы покрасить пространство в белый цвет (с акцентной стеной), и это плюс краска стоила 1500 долларов. Я совершенно не ожидал, что это будет так дорого, но опять же, такие вещи подкрадываются, как отделка, которую нужно покрасить, и т. Д.

Мы натянули ковер, и полы в гостиной были идеальными:

Однако полы в тир были покрашены.Полы ста пятидесятилетней давности выкрашены в зеленый цвет шалфея — я чуть не потерял сознание. Как кто-то мог это сделать? Мой домовладелец «забыл», что они нарисованы. Неважно, приятель. Вздох. Итак, еще 3000 долларов на то, чтобы полы в этой комнате были очищены и отремонтированы. Определенно НЕ ожидал этого.

И еще одна дорогостоящая часть открытия студии? ОБРАЗЦЫ. Вы хотите, чтобы ваши стены были покрыты вашей работой, поэтому я потратил тонну на рамы и холсты не только для стен моей студии, но и стен в здании, в котором находится моя студия.На прошлой неделе я наконец-то поднял галерею в главном коридоре внизу. На это у меня ушло три месяца.

Но конечный результат? Так оно того стоит. Я влюблен в свое пространство, и оно определенно заставляет меня выглядеть и чувствовать себя более «законным» для моих клиентов. Кроме того, у меня есть место для семинаров, которые я проводил раньше, но на месте. Я просто обожаю учить других фотографов и встречаться с ними, и я так рад, что теперь у меня есть для этого идеальное место.

После фото — хотя я изменил кое-что и добавил кое-что после того, как они были сделаны.

Передняя комната:

Тир:

Станция для упаковки, которая служит также пеленальным столиком для младенцев (у меня есть пеленальный столик, который я кладу поверх него):

Эта задняя стена — это то место, где я чаще всего снимаю реквизит с бесшовным искусственным полом и т. Д .:

У меня также есть современный белый кожаный диван, который живет там сейчас, когда я снимаю детей вот так:

А потом за пределами маленького городка, где находится моя студия, я делаю всю свою работу на открытом воздухе следующим образом:

Ой! И посмотрите, как красиво выглядят мои обновленные старые полы:

И мой знак:

Но хватит об этом и вернемся к делу.Придут ли ко мне мои клиенты? Я всегда регулярно заказывал 2-3 сеанса в течение недели и одно на выходных, и полагал, что со студией я легко смогу провести 3-4 рабочих дня и один уик-энд.

Я пошел дальше и повысил свои цены (планировал это с января) и изменил свои цены, чтобы сделать плату за сеанс в студии 200 долларов, а за сеанс на месте — 300 долларов, и до сих пор это сработало, так как 90% моих клиентов теперь приходят к меня. Я также не забываю сказать им, что если они хотят провести сеанс новорожденного на месте, я могу принести только несколько одеял, мешочек с фасолью и несколько головных уборов / повязок / повязок на голову.НЕТ ОПОРЫ. Я также предложил своим клиентам, которые уже забронировали меня по моей старой не студийной цене, «Ура! У меня новая студия! Приходите ко мне, и вы получите специальный бонус в размере 100 долларов на распечатку. Тотальный выигрыш.

Я НЕ смог бы этого сделать, если бы брал 200-600 долларов за компакт-диск. В среднем я провожу 4-5 сессий в неделю, и с момента открытия студии каждый месяц я увеличил свои продажи, так что риск определенно окупился.

Итак, вы хотите открыть студию? Вот в чем нужно убедиться:

1. Ваши цены делают вас прибыльными.Вы платите себе хорошую зарплату каждый месяц?
2. Подходит ли она к твоему стилю съемки? Для меня это определенно имеет значение, но если бы я был стрелком по образу жизни, как Тара Уитни, это было бы не так.
3. Накопили ли вы деньги? Это дорого.
4. К вам будут приходить клиенты?
5. Будет ли добавлено место к вашей прибыли? Это самое главное !! Если это не поможет вам в развитии вашего бизнеса, тогда это не лучшее решение для вас.

Даже в те дни, когда у меня нет сессий, я нахожусь в студии, редактирую, упаковываю заказы, встречаюсь с клиентами и т. Д.так что я часто им пользуюсь. Я тоже мама, но мои дети находятся в детском саду, а я на работе. Я работал в FT до того, как начал свой фотографический бизнес, поэтому привык работать полный рабочий день и знал, что хочу продолжать этим заниматься. Не говоря уже о том, что мы вынуждены из-за высокой стоимости жизни. У меня действительно гибкий график, так что это очень приятно, когда я провожу время с моими детьми.

Вот и все! Чтобы продержаться в этой отрасли, нужно обладать деловой смекалкой, дело не только в том, чтобы делать красивые снимки, хотя это определенно не повредит!

Что нужно для создания собственной фотостудии

Когда многие из нас только начали заниматься фотографией, у большинства из нас был один и тот же вопрос: какое оборудование мне взять? Что мне нужно? Джей П.Морган из The Slanted Lens помог многим с этими вопросами еще в 2015 году, но сейчас видео немного устарело. Вернувшись к вопросам, касающимся сегодняшнего рынка, Морган решил сделать обновленное видео со своими предложениями, чтобы открыть вашу студию в 2017 году.

Есть несколько пакетов оборудования, которые Морган перечислил на разных уровнях, каждый из которых увеличивает снаряжение и ценники. Эти пакеты предполагают, что у вас еще нет камеры для начала, или, возможно, вы переходите с одного уровня на другой и хотите получить предложение.Все камеры в этих упаковках принадлежат Canon. Это отличные камеры, и, поскольку я сам пользуюсь Canon, я бы порекомендовал протестировать камеру, если возможно, перед покупкой, поскольку есть камеры других хороших брендов. Я искренне верю, что все сводится в основном к предпочтениям пользователей, и какие из них более естественны или проще в использовании.

Первый комплект начинается с Canon Rebel T7i с комплектным объективом и 32-дюймовым отражателем Photoflex 5-в-1 для быстрой и легкой настройки естественного света, а также с некоторыми аксессуарами и штативом для начала.Я впервые начал с Rebel и китового объектива несколько лет назад и какое-то время придерживался этой настройки, так что согласен, что это отличная отправная точка. Есть масса фотографов, которые могут творить чудеса с камерой Rebel, так что пусть это вас не сдерживает.

Следующий шаг добавляет немного больше к первому пакету, добавляя два стробоскопа Dynalite Baja B4 с модернизированной камерой и дополнительными аксессуарами к ним. В этой настройке вы больше не используете комплектный объектив, но пакет перемещает его на объектив Tamron 28-75 мм.Третий вариант снова меняет камеру на более высокий уровень и открывает мир полнорамочных изображений с Canon 6D. Кроме того, модернизируется штатив и добавляется Baja B6.

Комплект рефлекторного оборудования (около 1300 долларов США)

Пакет с двумя осветительными приборами (около 3000 долларов США)

Комплект из трех осветительных приборов (около 5 500 долларов США)

Это три варианта, чтобы начать работу с фотографией от Моргана. Что вы думаете? Это также просто предложения, вы можете заменить некоторые предметы, чтобы они лучше соответствовали вашим потребностям, а также брендам.Моя первая студийная установка включала Canon 6D с комплектным объективом 24-105 мм и несколько AlienBee, а также модификатор PLM и некоторые другие аксессуары. Поделитесь с нами своим первым студийным пакетом в комментариях ниже. Сообщите нам, чего не хватает или что вы бы порекомендовали.

Все, что вам нужно знать о создании домашней фотостудии

Оборудование для домашней фотостудии

А теперь перейдем к хорошему! Поскольку вы выяснили, какое пространство в вашем доме лучше всего подходит для домашней фотостудии и соответствует потребностям вашего бизнеса, вы можете начать думать о том, какое оборудование вам следует искать.

Хорошая новость заключается в том, что независимо от вашего бюджета в настоящее время существует множество действительно хороших вариантов.

Настройка освещения домашней студии

Одним из важнейших элементов оборудования домашней фотостудии, конечно же, является освещение. Базовая осветительная установка для домашней фотостудии может состоять только из одного источника света (вспышки или вспышки) и отражателя, например зонтика. Если вы планируете продвинуться дальше в освещении домашней студии, вам, вероятно, потребуется увеличить яркость до трех, чтобы получить трехточечную настройку портретного освещения.Увеличение количества и типов модификаторов освещения действительно может открыть новые световые эффекты, которых вы сможете добиться в своей домашней фотостудии.

Что касается самих источников света, у вас есть два основных варианта: вспышки и стробоскопы. У каждого из них есть свои преимущества и недостатки, поэтому, опять же, вам придется вернуться к своим собственным целям в этой домашней фотостудии.

Вспышки Speedlight для домашней фотостудии

Вспышки Speedlight

великолепны, потому что они меньше по размеру и обычно весят меньше, чем вспышки.Если вам нужно снять домашнюю фотостудию между съемками, возможно, вам захочется легко снести и убрать вспышки. Они также будут идеальными, если у вас очень маленькое пространство, потому что сами они, как правило, меньше. Еще один огромный бонус? Есть несколько отличных вариантов по действительно низким ценам. Такие бренды, как Yongnuo и Neewer, предлагают варианты, которые обойдутся вам менее чем в 50 долларов каждый, и, если вы готовы заплатить немного больше, вы можете получить еще больше возможностей и функций.

Несмотря на то, что вспышки недорогие, легкие и маленькие, у них есть некоторые недостатки, которые следует учитывать, прежде чем покупать их для своей фотостудии. Они определенно не такие мощные, как стробоскопы, поэтому вы не получите так много света, и вам придется компенсировать это настройками камеры, что может привести к немного менее четким изображениям. (Отличная камера для портретной фотографии решит эту проблему.)

У них также требуется больше времени, чем у обычной вспышки, для перезарядки между кадрами, а это значит, что вы не можете снимать серию серийных снимков подряд.Это проблема только для определенных видов фотографии, так что, возможно, вам даже не о чем беспокоиться. Если вы не пытаетесь запечатлеть конкретный момент движения, например, взмах волос, вы, вероятно, не заметите слишком много медленного повторного использования.

Последний момент против этого типа света заключается в том, что, в отличие от вспышек, они не идут с пилотным светом. Пилотный свет — это лампочка, расположенная рядом с лампой-вспышкой, которая дает вам представление о том, как вспышка будет освещать изображение, когда она действительно срабатывает.В конечном итоге вы узнаете свою домашнюю фотостудию как свои пять пальцев, так что в конечном итоге это не будет проблемой, но это означает, что вам нужно будет немного поэкспериментировать, чтобы получить действительно хорошее ощущение света. ваши вспышки будут производить. Вы определенно не хотите слишком много экспериментировать, когда у вас есть реальный клиент в домашней портретной студии!

Вспышки для домашней фотостудии

Если вы решите использовать вспышки вместо вспышек, ваши устройства определенно будут более мощными.Это замечательно, если вы хотите получить максимально резкие и четкие изображения. Они также идеально подходят для фотосессии в студии, где вы хотите запечатлеть множество маленьких моментов, поскольку они перерабатываются намного быстрее, чем вспышки. Это может быть удобно, если вы снимаете большие группы: трудно заставить всех одновременно выглядеть наилучшим образом, поэтому, делая больше снимков, вы увеличиваете свои шансы на получение идеального снимка! Вы также получите пилотный свет.

Они, конечно, дороже, чем вспышки, так что это то, что вам нужно учитывать, когда вы решаете, какой у вас бюджет на установку домашней фотостудии.Они также имеют тенденцию быть тяжелее, поэтому их будет сложнее устанавливать и снимать. Если вам повезло, и у вас есть место, которое вы можете посвятить исключительно домашней фотостудии, это не будет для вас большой проблемой, и вспышка может стать отличным выбором.

Подсветка для домашней фотостудии

Не забудьте о световых стойках. Обычно они занимают немного места на полу, поэтому, если вы знаете, что будете работать с трехточечным освещением, убедитесь, что у вас достаточно места для всех трех осветительных стоек.

Это еще один тип оборудования для домашних студий, которое действительно может сильно различаться по цене. Как правило, это тот элемент оборудования в вашей домашней студии, на который вам, вероятно, следует потратить немного денег. Хотя стойки могут показаться менее важными, чем другие аксессуары для портретной фотографии, дешевые осветительные стойки могут вызвать серьезные головные боли при съемке. Они могут опрокинуться и кого-нибудь поранить, и вы не хотите, чтобы те фонари, которые вы только что купили, рухнули.

Купите тяжелые и прочные осветительные стойки для домашней фотостудии, и вы окупитесь на долгие годы.

Фон для домашней фотостудии

Ваша домашняя студия должна включать несколько вариантов фона, которые вы можете использовать снова и снова для разных типов съемок. Первый фон, который нужно купить, — это складной, который дает вам выбор как в черном, так и в белом цвете, поскольку они универсальны и подойдут для множества разных портретных выступлений.Вы также можете получить поддержку фона, которая может содержать ваш складной фон, а также любые бесшовные рулоны, которые вы начинаете собирать.

Модификаторы для домашней фотостудии

Это забавная часть создания вашей домашней фотостудии, потому что модификаторы действительно могут вывести ваши изображения на новый уровень. Есть множество вариантов на выбор, поэтому вместо того, чтобы увлекаться и нажимать «добавить в корзину» на всех из них, подумайте, какие эффекты вы хотите получить и какие изображения действительно подойдут для вашего портфолио. .Варианты модификатора света включают:

• Металлическое или белое отражение: Создайте эффект совершенно другого света на вашей сцене; они дадут вам либо прохладное свечение, либо, в случае золотых отражателей, теплое свечение, которое может легко заставить глаз думать, что это солнечный свет.
• Софтбоксы: Они помогают рассеивать свет так, чтобы он равномерно падал на объект, создавая привлекательный и равномерный вид. Они позволяют вам изменять настройку освещения, чтобы создать впечатление, будто ваш объект находится рядом с окном, а не в центре студии.
• Гели: Разноцветные листы гелевой бумаги меняют цвет источников света. Оранжевый или красный гель придадут теплое сияние, а синий или зеленый гель придаст образу прохладный оттенок; вы можете поиграть с различными комбинациями гелей, чтобы получить действительно крутые художественные эффекты. Гели замечательны тем, что они довольно недорогие, так что с таким же успехом вы можете иметь под рукой несколько штук в домашней фотостудии.
• Зонты: Как софтбокс, зонт помогает рассеивать и смягчать свет.Вам лучше использовать их, если у вас много места; в небольшом пространстве они не будут содержать света так же хорошо, как софтбокс.

Наборы для домашней фотостудии

Прочитав обо всех этих различных компонентах вашей домашней фотостудии, вы, вероятно, задаетесь вопросом, не лучше ли вам просто приобрести набор для домашней студии, содержащий все необходимые детали. Все зависит от вашего бюджета и целей.

Если вы пропустите комплект и купите отдельные детали, вы почти наверняка в конечном итоге заплатите больше.Комплекты, как правило, предлагают компоненты более низкого качества, но вы можете найти и действительно хорошие предложения. И если вы проведете свое исследование, вы будете рады обнаружить, что на самом деле есть несколько отличных вариантов. Если вы новичок и у вас еще нет оборудования, комплект для домашней фотостудии поможет вам быстро приступить к работе. Затем вы можете добавлять или менять части оборудования по мере продвижения и узнавать больше о том, что вам нравится и что работает для вас. Несколько вариантов, получивших высокую оценку, включают:

Скорее всего, как только вы начнете получать все больше и больше концертов, вы обнаружите, что комплекты уже не совсем подходят.Но для тех, кто только начинает карьеру, это отличный вариант!

Как создать собственную фотостудию с начальным бюджетом

Автоматическое удаление фона

Экономьте время и деньги с помощью самого простого способа редактирования изображений в Интернете.

• Отредактировано более 40 миллионов фотографий
• Доставка на следующее утро
• Платформа по запросу

В этом первом посте я научу вас, как создать фотостудию дома с ограниченным бюджетом.Вы будете удивлены, увидев, насколько легко вы можете превратить свою гостиную (или запасную спальню, гараж и т. Д.) В собственную домашнюю фотостудию, чтобы вы могли стабильно создавать качественные белые фоновые изображения товаров для своего интернет-магазина. Домашняя фотостудия, представленная ниже, стоит менее 300 долларов США (с камерой!), И вы будете приятно удивлены результатами.

Вы можете использовать эту установку для съемки различных товаров, таких как одежда, обувь, аксессуары, украшения и многое другое! Приступим .

Часть 1: Список покупок для домашней фотостудии

Профессиональное осветительное оборудование для фотостудий может быть сложным и дорогим. Хорошая новость заключается в том, что можно создавать изображения такого же качества без громоздкого высокотехнологичного оборудования, которое используют большинство профессиональных фотостудий.

Высококачественное оборудование и гаджеты имеют свои преимущества, но они просто не являются необходимыми для создания великолепно выглядящих изображений продуктов.

Высококачественное оборудование имеет свои преимущества, но оно не является необходимым для создания великолепно выглядящих изображений продукта.

Список самого необходимого оборудования для домашней фотостудии:

1. Камера (230 долл. США)

В наши дни камера есть у каждого, вне зависимости от того, встроена ли она в телефон, в старом «наведи и снимай» или в чем-то более профессиональном. Я здесь, чтобы сказать, что вам не нужно лучшее из лучшего для создания отличных изображений продукта.

При этом, если у вас есть бюджет на качественную машину, дерзайте. Имейте в виду, что ваша камера — это всего лишь 1 из 5 факторов, которые повлияют на окончательный результат изображений вашего продукта.Настройка вашей домашней фотостудии, освещение, стиль продукта и использование лучших услуг по редактированию изображений продукта — все это играет важную роль в создании качественных изображений продукта.

Так что не беспокойтесь о камере. Я предлагаю вам сначала попробовать использовать то, что у вас есть дома, прежде чем отправиться за покупками (вот руководство по фотографии продукта на смартфоне). Если вы настроены на покупку нового оборудования, я предлагаю вам приобрести камеру, у которой есть как минимум ручные настройки экспозиции и диафрагмы.

Что купить? Что ж, на рынке есть масса отличных камер, и для экономных интернет-магазинов я предлагаю что-то вроде Canon PowerShot SX620 HS, которой более чем достаточно для выполнения работы. Эта камера продается по цене 230 долларов, имеет ручные настройки, делает чистые и четкие изображения с разрешением 22 мегапикселя и имеет встроенные возможности Wi-Fi. Помните, что вы также можете получить отличную скидку на подержанные камеры на eBay или Craigslist, чтобы еще больше снизить цену!

230 долларов — Canon PowerShot SX620 HS Примечание: если вы можете найти снятый с производства Canon PowerShot SX510, который продается по цене менее 100 долларов, сделайте это!

2.Карта памяти (7 $)

Не забудьте карту памяти SD! Это то, что ваша камера будет использовать для хранения ваших изображений во время фотосессии. Память в наши дни дешевая, и SD-карта скромной емкости (+16 ГБ) не должна стоить больше 10 долларов. При фотографировании товаров своими руками вам не нужно беспокоиться о классе скорости. Не вдаваясь в подробности, скорость более важна для видео или серийной фотографии.

$ 7 — Карта памяти SD SanDisk 16 ГБ

3. Штатив (13 долларов США)

Штатив — неотъемлемая часть вашей домашней фотостудии, поскольку он позволит вам стабилизировать камеру и работать в помещениях с неоптимальным освещением (например, в гостиной!).

Во второй части этого поста я покажу вам, как отрегулировать ручные настройки вашей камеры в зависимости от освещения в вашей студии. Вам не нужно тратить много денег на штатив, но вы обязательно его купите. Ниже я перечислил отличный бюджетный вариант:

$ 13 — легкий алюминиевый штатив Ravelli APLT2 50 ″ с сумкой

4. Рулон бесшовной белой бумаги (28 долларов США)

Для создания бесшовного белого фото-фона я рекомендую вам купить большой рулон белой бумаги и разместить его позади вашего продукта.Вы можете купить рулоны белой бумаги в большинстве магазинов канцелярских товаров и фотоаппаратов.

Очень важно получить длинный рулон белой бумаги, потому что вам нужно создать бесшовную белую «развертку» (изогнутый бесшовный фон позади продукта), чтобы уменьшить объем постпроизводственной работы, которая потребуется вашим изображениям после стрельба. Есть причина, по которой фотография в электронной коммерции является синонимом фотографии на белом фоне.

Ширина рулона бумаги должна быть больше, чем у продукта, который вы фотографируете.Я рекомендую хороший стандартный размер — 53 дюйма в поперечнике. Вы можете найти меньшие и более широкие, но это отличная длина для большинства размеров изделий. Он может не работать для больших товаров, таких как мебель и оборудование, или для съемки одежды на моделях; в таких случаях вам понадобится что-то длинное и крупное.

$ 28 — Бумага для бесшовного белого фона Savage шириной 53 дюйма x 12 ярдов

5. Пенопласт (10 долл. США)

Используйте кусок белого пенопласта («пенопласт») в качестве отражателя.Белые поролоновые плиты используются для «отражения» света из окна вашей студии обратно на ваш продукт. Цель использования поролонового «отражателя» — уменьшить тень на стороне изделия, противоположной окну. Эта техника обеспечивает «заполняющий свет» и придаст вашему изделию ровный чистый вид. Как и рулон белой бумаги, вы можете найти пенопластовый картон в большинстве канцелярских товаров и магазинов фотоаппаратов.

$ 10 — Пенопласт белый, упаковка 5 шт. 16×20

6.Стол складной (45 $)

Вам также понадобится столик для фотографий, чтобы ваш белый фон мог «свисать», чтобы вы могли соответствующим образом расположить и стилизовать свой продукт. Вы не хотите, чтобы ваш продукт был слишком высоким или слишком низким, потому что вам будет неудобно или легко сфотографировать ваш продукт. Я предлагаю складной карточный столик для легкой уборки. Вы можете использовать стол для фотографий где угодно, что также делает его портативность очень удобной! Вы можете найти такие столы стоимостью менее 50 долларов в местном хозяйственном магазине или в Интернете.

$ 45 — Стол складной Cosco Black Square 34 «x34»

7. Клейкая лента или зажимы (8-15 долларов)

Вам также понадобится несколько рулонов скотча или зажимов, чтобы прикрепить белый бумажный фон к вашему столу для фотографий, чтобы ничто не двигалось, пока вы фотографируете свой продукт. Клейкую ленту можно быстро, удобно и легко найти, а зажимы облегчают очистку и повторное использование. Вы можете найти оба в своем местном хозяйственном магазине.

$ 8 — лента 3M Utility Duct Tape 2929 Silver

8.Окно (0 $)

Последним в нашем списке (и наиболее важным) является доступ к большому окну, пропускающему много естественного света. Убедитесь, что вы немного убрались в доме и освободили немного места в комнате для работы вокруг окна. Ключевым моментом является достаточное естественное освещение и рабочее пространство, позволяющее комфортно перемещаться во время фотосъемки.

Какого бы размера ни был ваш продукт, вам нужно, чтобы окно было значительно больше. Чем больше окно / источник света, тем более ровный и мягкий свет будет.Чем меньше окно / источник света, тем меньше света и он будет более направленным. Если вы фотографируете маленькие серьги, подойдет и меньшее окно, но в моем случае я фотографирую туфли, поэтому чем больше и шире, тем лучше.

В большинстве случаев используйте самое большое окно в доме. Окна, которые я использовал, находятся в моей столовой и имеют размеры 50 на 50 дюймов. Просто помните, что когда дело доходит до студийного освещения своими руками, чем больше окно, тем лучше.

Вот и все! Теперь просто отправляйтесь в магазин, и менее чем за 300 долларов вы превратите свою запасную спальню в домашнюю фотостудию.Только не говорите своему супругу, что вы узнали эти советы от нас! Теперь, когда у вас есть все необходимое оборудование для фотографирования ваших продуктов, следуйте моим дальнейшим шагам и настройте свою домашнюю фотостудию за 10 минут или меньше!

Часть 2: Как настроить фотостудию «Сделай сам»

Шаг 1: Таблица и окно (1 минута)

Начните с размещения складного стола рядом с окном. Наша цель — обеспечить равномерное естественное освещение продукта.При этом важно отметить, что мы не хотим, чтобы на съемочную площадку попадал прямой солнечный свет. Я расскажу об оптимальном времени для фотографирования ваших продуктов во второй части этого поста. Вы также должны убедиться, что у вас достаточно места, чтобы перемещаться по столу, чтобы стилизовать и снимать свой продукт, как только будет установлен фон. Я узнал, что пребывание в небольшом пространстве может буквально свести к минимуму ваш стиль.

Шаг 2: бесшовный белый фон из бумаги и ленты (3 минуты)

Теперь разверните бумажный рулон с белым фоном и приклейте его к стене, потолку или чему-то, что может удерживать его (например, большой коробке или подставке для книг).Я буду использовать свой потолок, потому что мое окно находится посередине комнаты, и это позволит моей бумажной салфетке красиво ложиться на стол для фотографий. Также приклейте края бумаги к столу, чтобы ваша установка не двигалась во время съемки. Стабилизация белого фотофона также помогает мне сохранять чистоту и порядок, что позволяет мне сосредоточиться на камере.

Шаг 3: Продукт (3 минуты)

Перед тем, как разместить продукт на белом фоне, убедитесь, что он очищен и подготовлен, прежде чем фотографировать его.Это звучит как здравый смысл, но вы удивитесь, сколько людей забудут этот важный шаг! Имейте в виду, что небольшая очистка может сэкономить вам много времени на пост-продакшн. Если вы фотографируете украшения, не забудьте очистить и отполировать все свои цепочки и драгоценные камни.

Если вы фотографируете обувь, не забудьте почистить щеткой, отполировать или очистить пыль и царапины. Это может значительно сократить время постпроизводства, но не беспокойтесь, если ваш продукт не на 100% идеален, так как можно исправить оставшиеся дефекты в Photoshop.

Обязательно очистите и подготовьте объект перед фотографированием.

Теперь поместите ваш продукт в середину вашего белого фона и прямо перед тем местом, где будет размещена ваша камера. Я фотографирую пару женских туфель на каблуке и сделаю несколько снимков этой обуви, чтобы запечатлеть как можно больше ракурсов для моего объявления о продукте. Когда вы поворачиваете продукт, убедитесь, что штатив, камера и объект находятся в одном и том же месте для каждого снимка, чтобы продукт был оформлен одинаково для всех изображений.Это сделает ваши изображения более согласованными и сократит время пост-обработки, необходимое для улучшения изображений.

Шаг 4: Белая пенопластовая плита «Fill Light» (2 минуты)

В зависимости от оконного света, который проникает в вашу комнату, и цвета вашего продукта, вам может потребоваться добавить дополнительный «заполняющий свет», чтобы завершить освещение для самостоятельной фотосъемки с равномерным освещением с каждой стороны продукта. Как я объяснял ранее, чем больше источник света, тем больше света попадает на объект.

В моем случае у меня отличный большой источник света, но я фотографирую черную замшевую лодочку, и, как правило, черные изделия нуждаются в дополнительной заливке, чтобы увидеть текстуру и детали (потому что они темнее). Для этого я вырезал небольшой кусок из пенопласта и закрепил его вертикально с помощью рулона изоленты. Вы можете проявить творческий подход к тому, что вы используете для опоры. Важно, чтобы пенопласт стоял прямо напротив окна и был того же размера, что и объект съемки, или больше.При настройке свет, проходящий через окно, будет отражаться от яркой белой доски и «заполнять» тени на левой (более темной) стороне обуви. Как вы можете видеть на моих изображениях выше, отраженный свет хорошо заполняет заднюю и боковую часть обуви, позволяя присутствовать деталям.

Шаг 5: Камера и штатив (1 минута)

Выдвиньте ножки штатива и отрегулируйте его так, чтобы верх штатива был заподлицо с поверхностью стола. Убедитесь, что ваш штатив установлен ровно, потому что вам будет легче отрегулировать камеру, когда он прикреплен.Теперь прикрепите камеру к винтам или закрепите на штативе.

DO: добавить дополнительное свободное пространство сверху и снизу

ЗАПРЕЩАЕТСЯ: слишком плотно вокруг продукта

Хорошо поместить товар в кадр, но не забудьте оставить вокруг него пространство.

Когда ваша камера закреплена, начните играть с положением штатива, глядя в видоискатель камеры, направляя ее на продукт. Вы захотите поместить свой продукт в кадр камеры, но не забудьте оставить дополнительное пространство вокруг объекта, чтобы у вас было место на изображении.

Возможно, вам придется поднять шейку штатива, как у меня, чтобы обеспечить наилучший обзор вашего продукта сверху вниз. Если вы чувствуете, что находитесь слишком близко или слишком далеко, попробуйте использовать функцию масштабирования на объективе камеры. В моем случае у меня фиксированный (или «основной») объектив, что означает, что я не могу увеличивать и уменьшать масштаб с его помощью. Мне придется вручную переместить штатив и камеру ближе или дальше от объекта.

Преимущество использования фиксированного объектива заключается в том, что вы можете приблизиться с меньшей диафрагмой и получить качественные изображения.Но поскольку нам нужна более высокая диафрагма и мы не будем использовать более низкие, преимущество увеличения камеры или объектива заключается в том, что вы можете расположиться близко или далеко от продукта, что обеспечивает большую универсальность. Это может изменить настройки диафрагмы и выдержки, но я объясню это в следующем уроке!

Итак, вот и все: одна поездка в магазин канцелярских товаров, вложение в оборудование на сумму 300 долларов и 10 минут на подготовку домашней фотостудии, и теперь вы готовы приступить к съемке великолепно выглядящих изображений продуктов! Это было не так плохо, как вы думали, правда? Во второй части этого поста я объясню, как именно оптимизировать ваши изображения с помощью ручных настроек вашей камеры.В третьей части я покажу вам, как редактировать изображения продуктов, если вы не хотите использовать онлайн-сервис ретуши фотографий.

Открываете новую фотостудию?

Вот некоторые вещи, которые следует учитывать при открытии новой фотостудии:

Посмотрим правде в глаза. Хотя внештатная фотосъемка — это весело, и хотя вполне нормально планировать фотосессию на открытом воздухе, это совершенно новая игра, если у фотографа есть собственная фотостудия.Для многих фотографов наличие собственной фотостудии «скрепит сделку», то есть станет своего рода реальным свидетельством того, что они теперь «официальные фотографы». У них наконец-то есть кирпичная и минометная мастерская, о которой можно говорить, и они могут с гордостью сказать, что их можно найти по определенному адресу.

Иметь собственную фотостудию — это совсем другое дело. Во-первых, это означает больше возможностей. Скорее всего, у вас будет больше клиентов, особенно тех, кому нужна домашняя фотография.Так что это означает больше бизнеса. Однако наличие собственной фотостудии также означало бы больше обязанностей. В то время как другим это может показаться немного сложным, так как фотостудии могут потребоваться стандартные часы работы (больше не разрешается скучные тусовки, и вы не можете просто открывать или закрывать свою студию, когда вам это нравится — помните, поддержание студии также означает больше счетов!) , это может быть действительно захватывающе, особенно если оно все еще находится на ранней стадии.

Итак, что именно вам нужно для вашей новой фотостудии? Что должно быть у вашей студии до того, как вы официально откроете для себя бизнес? Вот некоторые вещи, которые следует учитывать.

Во-первых, у вас должна быть хорошая команда, которая вам поможет. Редко удается успешно и эффективно управлять фотостудией в одиночку. У вас должны быть помощники или партнеры, которые так же увлечены фотографией и управлением фотостудией, как и вы. Члены вашей команды также должны быть творческими, ответственными, иметь хорошее деловое чутье и приятный характер. Помните, что вы и ваша команда будете иметь дело с разными типами людей, поэтому, конечно, важно быть дружелюбным и доступным.

Во-вторых, определитесь с тем, какой тип фотостудии будет у вас. Будет ли это потолок или пол? Фотостудия на потолке потребует от вас установки фоновых роликов на потолке, а также системы направляющих, которая позволила бы гибко размещать студийные светильники. Светильники следует размещать в любом месте прямоугольной области. Может ли ваша студия позволить себе достаточно большое пространство для этого? С другой стороны, напольная фотостудия будет означать, что у вас должны быть световые стойки для источников света, а также фоновые опоры для фона.Опоры должны быть очень легкими, потому что они должны быть переносными.

В-третьих, составьте контрольный список типов и форматов камер, которые вы планируете использовать в своей новой фотостудии. Будете ли вы использовать большие камеры? Или просто обычные зеркалки? Для более крупных камер потребуется меньшая диафрагма, чтобы получить адекватную глубину резкости. Это означает, что требуется больше света. Как вы думаете, вы столкнетесь или понадобится что-то подобное?

В-четвертых, определитесь, какие типы светильников могут вам понадобиться для вашей фотостудии.Как вы думаете, вам понадобится сила солнечного света? Или вам просто нужно добавить различные типы мягкого, жесткого или горячего света? Солнечный свет может быть очень полезным для профессиональных фотографов, поэтому проверьте, может ли ваша студия по-прежнему иметь окна, через которые солнечные лучи могут просто попадать внутрь. Это, конечно, будет зависеть от размера и местоположения вашей фотостудии. Некоторые фотографы все же предпочтут съемку на открытом воздухе, особенно в тех случаях, когда потребуется солнечный свет, но также будет время, когда фотографам (и их моделям на самом деле) придется делать что-то в помещении, но с помощью солнечных лучей.Что касается искусственного освещения, проверьте, есть ли у вас стробоскопы, горячее освещение и тому подобное. У большинства серьезных студийных фотографов есть около 2000 ватт-секунд, что уже достаточно для требований фотографии 4 × 5.

В-пятых, подготовьте различные варианты фона. Базовая — это бесшовная бумага, обычно она поставляется в рулонах шириной 53 дюйма, 107 дюймов и 140 дюймов. Когда дело доходит до портрета, студийные фотографы используют бесшовную бумагу. Большинство студийных фотографов покупают белую бесшовную бумагу, но некоторые также покупают черную и серую.

Это всего 5 вещей, которые следует учитывать, когда вы все же решите открыть свою новую фотостудию. Есть и другие технические моменты, о которых следует подумать, но вы всегда должны помнить о том, что вы должны предоставить безопасную, чистую, хорошо оборудованную (по крайней мере, с основами) фотостудию. Работая в нем, вы не только отлично проведете время, но и ваши клиенты тоже.

Как создать лучшую установку для фотостудии в 2021 году

Как создать лучшую установку для фотостудии

Владение фотостудией в долгосрочной перспективе может быть довольно экономичным.

Это лучший способ вывести свой фотографический бизнес на новый уровень.

Обычно каждый фотограф пытается разными способами улучшить свой бизнес, привлечь больше клиентов и заработать прибыль.

Единственная разница в том, как лучше всего вы можете создать свою фотостудию самостоятельно, сэкономить деньги и при этом превзойти своих конкурентов.

Другими словами, для создания выдающейся фотостудии требуется соблюдение соответствующих процедур и материалов.

Вам интересно, как это сделать самому?

Планируете ли вы снимать семью, друзей или бизнес-фото, это полное руководство проведет вас через каждый шаг.

Давайте без лишних слов научимся создавать фотостудию.

1 — Определитесь с местонахождением и пространством

Первым и важным моментом при создании фотостудии является выбор места, где вы ее разместите.

Это ваш подвал, задний двор, в аренде или на чердаке?

При выборе площади обязательно учитывайте ту, которая дает вам достаточно места для ваших целевых клиентов и позволяет расширять ее в будущем.

Вы можете использовать это как напоминание о том, что вы тоже можете найти небольшую студию в месте, которое у вас уже есть, и это убедило вас взять то, что у вас есть, и превратить это во что-то великое.- Дикарь Универсал

Хорошо бы подобрать место для портретных фотографий, где могут разместиться несколько человек.

Это может быть лучше, особенно если вашими целевыми клиентами будут в основном семьи.

В противном случае было бы разумнее расположить вашу студию в месте, где пространство относительно велико.

Таким образом, ваша студия станет невероятно гибкой и удовлетворительно удовлетворит потребности ваших клиентов, будь то небольшое или большое количество.

Кроме того, разместите свою студию в месте, где ваши клиенты могут получить парковочное место и выезд на автомагистраль.

Кроме того, убедитесь, что дороги вокруг вашей студии не слишком узкие для транспортных средств, больших или малых, прибывающих в студию.

Что еще более важно, выберите безопасное место, так как это поможет привлечь много клиентов в вашу фотостудию и увеличит продажи.

Для фотографов, ориентированных на бизнес, разместите свою студию в городах или недалеко от них, где ваши клиенты могут легко добраться до них.

В этом случае подумайте, сколько денег вы потратите на приобретение помещения и материалов для строительства.

Однако, если вашей студии требуется относительно большое пространство, поиск места за городом может помочь вам сэкономить много денег.

Это означает, что процесс создания вашей студии будет вполне доступным.

Теперь, когда вы определились с местом расположения своей фотостудии, перейдем к следующему шагу.

2 — Установочные фоны / фоны

Фоны для фотографий, как известно, придают изображениям контекстуальную элегантность.

Они также могут помочь контролировать или регулировать отражение света и экспозицию.

Вы также можете использовать соответствующий свет для заполнения фона, чтобы придать вашим изображениям гламурную атмосферу.

Если вы хотите получить наилучшую текстуру, цветовую температуру и освещение, искусственные экраны могут работать как фон.

Более того, на рынке доступны современные фоны для фотографий, многие из которых сделаны из бумаги, винила или ткани.

Фотография товаров на белом фоне. Напомним, что почти 90% ведущих сайтов о моде используют фотографии товаров на белом фоне.- Путь обрезки

Можно выбрать фон из муслина, бархата или холста.

EMART 8,5 x 10 футов Система поддержки фона, комплект освещения для фотостудии и видеостудии Комплект софтбокса с зонтиком Непрерывное освещение для продуктов фотостудии, портретной и видеосъемки

• 8,5 x 10 футов Система поддержки фона с муслиновым фоном 6 x 9 футов (черный, бело-зеленый). Подставка для фона поддерживает холст, муслин и бумагу, подходит для использования в домашних условиях и в профессиональной студии.подставка для фона может увеличиваться до 8,5 футов в высоту и до 10 футов в ширину для всех видов студийных съемок.
• Муслиновый фон размером 6 x 9 футов (черный, белый и зеленый), 100% хлопок Муслиновый бесшовный фон для поглощения света и устранения отражений, толстый и прочный свисающий материал создает приятное ощущение. ПРИМЕЧАНИЕ: из-за транспортировки фон может иметь морщины, при необходимости вывешивайте фон на 1-2 дня, используйте паровой утюг, чтобы погладить обратную сторону.
• Комплект осветительного зонта для фотосъемки, смягчает освещение и настраивает свет по-разному в зависимости от того, какой эффект.Подставка для освещения и держатели ламп гибкие, высоту стойки можно регулировать от 2,5 до 7 футов. Угол держателей ламп можно поворачивать как по горизонтали, так и по вертикали, вручную отрегулируйте расстояние между лампочками и зонтиком, чтобы получить наилучший свет.
• Комплект непрерывного освещения софтбокса 24 дюйма x 24 дюйма, цветовая температура 5500K наиболее подходит для студийной съемки, портретного освещения и фотосъемка, Ultimate смягчает световой поток и удаляет тени, чтобы сделать идеальную съемку. Серебряная внутренняя поверхность может минимизировать потери света и максимизировать распространение света.
• Список пакетов, [2] софтбокс 24 «x 24», [1] система поддержки подставки для фона 8,5 x 10 футов, [3] муслиновый фон 6 x 9 футов (черный, белый и зеленый), [6] пружинные зажимы для фона, [4] Зажим для фона, [4] Лампа дневного света CFL 5500K, [2] Патрон лампы, [2] 33-дюймовый полупрозрачный зонт, [4] 7-футовая осветительная стойка, [1] 43-дюймовый отражатель 5 в 1. [1] Сумка для переноски

Что касается печатных холстов, то они лучше всего заменяют естественные элементы, небо или воду.

Вам понадобится как минимум три фона, в основном темный и белый, чтобы ваши фотографии выглядели яркими и привлекательными.

После этого вы можете использовать фоны с причудливыми и четкими узорами позже, по мере развития вашего бизнеса.

Вы можете творчески использовать карниз и повесить фон на стену, вместо того чтобы покупать дорогостоящий комплект для подвешивания.

Таким образом, вы можете легко чередовать фон для своих фотографий и при этом получать хорошие изображения. Но если вы можете себе это позволить, то нет проблем.

3 — Приобретите подходящее осветительное оборудование

Когда дело доходит до фотографии, очень важно найти подходящее осветительное оборудование.

Если вы фотограф, фотографирующий продукцию, то вам необходимо сделать фотографии ювелирных изделий, одежды, спортивных аксессуаров или любого другого ценного товара, чтобы запечатлеть уникальное торговое предложение объекта.

Как правило, расположение источника света может помочь создать светлые и темные участки, которые придают изображению огромную силу.

Кроме того, вы можете изменить естественные цвета и настроение, чтобы подчеркнуть особенности объекта.

Воспользуйтесь преимуществом того, что окна вашей студии выходят на север и юг, за счет естественного солнечного света.

Благодаря этому выравниванию ваша фотостудия получает лучший доступ к солнцу в течение всего дня, чтобы обеспечить вам отличный свет для ваших фотографических нужд.

Однако дневной свет бывает разным, и в пасмурные дни вам придется использовать искусственные источники света.

Базовая осветительная установка для домашней фотостудии может состоять только из одного источника света (вспышки или вспышки) и отражателя, например зонтика. — Формат

Лампы светодиодные

Neewer 2-Pack Dimmable 5600K USB LED Video Light с регулируемой подставкой для штатива и цветными фильтрами для настольного компьютера / съемки под низким углом, масштабирования / освещения для видеоконференций / потоковой передачи игр / видеосъемки на YouTube

• Подсветка для видеовызова: с регулируемой яркостью от 10% до 100%, этот комплект настольной подсветки обеспечивает мягкое и равномерное освещение во время видеовызова.Идеально подходит для собраний Zoom, звонков по Skype, потоковой передачи на YouTube и т. Д.

• Подсветка с питанием от USB: питание светодиода осуществляется через настенное зарядное устройство USB (5 В, 2 А) или удлинитель через USB. Для непрерывного длительного использования избегайте питания света от ноутбука, планшета или блока питания в случае быстрой разрядки аккумулятора и недостаточной выходной мощности

• Дополнительные цветные фильтры: в комплекте 8 фильтров с 4 цветами (белый, желтый, синий, красный) дает вам возможность создавать красочные световые эффекты для потоковой передачи игр и т. д.

• Складной и выдвижной штатив: с минимальной высотой 8.Миниатюрный штатив размером 85 дюймов / 22,5 см можно установить непосредственно на световую панель, чтобы обеспечить освещение в сверхнизком положении. Его легко установить и сложить. Высоту можно отрегулировать от 8,86 дюйма до 3,8 фута (от 22,5 см до 1,16 м) при использовании удлинителя.

• В комплекте: светодиодный панельный светильник Neewer с кабелем USB, 2 шт., Два мини-штатива, два удлинительных стержня, Два белых фильтра, два желтых фильтра, два синих фильтра, два красных фильтра

Так же, как мягкий естественный свет отлично подходит для съемки на открытом воздухе, ваши студийные фотографии не выживут без постоянного источника искусственного света.

Современные светодиодные лампы обеспечивают надежный непрерывный и постоянный свет.

Вы можете получить поразительное разнообразие цветов, комбинируя эти лампы с цветными фильтрами и световыми полосами.

Этот искусственный источник света отлично подходит для настольной фотосъемки, например, для съемки еды и неподвижных объектов.

Вспышки вспышки

Вспышка Neewer TT560 Speedlite для Canon Nikon, Panasonic Olympus Pentax и других цифровых зеркальных фотоаппаратов ， Цифровые камеры со стандартным горячим башмаком

• Угол поворота по вертикали: 0 ~ 90 градусов, угол поворота по горизонтали: 0 ~ 270 градусов; Примечание: не поддерживает TTL и настройку меню камеры. Функция
• Совместимость с Canon Nikon, Panasonic Olympus Pentax Fijifilm и Sony с камерами Mi Hot Shoe ， например, a9 a7 a7II a7III a7R III a7RII a7SII a6000 a6300 a6500 (НЕ совместим с Canon EOS Rebel SL3 / 250D ， Rebel T7 / 1500D 2000D ， Rebel T100 / 3000D 4000D）
• Управление питанием: включите, вспышка начнет заряжаться (индикатор зарядки тусклый)
• Для тестовой вспышки нажмите кнопку тестирования .После использования нажмите кнопку ВКЛ / ВЫКЛ в положение ВЫКЛ, чтобы выключить питание.
• Красная лампа индикатора зарядки мигает каждые 1 с; указывает на низкий заряд батареи; Вспышка имеет 8 ступеней регулировки выходной мощности, которые обозначаются 8 светодиодами

.

Для использования во время фотосъемки со вспышкой могут потребоваться вспышки Speedlight или стробоскопы.

Эти искусственные источники света создают короткие жизнерадостные вспышки, которые придают вашему объекту неповторимый характер.

Кроме того, они помогают блокировать солнце и создают мощные глубокие тени.

Если вы начинающий фотограф, вы можете приобрести отличный комплект Speedlight, который включает студийный софтбокс, полупрозрачный белый зонт, вспышку и беспроводной триггер.

Модификаторы

Это оборудование, которое помогает контролировать направление и распространение света перед освещением объекта.

Модификаторы

создают жесткие тени, которые придают диссонирующий контраст вашим фотографиям, и поэтому они служат для рассеивания яркого света во время фотосессии.

Вы найдете три разновидности модификаторов, включая зонтики, софтбоксы и холсты. Они бывают разных форм и стилей по-разному.

Варианты модификатора света включают: Металлическое или белое отражение: Создайте эффект совершенно другого источника света на вашей сцене; они дадут вам либо прохладное свечение, либо, в случае золотых отражателей, теплое свечение, которое может легко обмануть глаз, заставив его подумать, что это солнечный свет. — Формат

Обычно искусственное освещение помогает дополнить свет, доступный в фотостудии, и улучшает внешний вид ваших изображений.

Следовательно, вам нужно найти подходящий комплект освещения, чтобы делать четкие и невероятные снимки.

В этом случае яркий белый свет может быть лучшим осветительным оборудованием для начала и делать отличные фотографии.

Найдите идеальное место в студии и расположите источник искусственного света так, чтобы объекты были видны.

Это поможет вам отразить, выделить или предположить отдельные заранее запланированные точки во время фотосъемки.

Кроме того, используйте светоотражатели или модификаторы, чтобы придать вашим фотографиям невероятные эффекты.

4 — Купите идеальное оборудование для камеры

Для получения отличных изображений, которые понравятся вашим клиентам, очень важно найти хорошую камеру с удобными функциями.

Некоторые люди могут даже потратить до $ 5000 на идеальную камеру.

Да, это может быть дорого, но обычно оно того стоит.

Другими словами, такая камера дает отличные снимки и прослужит долгие годы.

Вы также можете использовать смартфон с мощными объективами камеры и при этом получать невероятные изображения.

Более того, никому не нужно размытое или шаткое изображение, будь то новая камера или нет.

Штатив может быть удобен для получения устойчивых и кристально чистых изображений.

Самым значительным преимуществом является то, что их можно легко модифицировать в соответствии с вашими потребностями в росте и угле наклона.

распродажа Штатив KobraTech 70 дюймов для камеры и телефона — Штатив для камеры Apex A70 — Штатив для телефона с дистанционным управлением Bluetooth, крепление для штатива и монопод

• 𝗦𝘁𝗿𝗼𝗻𝗴, 𝗟𝗶𝗴𝗵𝘁𝘄𝗲𝗶𝗴𝗵𝘁 & 𝗗𝘂𝗿𝗮𝗯𝗹𝗲 — Штатив Apex A70 для камеры и телефона был разработан для приключений.Изготовлен из высокопрочного алюминия для превосходной долговечности, а также имеет легкий вес (менее 4 фунтов) для удобства путешествий и приключений. Больше не нужно таскать с собой тяжелое снаряжение!
• 𝗕𝘂𝗶𝗹𝘁-𝗜𝗻 𝗠𝗼𝗻𝗼𝗽𝗼𝗱 — Иногда требуется больше универсальности. Вот почему штатив Apex A70 для телефона и камеры оснащен встроенным моноподом. Просто снимите его с центральной колонны. Комбинированный штатив-монопод дает больше возможностей без необходимости носить с собой отдельное оборудование.
• 𝗕𝗼𝗻𝘂𝘀 𝗚𝗲𝗮𝗿 — Чтобы сделать штатив для камеры Apex A70 еще лучше, он также оснащен дистанционным затвором Bluetooth для беспроводного подключения фото и видео к любому мобильному телефону и удобной сумкой для переноски для удобства переноски!
• 𝗣𝗵𝗼𝗻𝗲 𝗮𝗻𝗱 𝗖𝗮𝗺𝗲𝗿𝗮 — Вам нравится делать снимки с помощью телефона и камеры? Вам понравится входящее в комплект универсальное крепление для штатива для телефона, которое подходит для смартфона любого размера.Мы также включаем 2 съемные опорные пластины, чтобы вы могли быстро переключаться между устройствами. Apex A70 — идеальный штатив для телефона и камеры.
• 𝟭𝟬𝟬% 𝗦𝗮𝘁𝗶𝘀𝗳𝗮𝗰𝘁𝗶𝗼𝗻 — Только KobraTech предлагает полную гарантию на 1 год, поэтому вы можете с уверенностью купить штатив Apex A70 для iPhone и камеры!

5 — Дизайн интерьера

Еще одна важная вещь — это то, как вы проектируете и украшаете интерьер своей студии.

Он определяет внешний вид ваших конечных изображений, впечатление и, в целом, уровень комфорта, который он предоставит вашим клиентам.

Большинству людей нравится сидеть на табурете или стуле, когда они фотографируют.

Другие любят держать в руках определенные предметы, похожие на животных или другие предметы.

Они делают их еще более стильными и позволяют получать впечатляющие изображения.

Эти позиции могут отличаться в зависимости от типа или характера вашего фото-бизнеса.

Например, если вы собираетесь специализироваться на съемке портретов, вам могут потребоваться такие вещи, как мебель, игрушки, журналы, картотечный шкаф для распечаток, экран-фон и рабочий стол.

Первые три дополнения могут помочь вашим клиентам произвести хорошее впечатление и создать привлекательные изображения.

Кроме того, они могут помочь создать отличную атмосферу для молвы, идеально подходящую для вашего фотографического портфолио.

Что делать, если вы фуд-фотограф?

В этом случае вам могут потребоваться стол и стулья рядом с кухонной зоной и посуда, если это необходимо.

Продуктовым фотографам нужны закуски и сувениры, которые могли бы служить реквизитом для фотографий.

Когда дело доходит до цветов для внутренних стен студии, выберите тот, который поддерживает тот тип эффектов, который вы предпочитаете для своей камеры.

Если вы хотите более качественное отражение света и ограничение теней, выбирайте мягкие цвета, такие как белый.

Матовая поверхность лучше всего справляется с бликами, чем глянцевая.

Убедитесь, что пол в студии сделан из гладкого мрамора или дерева, так как вам придется чаще перемещать стенды.

Кроме того, такая система полов имеет тенденцию быть элегантной, как в фотостудии вашей мечты.

Что еще более важно, убедитесь, что в студии нет пустых пространств или стен, так как вы можете продавать то, что показываете своим клиентам.

Итак, подумайте о том, чтобы добавить или заполнить зоны ожидания печатными образцами ваших замечательных работ.

И всегда создавайте инвентарь, чтобы все приводить в порядок.

6 — Определите средства редактирования

Фотография — это не просто фотографирование, и все, нет!

Он включает в себя редактирование отснятых изображений и их идеальную ретушь для устранения каких-либо недостатков.

Перед тем, как начать процесс редактирования, вам необходимо просмотреть все снятые вами изображения, выбрать лучшие и расположить их в правильном порядке.

Таким образом вы сэкономите много времени и уменьшите стресс или затраты, которые вы потратите на изображения, которые могут никогда не оказаться полезными.

Однако важно понимать, как вы будете редактировать захваченные изображения.

Собираетесь ли вы редактировать отснятые фотографии самостоятельно?

Если да, то ноутбук или настольный компьютер с подходящим программным обеспечением для редактирования — это то, что вам нужно.

Узнайте, какое программное обеспечение для редактирования фотографий идеально подходит для ваших нужд.

Некоторые из них доступны для бесплатного использования, а другие требуют оплаты перед использованием.

Подумайте о выборе лучшего программного обеспечения, которое позволяет легко использовать, чтобы сэкономить много времени и усилий в процессе редактирования.

Вы также можете найти все ваши фотографии, отредактированные и отретушированные профессионалами в FixiPixi по невероятно доступной цене.

Они надежны, эффективны и гарантируют высокое качество фотографий, которые понравятся вашим клиентам.

7 — Найдите подходящий фотопринтер

Струйный фотопринтер Canon PIXMA Pro9000 Mark II (3295B002)

• Максимум 4800×2400 dpi Технология печатающих головок FINE
• Цветная фотография качества фотолаборатории 11 дюймов x 14 дюймов примерно за 1 минуту 23 секунды
• Поддержка бумаги для художественной печати до 13 дюймов x 19 дюймов с двумя отдельными трактами подачи бумаги, включая передний податчик для тяжелых -плотные типы бумаги
• Функции профессионального принтера с использованием дополнительного программного обеспечения Easy-PhotoPrint Pro
• Функция коррекции внешнего освещения; оптимизирует вывод цвета в соответствии с заданными условиями освещения

Большинство ваших клиентов попросят бумажные копии, особенно фотографии для группы, друзей, домашних животных и семейные фотографии.

Им нужно будет разместить их где-нибудь на стенах дома или офиса или поместить в фотоальбомы.

Таким образом, принтер будет обязательным для вашей фотостудии.

Даже предприятиям в какой-то момент понадобятся фотографии в бумажных экземплярах для различных целей.

Итак, найдите тот, который работает надежнее, быстрее и эффективнее.

8 — Продайте свою новую фотостудию

После того, как вы все настроили, пришло время узнать о вашей фотостудии.

Как ты собираешься это сделать?

Ну, это просто.

Создайте и напечатайте несколько плакатов или открыток и раздайте их общественным собраниям.

Вы также можете поделиться ими с членами семьи и друзьями и попросить их поделиться с другими людьми.

Точно так же поделитесь постерами или некоторыми своими работами в социальных сетях, таких как Facebook, Twitter, Instagram и многих других.

Таким образом вы сделаете свою студию узнаваемой и, в свою очередь, привлечете клиентов.

Важное примечание

Создание лучшей фотостудии — это поэтапный процесс, к которому каждому энтузиасту фотографии необходимо относиться с осторожностью.

Окончательные результаты в основном зависят от ваших вкладов и понимания.

Поэтому всегда имейте рабочий план, прежде чем что-либо делать.

Будьте проще и не переусердствуйте с процессом создания в студии, так как это может усложнить вам задачу и даже не оправдать ваши ожидания.

Заключение

Построить фотостудию — не сложная задача.

Все, что вам нужно, — это составить подходящий план и выполнить его по мере необходимости.

Под этим мы подразумеваем, что вам нужно будет потратить немного денег, чтобы сделать процесс успешным.

Если все сделано правильно, то пользы, которую вам даст студия, будет предостаточно.

Если вы где-то заблудились, обязательно выполните описанные выше действия, чтобы все исправить.

Удачи в создании фотостудии!

Последнее обновление от 29.09.2021 / Партнерские ссылки / Изображения из Amazon Product Advertising API

Как построить собственную домашнюю студию своими руками с ограниченным бюджетом

Как построить собственную домашнюю студию своими руками с ограниченным бюджетом

Ваш браузер не поддерживается и может не работать в лучшую сторону.

Когда большинство фотографов представляют себе студию своей мечты, они обычно представляют себе большой страшный знак доллара рядом с ней. Хорошая новость заключается в том, что при наличии небольшой изобретательности создание собственной студии не обязательно будет стоить вам руки и ноги.

Фото Джесси Оррико

Немного изобретательности имеет большое значение в создании вашей фотостудии. Допустим, вы нашли отличное место для своей студии, но не готовы тратить тысячи на аренду — сэкономьте деньги и время, разместив свою студию в неиспользуемой комнате дома.

Фото Liana Mikah

Вместо того, чтобы тратить деньги на фон и освещение, вы можете использовать старые листы и материалы, которые можно купить в местном хозяйственном магазине, такие как трубы из ПВХ, лампочки и патроны для ламп, которые точно подойдут. ваш бюджет более чем вдвое.

Фото Лорен Манке

Многие вещи, в которые, как вы думали, вам нужно было инвестировать, можно сделать из вещей, которые у вас уже есть дома. Что еще лучше в создании собственного оборудования, так это то, что вы можете настроить его так, чтобы получить именно то, что вам нужно для настройки вашей студии.

Если вы готовы принять вызов, продолжайте читать, чтобы узнать, как собрать собственную фотостудию своими руками с ограниченным бюджетом.

01. Выделите место для вашей будущей студии

Первое, что вам нужно решить, это где вы собираетесь расположить свою домашнюю студию.

Самым важным фактором здесь является объект, который вы планируете снимать: вы снимаете портреты в полный рост или мебель? Вы хотите просто сделать снимки головы или фотографии продуктов? Вы можете разместить свою студию в неиспользуемой комнате или в кладовке, если вам нужно большое пространство.С другой стороны, если вам нужно совсем небольшое пространство, вы можете просто освободить угол в гостиной.

Фото Jacalyn Beales

Когда дело доходит до пространства, чем больше, тем лучше по двум причинам: свет не будет отражаться от стен так сильно, как в небольших помещениях, что означает лучший контроль над освещением. У вас также будет больше возможностей выбора фокусных расстояний, которые вы можете использовать. Помня об этом, постарайтесь найти место, где можно было бы снимать портреты в полный рост с объективом не менее 50 мм.

Фото Деборы Кортелацци

Еще одна деталь, которую вы, возможно, также захотите добавить, — это то, где ваши модели (если таковые имеются) могут подождать и измениться. Их комфорт всегда должен быть вашим приоритетом. Пространство для переодевания, каким бы маленьким или простым оно ни было (представьте себе складную ширму и стул), может помочь.

2. Создавайте и создавайте фоны

Как и в случае с пространством вашей студии, вам не нужно тратить деньги на сложный фон.Хотя лучше всего иметь несколько, нет ничего плохого в том, чтобы начать с одного.

В идеале, ваш первый фон должен быть нейтрального цвета, например белого, серого или черного. Если у вас есть доступ к простой белой стене в вашем доме, вы даже можете использовать ее, а не покупать фон.

Фото Сары Дорвейлер

В качестве основного фона можно повесить простыни простого цвета — даже те, которые у вас уже есть дома. У вас также есть возможность купить однотонную ткань в местном магазине.Имейте в виду, что эту ткань практически невозможно сохранить без складок, так что это может потребовать дополнительной работы по постпродакшну.

Фото Олиура Рахмана

Для создания текстурированного фона вы можете вручную нарисовать кусок ткани (желательно из грубого материала, например холста) или деревянную доску. Используйте матовую краску и проявляйте творческий подход к материалам, которые вы можете найти дома, например, к губке, для придания текстуры. Вы также можете использовать дома изношенные, естественно гофрированные стены, чтобы добавить характер вашему фону.

Фото Джесси Боузер

Для цветных фонов вы можете повесить однотонные ткани или использовать цветные гели, которые вы наносите на источник света, чтобы изменить цвет света. Помимо своего творческого использования, гели могут выровнять баланс белого, помогая вам добиться правильной цветопередачи и избежать доминирования цветов при использовании источников света с разной цветовой температурой.

Фото Наоми Келеманс

Следующий шаг — повесить фон. Вместо того, чтобы покупать рамку для циклорамы (что является значительным вложением средств), вы можете сделать свою собственную альтернативу, используя материалы из местного хозяйственного магазина.Самые дешевые материалы, которые вы можете использовать для подвесной или стоящей рамы, — это трубы и фитинги из ХПВХ и ПВХ, но вы также можете использовать оцинкованные трубы, если хотите что-то более прочное. Размеры будут зависеть от имеющегося у вас пространства.

Фото Бо Кима

Подвесную раму сделать проще, поскольку вам нужно только прикрепить штангу к потолку, но это также может усложнить замену фона в будущем.

03. Определите вашу систему освещения

Когда дело доходит до освещения, вы можете выбирать между естественным или искусственным источником света.

Фото Breather

Естественное освещение

Если вам посчастливилось иметь окна в пространстве, которое вы выбрали для своей студии, естественный свет — самый дешевый, простой и, зачастую, лучший из доступных источников света.

Фото Каролины Щур

Вы можете контролировать естественный свет с помощью материалов, которые вы можете найти дома, например белой ткани или картона для рассеивания света. Если вам не нужно слишком много света, вы можете легко накрыть окна толстой черной тканью (бархатная ткань — хороший вариант).

Фото Hutomo Abrianto

Обратите внимание: если вы все же решите закрыть окна, ткань должна выходить за края примерно на 30 см, чтобы блокировать как можно больше света.

Искусственное освещение

С другой стороны, если вы предпочитаете снимать с искусственным освещением, вам нужно будет вложить средства в оборудование, для которого у вас есть два варианта: непрерывный или вспышка.

Непрерывный свет обычно используется для видеосъемки, но его также можно использовать в фотографии.Источники горячего непрерывного света, такие как фотозабор или кварц, дешевле, но могут быть неудобными как для вас, так и для ваших моделей. С другой стороны, источники постоянного холодного света с питанием от люминесцентных или светодиодных ламп, конечно, более удобны, но и намного дороже.

Фото Лукаса Фавра

Преимущество непрерывного света состоит в том, что вы можете видеть эффект освещения в реальном времени. Однако недостатком является то, что он обычно намного менее мощный, чем вспышка.

Хотя вспышки чаще всего используются в студийной фотографии, именно здесь вы действительно можете разбить банк. Но, по правде говоря, если у вас хорошая техника и немного творчества, вам не нужны самые дорогие вспышки для достижения необычных световых эффектов. В конце концов, хорошее освещение — это не самое дорогое оборудование, а понимание света и правильное обращение с ним, будь то естественное или искусственное.

Фото Кари Шеа

Перед покупкой вспышки у вас должно быть четкое представление о том, что вам нужно осветить, чтобы иметь четкое представление о ваших личных студийных потребностях и покупать именно то оборудование, которое им подходит.

Модификаторы света

Так вот, в какой-то момент это случилось с лучшими из нас: вам не хватает естественного света для вашего снимка, вы решили использовать новую вспышку, посмотрите результаты и не впечатлены (чтобы сказать в мере).

Как и при естественном освещении, вы можете научиться управлять искусственным освещением с помощью некоторого базового оборудования — в некоторые из которых вам, возможно, придется вложить средства, а в другие вы можете сделать сами.

Фото Dose Media

Зонт отлично подходит для создания разнообразных световых эффектов, таких как широко распространенный отраженный свет, мягкий свет и направленный свет.Для многих студийных фотографов этот модификатор является наиболее важным в их осветительной установке.

Флаг помогает избежать освещения областей, которые вы хотите сохранить темными. Вы можете сделать свои собственные световые флажки из черного картона. Используя булавки для одежды и штатив, поместите его рядом с любым источником света и при необходимости заблокируйте его. Помните, что черная сторона должна быть обращена к источнику света, чтобы свет не отражался.

Софтбокс используется для рассеивания очень резкого света. Один из способов сделать свой собственный софтбокс — накрыть торшер белой хлопковой или шелковой тканью.Некоторые фотографы даже создают софтбоксы своими руками из обрывков карт и бумаги.

Однако имейте в виду, что если вы используете горячий свет, вам нужно более внимательно относиться к материалам, чтобы они не обгорели.

Фото Криса Слупски

Блюдо для красоты работает как софтбокс, но не делает свет таким же мягким, оставляя больше текстуры и формы. Вы можете приготовить собственное блюдо для красоты, используя алюминиевую форму для запекания и имеющуюся лампу. Просто вырежьте отверстие размером с ваш источник света в середине алюминиевого поддона и прикрепите его изолентой.

Отражатель может стать отличным союзником при работе с ограниченным бюджетом, поскольку его можно использовать в качестве второго источника света. Вариантов самодельных отражателей предостаточно, и результаты довольно приличные. В принципе, любую белую и достаточно ровную поверхность можно использовать в качестве отражателя — белый картон, полистирол, нарезанную коробку, лист или даже алюминиевую фольгу.

04. Не забудьте последние штрихи

Ваша домашняя студия почти готова, поэтому не забывайте о следующих аксессуарах, чтобы дополнить ваше пространство:

Фото Bench Accounting

Это может показаться очевидным, но наличие табурета или стола в вашем пространстве студии всегда пригодится.Независимо от того, хотите ли вы позировать вашей модели или вы настраиваете свой ноутбук и просматриваете изображения после съемки, эти небольшие штрихи помогут сделать вашу настройку своими руками профессионально.

Эти универсальные инструменты можно использовать практически для чего угодно. Независимо от того, хотите ли вы закрепить фон, прикрепить непрерывный свет к штативу или установить флажок, чтобы блокировать свет, есть причина, по которой они необходимы в каждой студии.

Удаленный затвор — еще одно отличное дополнение к вашей новой студии. Вы можете использовать его, чтобы свести к минимуму движение камеры и получить самые четкие изображения, позволяя делать потрясающие снимки в движении.Это также позволит вам сосредоточить взгляд и внимание непосредственно на том, что происходит на съемочной площадке, а не на видоискателе.

Фото Kaylah Otto

В заключение, само собой разумеется: когда дело доходит до создания собственной фотостудии, креативность в любой момент превосходит бюджет. Возьмите эту статью как возможную отправную точку — добавьте в нее свою изобретательность и превратите забытую комнату в свою новую музу.

Воплотите свои идеи в жизнь за считанные минуты.